Mensaje sobre la breve biografía de George Biza. Georges Biza Datos interesantes

El nombre de Georges Bize (1838-1875), excepcional! El compositor francés está familiarizado con los círculos más amplios de los oyentes soviéticos, y su maravillosa ópera "Carmen" ha ganado el reconocimiento universal del amor.
Música Playwrig "Carmen" reflexiona y resume artísticamente la característica de la vida real de la colisión, los conflictos. Imágenes de trabajo de la vida, veraz. Héroes de la Ópera - Carmen, Don Hoza, Mikael, Escamilo - Personas ordinarias de la gente. Están representados pinturas alegres, brillantes y temperamentales.

"Carmen" distingue una especie de sabor nacional: las melodías españolas gitanas son esencialmente reproducidas por el compositor, en general, sin pedir prestados temas verdaderamente populares.
El lenguaje musical de la ópera, sus maravillosas melodías combinan una visibilidad excepcional con alta habilidad; La lengua de la ópera es democrática y en; Ese tiempo es verdaderamente original.
Georges BIZET es uno de los compositores más significativos del siglo XIX.

Los biógrafos Biza lo caracterizan por unanimidad como una persona de un compañero alegre, corazon, sociable, amable y sencillo, suave para un hijo respetuoso. Persistente en el trabajo funcionó mucho y desinteresadamente, Biza voluntariamente encontró tiempo para una fiesta divertida en un círculo amistoso, para todo tipo de cláusulas divertidas, chistes.

Georges Bizeta

Fate Little Baloba Biza; Se ha encontrado repetidamente con un malentendido, atacando desde críticas profesionales, en el medio de los clientes habituales del Primer Ministro Teatral y Concierto. Pero el optimismo no lo dejó, y el Biza siguió adelante, superando las pruebas de vida pesada.
El brillante compositor, un excelente pianista, un excelente profesional de músicos cansados \u200b\u200bversátiles (Bizeta, por ejemplo, leyó inimitablemente los puntajes orquestales más complejos), estaba vívidamente interesado en la literatura y el arte visual, y, por supuesto, el teatro.
BISE no fue un partidario consistente de ningún flujo político a la Francia moderna. Era completamente alienígena a los sentimientos legitimistas, los lirios blancos de Borbón nunca lo atraían. Pero él no lo atraía y la bandera de la monarquía burguesa Louis Philipp. No lo encontramos entre los adherentes de Napoleón III.
Sin lugar a dudas, las creencias sociales y políticas de Bize se distinguían por la famosa vaguedad y contradictoria. Sin embargo, la libertad e independencia de los juicios y acciones de la vida del compositor, algunas de sus estados críticos de oposición a las autoridades de la propiedad, al menos en el campo del arte, le permiten contar el Biza a la gente del campamento democrático.

Al mundo de la música, Bizet se introdujo desde el orfanato. Creció en una familia musical: el padre era profesor de cantar, la madre era la hermana del famoso cantante. Biza tranquilo se encontró bastante temprano, y a los nueve años, en 1847, ya era estudiante del Conservatorio de París.
Sus éxitos resultaron ser brillantes y en la clase del piano de profesor del Marmontel y la clase de teoría y composiciones de los profesores de Cimmerman y Galevi.
Entre los maestros, Bize era joven Guno.
Qué bueno fue un regalo pianista Bizé, lo brillante que sus capacidades de virtuoso, pueden ser juzgadas por el testimonio más interesante de la hoja3. Una vez que Bizeta, él estaba a lo largo de los trece años, estaba en la noche de la música en Galevi en la Sociedad de Hoja. La hoja introdujo los presentes con el "uno de sus trabajos nuevo y muy difícil, expresando la opinión de que solo Hans Bübli puede cumplir el juego de tales dificultades.
Bizet se acercó a la herramienta y, a la sorpresa de los huéspedes, jugó este juego de la hoja, y más bien, lo que llevó a la admiración del autor.
En el año del final del Conservatorio (1857), BIZET recibe dos premios: el llamado primero grande
El Premio Romano de Cantatant "Klovis and Clotilda", así como un premio para la composición de la Operetta "Dr. Miracle", el último en la competencia de extracuercionamiento. Durante la capacitación en el Conservatorio, Biza ha conquistado repetidamente el título de laureado en las competiciones ejecutivas de Piano, el órgano y Solfeggio (1849).
El ganador del premio romano podría pasar cinco años, a fin de mejorar, en Italia y Alemania.
Bizet vivió en Italia durante unos tres años (1857-1860). Se familiarizó con la riqueza de la pintura y escultura del clásico clásico inmortal con una gran pasión; Pero las impresiones musicales italianas de Biza fueron mucho más pálidas.
Durante su estancia en Italia, Bizet trabajó mucho y obstinadamente, se fortaleció el dominio compositor. En Italia, escribió su primera ópera (Don Prokopio), con estilo, cerca de Mozart5 y Rossini6. El genio grande, ligero de Mozart y el magnífico talento de Rossini utilizado en el futuro en el amor continuo de Bizé.

En 1860, una enfermedad grave de la madre interrumpió la estancia de BIZET en Italia. Pronto la madre murió. Los años brillantes y despreocupados estaban detrás. Bise fue de unos veinte años. La segunda mitad de su breve vida comenzó, sostenida por él casi lentamente en París en mano de obra continua e intensa.
Trabajando inspirado y. Pensivamente, el compositor reproducía rápidamente sus planes en papel. Presentó en detalle, luego ir a un ensayo diferente antes de grabar.
Durante los períodos, cuando cualquier circunstancia disminuyó su trabajo, Biza encontró consolación en otro tipo de trabajo musical: por ejemplo, le gustan los arreglos de transcripciones para el piano de pasajes de la ópera, sinfonía.
Desde el principio y hasta el final de su actividad creativa, BIZET se distinguió por un alto sentido de la deuda y la responsabilidad. Se recuperó dos veces de la casa de la ópera sus obras, creyendo que no eran lo suficientemente perfectas. Bizet pudo extraer lecciones de fallas creativas individuales.
Entre los escritos, BIZET tiene varios orquestales, por ejemplo, la "patria" sinfónica, juega y romances de piano. Pero una vocación genuina de Biza fue la ópera, la música para el teatro.
Esta área de su creatividad fue coronada con un brillante "Carmen", cuya creación constituye una era completa en la ópera Arte.

Por supuesto, el estilo de "Carmen" profundamente realista e innovador podría aparecer solo como resultado de un camino precedente significativo y complejo.
La ópera popular brillante y donal "Early" Biza fue ordenada por su amiga Carvalo, la cabeza del teatro Lyrian, la ópera "Pearls" (1863). La trama exótica llevó a BIZA para buscar pinturas frescas. La ópera afectó al sirismo inherente a su trabajo. Esto es evidenciado por el famoso Tenor Aria Nadir ("En el resplandor de la luna nocturna") - Aria, que los cantantes más famosos, como L. V. SOBINOV, incluido voluntariamente en sus programas de concierto. Los buscadores de Pearl mostraron una ventaja muy importante y valiosa de Bizet: su arte para escribir para los cantantes es conveniente y efectivamente.
Según el género de "solicitantes de perlas" se puede atribuir a la llamada ópera lírica. En este temprano, los trazos de la carta característica de las últimas criaturas de BIZET ya están programadas.
El éxito especial de los "solicitantes de perlas" no tenía, como en el futuro, con el surgimiento de nuevas obras de Bizé, el público no entregó su alabanza y favor.
Carvalo promovió la escritura y producción y otra ópera BIZET - "Perth Beauty" (1867) en la trama de Walter Scott8. La danza gitana de esta ópera está cerca de la fila de episodios "Carmen". En algunas producciones de ópera (así como a veces en las ediciones de la puntuación y la clave), esta danza está incluida en Carmen, en el cuarto acto después del famoso intermedio.
A principios de la década de 1970, Bize escribe dos obras, en las que ya se encuentra su madurez creativa: esto es un delgado en el color de la ópera de un acto "Jamile" (en el poema A. Mussse "Namuna") y especialmente la música. a Arlezianka.

Carmen - Artista popular de la URSS N.A. Obukhov

"Arlesianka" - Drama Alfons Dodé. La música bize a este drama se distingue por una belleza excepcional. Varios números de música fueron diseñados para realizar entre escenas de drama, así como durante la acción. Desde las mejores habitaciones, se elaboran dos suites orquestales para el rendimiento de concierto: la primera suite de las cuatro habitaciones ha sido realizada por el propio Biza, y el segundo, después de la muerte de Bizet, es su amigo cercano, compositor Ernest Giro. En Arlezianka, el amor de Biza a la música folclórica era muy brillante: en relación con la trama de drama, Sound ProvenCal Jerseys. El procesamiento y desarrollo de temas provenzales populares son la magnífica marcha, el primer número de la primera suite, construida en forma de varias variaciones en la melodía repetida invariablemente, y el coro cuya música a veces suena en el cuarto acto de "carmen" ( Lo que estaba arriba). El BISE se caracteriza por un uso generalizado en el "Arlezian" de los ritmos de bailes y marchas. Aquí y en marzo, y los menores, y la danza rápida del remolino de Farandola (también en algunas producciones incluidas al comienzo del cuarto acto "Carmen"), y otros episodios de baile. En Arlesianka, la tendencia de Biza a la música pintoresca y de software se vio afectada, esto se detecta además en la "Carmen" de intermediación sinfónica. Los números de programa "Arlesian" pertenecen, por ejemplo, "Ridening" y "Pastoral".
Y "Jamile" y "Arlezianka" (Música para el drama) pasó en el teatro con un éxito modesto. Pero se gustó dos suites orquestales de "Arlesian" de inmediato y se mantuvieron en el repertorio de conciertos hasta el día de hoy.

Mikael - Artista popular de la URSS A.V. Nezhdanova

Música "Carmen": la última y la mayor creación de bize, compuesta en 1874. Este trabajo vio la luz de la rampa en la "ópera cómica" el 3 de marzo de 1875. Exactamente tres meses después, el 3 de junio de 1875, sin alcanzar treinta y siete años, Biza murió.
Hay varias suposiciones sobre la muerte temprana e inesperada de BIZA. Aparentemente, "la causa de la muerte de Biza sirvió como un extraño agudo.
"Carmen" sufrió el destino de la mayoría de las obras de Bizet. Pero si otros ensayos se tomaron indiferentes, entonces se adoptó el brillante "Carmen" de una cierta parte del público y la crítica con una mala defensa directa. Un papel triste jugado por la hipocresía del público aristocrático y burgués, inmortalizado en la imagen de Moliere Tartuf.

Carmen - Artista de la gente RSFSR M. P. Maksakova

"Carmen" le pareció a la ópera de un contenido demasiado libre que impactaba al público, incluso indecente.
Se servía la razón de las respuestas negativas iniciales a "Carmen"; También música novedosa y nuevos sorteos de desarrollo de drama. No es en absoluto por casualidad de que los primeros oyentes "Carmen" relativamente les gustaban solo aquellos números que eran más familiares para: Cargos de Toreador, Aria Mikaely. De una forma u otra, pero "Carmen" ni en el estreno ni después de que las primeras actuaciones no tenían éxito. No se pudo afectar el negocio. Se han conservado historias, ya que después del estreno "Carmen" Biza en la desesperación vagó por la ciudad una noche entera. No hay duda de que las experiencias pesadas y dolorosas, los choques espirituales fueron uno de los motivos de la muerte prematura Biza.

Georges Biza breve biografía del compositor francés se establece en este artículo.

Georges biza breve biografía

Alejandro Cesear Leopold Bizé nació 25 de octubre de 1838 En París en una familia musical. El talento del niño se encontró temprano: a la edad de cuatro años, ya sabía todas las notas, a la edad de nueve años, entró en el famoso conservatorio parisino. Poseía una audiencia fenomenal, memoria, brillantes datos pianistas y compositores, esto se dio a la admiración para todos los maestros.

Bise ha sido promovido repetidamente en competiciones conservadoras, y al final de los cursos en el Conservatorio en 1857, fue honrado con el derecho a pasar hasta 3 años en Italia, para mejorar. Estos fueron años de búsquedas creativas reforzadas. El compositor probó sus propias fuerzas en varios géneros musicales: creó una suite sinfónica, un acto Operetta, Canta, Romancias y juegos de piano. Pero la auténtica vocación biza era un teatro musical.

Al regresar de Italia, escribió Opera "Pearl Buscadores" (1863 años) para una parcela exótica, contando sobre el drama de amor Leyla y Nadir, y después de "Perth Beauty" (1867). Ambas obras musicales no han tenido éxito, y el compositor continuó las intensas búsquedas de lo nuevo en el trabajo. "Estoy pasando por la crisis", escribió en esos años.

Opera "Jamile" (1872) marcó la ofensiva de su madurez creativa: la expresividad psicológica se combina perfectamente en su música con el brillo del color este. Luego la música fue creada para el drama A. Dodé "Arlesianka". Ópera " Carmen"Fue el mayor logro creativo de Biza y, al mismo tiempo, con esta canción de Swan. Pero su estreno terminó con fracaso. Murió de un ataque al corazón después de solo tres meses, sin saber que Carmen sería un pináculo de su éxito y para siempre ingresará al número de las obras clásicas del mundo más reconocidas y populares.

Bize Georges (1838-1875), compositor francés.

Nacido el 25 de octubre de 1838 en París en la familia de un profesor de canto. Notando el talento musical de su Hijo, su padre le dio a conocer al Conservatorio de París. Biza se graduó brillantemente en 1857 por la clase de composición F. Galevi. Ya en la tasa de graduación, fueron escritos por la opereta "Dr. Miracle".

Al final del Conservatorio, Bizé recibió un premio romano, lo que le dio derecho a un largo viaje por la cuenta ejecutada en Italia para mejorar la habilidad. En Italia, compuso su primera Ópera "Don Prokopio" (1859).

Devolviendo a su tierra natal, Bizet hizo su debut en la escena de París Opera "Pearls" (1863). Pronto se creó la siguiente Ópera, "Perth Beauty" (1866) en la novela de V. Scott.

A pesar de todas las ventajas musicales, el éxito de la ópera no traía, y en 1867, Biza volvió a recurrir al género de Operetta ("Malbruck en la campaña"), y en 1871 creó una nueva ópera - "Jamyle" en el Poema A. Musse "Namuna"

La fama real y la gloria trajeron una música sinfónica compositora al drama A. Doda "Arlesianka" (1872); Posteriormente, se compilaron dos suites orquestales. Después del "Arlesian", Biza apareció a Opera otra vez, en 1875, el famoso "Carmen" fue escrito en la novela P. Merim.

Ahora es difícil creer que el trabajo, reconocido por la cima del realismo de la ópera francesa, por todas las escenas de la ópera del mundo y se convirtió en uno de los más queridos y populares en la historia de la música, durante la primera etapa de París, No tuvo éxito y pronto se filmó del repertorio. El fracaso de su husco favorito, así que funcionó en el Bise, desde la infancia que sufre de corazón sin corazón, lo que llevó al trágico final, murió el 3 de junio de 1875 en París.

Después de la muerte del compositor en sus papeles, encontramos la ópera "Ivan Grozny" de la ópera (1865), que se entregó por primera vez solo en 1946. Tchaikovsky primero predijo la inmortalidad de la ópera "Carmen"

"Carmen"

Bizet comenzó a trabajar en la ópera "Carmen" en 1874. Poder en cuatro actos. Libretto A. Meljak y L. Gallevi en el Samemen Namella P. América. La primera presentación de SOST el 3 de marzo de 1875 y París.

Caracteres:

Carmen, Gypsy, un trabajador de una fábrica de cigarros Mezzo-soprano

Don Manguera, Brigadier Tenor

Escamilo, Toreador Bariton

Dancayro contrabandistas,
Redendado Barinone

Tsuniga, capitán Bass

Morales, Sargento Bariton

Mikael, Soprano de la manguera de novia

Soprano Fraask

Mercedes Gypsy, novia Carmen

Lilas-Paddy, Tavern Detercore sin cantar

Explorador sin cantar

Oficiales, soldados, niños de la calle, fábrica de cigarros femeninos, jóvenes, gitanos y gitanos, contrabandistas, tooradoras, picadoras, personas.

La acción tiene lugar en España, alrededor de 1820.

GRÁFICO

En la plaza de la ciudad de Sevilla, la fábrica de cigarros tiene una publicación de vigilancia. En una multitud animada, Draguns brilló, los niños de la calle, la fábrica de cigarros femeninos con su amada. Aparece Carmen. Temperados y valientes, ella solía gobernar sobre todos. Reunión con la manguera de Dragun despierta en su pasión. Su Khabanner es una canción de amor libre, suena como una llamada a la manguera, y la flor, arrojada a sus piernas, promete el amor. La llegada de la novia José Mikael por un tiempo lo hace olvidarse de la negrita gitana. Recuerda su pueblo natal, la casa, la madre, se entrega a los sueños ligeros. Y de nuevo, Carmen rompe la calma. Esta vez, resulta ser un culpable de una pelea en la fábrica, y la manguera debe entregarla a la cárcel. Pero los hechizos de gitanos son todos testigos. Conquistado por ellos, la manguera viola la orden y ayuda a que Carmen se ejecute.

En la taberna de Lilas, la diversión en pleno apogeo. Este es el lugar de las reuniones secretas de los contrabandistas que ayudan a Carmen. Junto con los amigos de Fraask y Mercedes, ella pasa ocio en canciones y bailes. El invitado deseado de la taberna - Toreador Escamilo. Siempre alegre, confiado en sí mismo y se atreve. Su vida está llena de ansiedad, la lucha en la arena es peligrosa, pero un dulce premio es el héroe: la gloria y las bellezas del amor. Darmest. Los visitantes salen de la taberna. Bajo la cubierta de la noche, los contrabandistas van a arriesgar la pesquería. Esta vez Carmen se niega a ir con ellos. Ella está esperando a un amigo. La manguera viene a la taberna, pero la alegría de su reunión es de corta duración. Montaña militar llama a Dragun en los cuarteles. En su alma, la pasión lucha contra una deuda. Índice de Carmen. Una pelea se está gestando entre enamorados. De repente, aparece Tsunig: el jefe de la manguera, espera el favor de Carmen. En el susurro de los celos, la manguera está expuesta a un sable. El juramento militar está roto, el camino para regresar a los cuarteles se corta. La manguera permanece con Carmen para comenzar una nueva vida, complete alarmas y peligros.

Sordaza por la noche, en las montañas, los contrabandistas se detectaron. Con ellos carmen y manguera. La pelea en la taberna no es olvidada. Demasiada distinción entre los amantes. Soñando con la vida tranquila del campesino, la manguera sufre de traición, desde el anhelo hasta la casa natal. Solo el amor apasionado por Carmen lo sostiene en el campamento de contrabandistas. Pero Carmen ya no ama a Hozza, la brecha entre ellos es inevitable. ¿Algo le dice a sus cartas? Las novias predijeron felicidad, solo el destino de Carmen no promete alegría: leyó su sentencia de muerte en los mapas. Con profunda tristeza, reflexiona sobre el futuro. De repente viene un escamilo: se apresura a una cita con Carmen. La manguera bloquea su camino. Los celos y la indignación brillan en el alma de Dragoon. Carmen detiene a los rivales duelo. En ese momento, Hoze se da cuenta de Michaela, quien, superando el miedo, apareció al campamento de contrabadores para liderar la manguera. La manguera no se adapta a sus palabras. Solo las noticias de Mikaela sobre la enfermedad mortal de la madre las fuerzas de la manguera para dejar a Carmen. Pero la reunión de ellos está por delante.

Día soleado brillante. El área en Sevilla está llena de personas. El recopilado está esperando el inicio del acorazado. Son ruidosos y felices bienvenidos a la procesión de los héroes de la Corrida, encabezados por un escamilo favorito universal. Le da la bienvenida a él y a Carmen. Ella conlleva un escamilo alegre y valiente. Fraask y Mercedes advierten a Carmen sobre el peligro amenazador: lo sigue a la manguera. Carmen no los escucha; Se apresura al circo. La manguera lo detiene. Con suavidad, con amor, se basa en Carmen. La manguera no cree que ella jurada. Pero la respuesta Carmen es inexorable: todo está terminado. "Free nació, libre y muere", tira con orgullo frente a la manguera. En una rótula de ira, desafía a Carmen. Ella afirma su libertad de muerte.

"Carmen" es una de las obras maestras del arte de la ópera. La música, llena de vida y luz, aprueba brillantemente la libertad de la persona humana. Deep sincero drama choques y conflictos. Los héroes de la ópera se discuten jugosos, temperamentalmente, en toda la complejidad psicológica de los personajes. Con gran habilidad, se recrea el sabor nacional español y la situación del drama. El poder del optimismo "Carmen", en las inexorcables comunicaciones internas de los héroes y las personas.

Datos interesantes de la vida del compositor francés se establecen en este artículo.

Georges Biza Datos interesantes

Alexander-Cesar Leopold BIZET nació en París en 1838. Se le otorgó un nombre tan largo sobre el honor del famoso comandante. Pero todo el mundo lo conoce como George Bizet.

La familia del futuro compositor era un musical, su padre trabajaba como profesor de música, y su madre jugaba un piano maravilloso.

Ya a la edad de nueve años, Georges Bizé demostró su extraordinario talento musical, y por lo tanto se inscribió en el Conservatorio de París, a pesar de una edad tan temprana. Se convirtió en un compositor profesional en 19 años.

La parte superior de su creatividad musical es la ópera "Carmen". Pero Carmen no fue apreciado por el mundo musical de la época. Y solo después de la muerte del compositor, sus obras musicales fueron muy apreciadas por los conocedores de la música y fueron a los primeros lugares en su popularidad.

Estaba enamorado de Lyionel Lyionel, Opera Diva, escritor, condesa de Shabryan. Ella era mayor de 12 años y despreciaba a George Bize en todos los sentidos, usándolos cuando estaba cómoda

Estaba casado con Genevieve Galevi, quien lo cambió de Eli Delender, un maestro del Conservatorio de París. Pero todavía una pareja tenía un hijo - hijo Jean

La mayoría de las obras musicales de Georges Bize se convirtieron en parte del Fondo Oro de la Música Mundial Clásica.

Después de la primera declaración no exitosa de la ópera "Carmen", corrió de la desesperación para nadar en las aguas frías del Sena. Al día siguiente, el compositor cayó con una terrible fiebre. Comenzó a ser muy estúpido, adormecido de manos y piernas. Por la tarde tuvo un ataque al corazón. El compositor murió y sin sobrevivir cuatro meses antes del impresionante éxito de "Carmen" en la Ópera de Viena, en el año 37 de la vida.

Esperamos que de este artículo aprendió datos interesantes sobre George Bizet.

compositor francés del periodo del romanticismo.

biografia corta

Alexander Cesar Leopold Bizeta (Fr. Alexandre-César-Léopold BIZET, cuando el bautismo tiene un nombre Georges., Fr. Georges; 25 de octubre de 1838, París - 3 de junio de 1875, BUVAL) - Compositor francés de un período de romanticismo, el autor de obras orquestales, romances, jueces de piano, así como óperas, las más famosas de las cuales se convirtió en Carmen.

Nació el 25 de octubre de 1838 en París en la familia del canto del maestro, Adolf Arman Bizet. Estaba registrado bajo el nombre de Alexander-Cesar Leopold Bizé, pero cuando el bautismo recibió el nombre de Georges, bajo el cual se conocía en el futuro. Originalmente comprometido en la música con la Madre Anna Leopoldine EME (ur. Delta). Bizet entró en el Conservatorio de París dos semanas antes de tener 10 años. Estaba comprometido en contrapunto y fugue con P. Zimmerman, así como con el reemplazo de ello, S. Gunov (más tarde un amigo).

Ya durante el estudio en el Conservatorio (1848-1857), Biza se probó como un compositor. Durante este período, dominó brillantemente a los equipos compositores y las habilidades de desempeño. Hoja de Ferenz, que escuchó su música de piano en la actuación, exclamó: " ¡Dios mío! Pensé que podría ejecutar a una persona - yo. Pero resulta que somos dos!».

En 1857, dividió un premio con Charll a la competencia organizada por Jacques Offenbach, para la Operetta "Dr. Miracle" y recibió el premio romano. En el mismo año, Bizet se presentó a Kantatu Klovis y Klotilda por el concurso, por lo que también recibió el premio romano, lo que le permitió vivir en Roma durante tres años, escribir música y participar en su educación. El trabajo de informes (escritura de los cuales fue obligatorio para todos los laureados del premio romano) fue la ópera "Don Prokopio". La ópera era desconocida para el público hasta 1895, cuando el compositor SH. Maller publicó la descripción de "Don Prokopio", encontrada por él en el archivo del Director fallecido del Conservatorio del Grabador. En 1906, la primera ópera Bize se entregó en el Teatro Monte Carlo en 1906.

Con la excepción del período pasado en Roma, Bizé vivió toda su vida en París. Después de quedarse en Roma, regresó a París, donde se dedicó a escribir música. En 1863, le escribió la ópera "Pearls". En el mismo período, escribió "Perth Beauty" (1867), una obra para el piano "Juegos para niños" (1870), música para la obra de Alfonsida Dodé "Arlesian" (1872). El estreno de "Arlesian" tuvo lugar el 11 de octubre de 1872; Ni la obra ni la música del éxito en el público no lo hicieron. El compositor hizo una suite de concierto de la música a Arlezianka. En 1878, P. I. Tchaikovsky escribió N. F. VON MECC: " Por cierto acerca de la frescura en la música, te recomiendo su suite orquestal del difunto Bizet "L" Arlesienne ". Esta es una obra maestra". La segunda suite en la música a la espectral ("pastoral", "Intermezzo", "Menet", "Farandola") fue elaborado por Giro después de la muerte de Bizet.

En 1867, la revista "Revue Nationale et etrangère" propuso un BIZ de una cooperación constante como navegador musical, el artículo BIZET tiene vistas al seudónimo de Gaston de Betsy. También escribió una ópera romántica "Jamile" (1870), generalmente considerada como el predecesor "Carmen", y la sinfonía de C-Dur. El propio Biza se olvidó de ella, y no recordó la sinfonía hasta 1935, cuando se descubrió en la biblioteca del conservatorio. La sinfonía es maravillosa con su similitud estilística con la música de Franz Schubert, que en ese período casi no se conocía en París, con la excepción, quizás, varias canciones. En 1874-1875, el compositor trabajó en Carmen. En el verano de 1874, en BUVALO, el compositor termina la ópera, la orquestación de las particiones tomó solo dos meses. El estreno de la ópera tuvo lugar en el Teatro París "Opera Comedian" el 3 de marzo de 1875 y terminó con fracaso. Después del estreno, Biza estaba convencido de que el trabajo falló. Murió de un ataque al corazón después de solo tres meses, sin saber que Carmen sería un pináculo de su éxito y para siempre ingresará al número de las obras clásicas del mundo más reconocidas y populares. PI. Tchaikovsky, que era un gran fan de esta ópera escribió: "... Pero aquí hay un francés (que nombre audazmente el ingenioso), que tiene todas estas picantes y especias, no el resultado de la ficción, sino que brevemente la corriente libre, suaviza la audiencia y al mismo tiempo se tocó y se preocupa. Parece que dice: "... no quieres nada importante, grandioso y fuerte, quieres una bonita, eso es un bonito, Joli. BIZET es un artista, que da homenaje al despojo de los gustos de su siglo, pero se calienta con un sentimiento y inspiración verdadero, genuino.».

Poco después del entorno "Carmen", Bizet seriamente se enfermó, y a principios de junio de 1875 hubo un deterioro repentino, como resultado de lo cual murió el 3 de junio en Buhval. Después del entierro temporal en el cementerio de Montmartra, el Bizet Prahi fue transferido al cementerio de porhehesis, donde se enterraron muchos artistas destacados. Después de la muerte de su trabajo, con la excepción de "Carmen", en general, no recibieron un amplio reconocimiento, sus manuscritos fueron distribuidos o perdidos, y las versiones publicadas de obras a menudo fueron revisadas y cambiadas por otros autores. Solo después de muchos años de olvido de sus obras comenzaron a ser ejecutados cada vez más a menudo, y solo desde el siglo XX, el nombre de Georges Bize temía en una fila con los nombres de otros compositores sobresalientes. En sus 36 años de vida, no tuvo tiempo de crear su propia escuela musical y no tenía estudiantes o seguidores explícitos. La muerte prematura Biza al comienzo del apogeo de su creatividad madura se estima como una pérdida significativa e inexpresiva de la música clásica mundial.

El 3 de junio de 1869, Georges Bizet se combinó con el matrimonio de Ginebra Gallevi, el primo de Louis Galevi, el creador del género musical "Operetta". En 1871, George y Genevieve tuvieron su único hijo Jacques, que posteriormente fue un amigo cercano de Marseil Proust.

Memoria

• Conservatorio Municipal (FR. Conservatoire Municipal du 20e Georges BIZET) En el XX Distrito de París, es su nombre.
• En su honor, la plaza en Anderlechte se llama (Saglomación de Bruselas).

Creación

Óperas

• Don Prokopio (Opera Buffa, en italiano, 1858-1859, fue entregado 1906, Monte Carlo), también hay una orquestación de Leonid Feinina
• "Amor-artista" (fr. L'Amour Peintre, Libretto Biza, según J. B. Molore, 1860, no completado, no publicado)
• "Guzl Emir" (Cómic Opera, 1861-1862)
• "Pearl Finder" (p. Les Pecheurs de Perles, 1862-1863, publicado por 1863, "Lirik Theater", París
• Ivan IV (1862-1865), establecido en 1951 en Grand Théâtre de Burdeos
• "Nikola Flamel" (1866, Fragmentos)
• Perth Beauty (P. La Jolie Fille du Perth, 1866, Publicado por 1867, "Lirik Theater", París)
• "Ful King Cup" (fr. La Coupe du Roi de Thule, 1868, Fragmentos)
• Clarissa Gallow (cómic ópera, 1870-1871, fragmentos)
• Calandar (cómic ópera, 1870), Grizeld (Cómic Opera, 1870-1871, no completado)
• "Jamile" (cómic ópera, 1871, fue entregado 1872, el teatro de la ópera cómico, París)
• "Don Rodrigo" (1873, no terminado)
• "Carmen" (Ópera dramática, 1873-1874, puso 1875, el teatro de la ópera comediante, París; Los recitativos están escritos por E. GIRO, después de la muerte de Bizet, para establecer en Viena, 1875)

Opereta

• Anastasia y Dmitry.
• Malbrugg S'en Va-t-en Guerre, 1867, Teatro Ateney, París; Bizeta pertenece a la 1ª acción, las otras 3 acciones - I. E. LEGEY, E. JONUS, L. DELIBI)
• SOL-SI-REF-PYF PAN (1872, Shato D'O, PA)
• Ángel y Tovia (L'Ange et Tobia, CIRCA 1855-1857)
• Eloise de Montfort (1855-1857)
• Caballero encantado (Le Chevalier Enchanté, 1855-1857)
• Hermine (1855-1857)
• Retorno de Virginia (Le Retour de Virginie, circa 1855-1857)
• David (1856)
• Klovis y Clotilda (1857)
• Dr. Miracle (1857)
• Canción de edad (Carmen seculaire, por Horace, 1860)
• Matrimonio Prometheus (Les Nocces de Prometee, 1867)

Od-sinfonía

• Ulises y Tsircea (por Homero, 1859)
• Vasco da Gama (1859-1860)

Oratorio

• Genevieve Parisian (1874-1875)

Trabaja para coro y orquesta (o piano)

• Coro de salud (Choeur d'Etudiants, Coro masculino, hasta 1855)
• Waltz (C-DUR, 1855)
• Esos deumos (para solistas, coro y orquesta, 1858)
• Bayya Bay (Le Golfe de Bahía, para soprano o tenor, coro y piano, alrededor de 1865; Música utilizada en la Ópera "Ivan Grozny", hay procesamiento para piano)
• Ave María (para el coro y la orquesta, las palabras sh. Granmazhenoy, después de 1867)
• La Chanson Du Rouet, por solista, coro y piano, después de 1867), etc.

Para coro sin acompañamiento.

• San Juan de Patmosa (Saint-Jean de Pathmos, para el coro masculino, las palabras V. Hugo, 1866)

Trabaja para la orquesta

• Sinfonía (No. 1, C-Dur, Youth, 1855, el puntaje publicado y ejecutado 1935; No. 2, 1859, destruido por Bizeta)
• Roma (C-DUR, 1871, originalmente - Recuerdos de Roma, 1866-1868, ejecutados 1869)
• Overgues, incluida la patria (Patrie, 1873, ejecutada 1874)
• Suites, incluida la pequeña suite (Petite Suite, de Piano Duets Games, 1871, realizó 1872), suites de Arlesianka (No. 1, 1872; No. 2, ascendió a E. GIRO, 1885)