Lezioni vocali per principianti: video gratuito per la classe. Lezioni vocali

10.05.2021

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Le persone cantano dai tempi più antichi. E poi, così e ora cantando è un modo speciale per esprimere i tuoi sentimenti, le tue emozioni, l'umore. E chiunque volesse imparare come farlo splendidamente? Penso che molti. Naturalmente, la preparazione di un cantante professionista prende un periodo abbastanza lungo, ma se inizi con un piccolo, allora passerai il processo stesso, e noterai l'impatto positivo degli esercizi che ti suggerirei: cantare Sarai più facile e più piacevole. Il fatto è che fisiologicamente siamo tutti in grado di cantare: abbiamo i legamenti vocali, Larynx e il nostro corpo in realtà, ma quando si tratta di formazione nella voce, stiamo effettivamente parlando di come imparare come gestire i processi nati nel nostro corpo e apparato vocale.

La voce che senti nelle canzoni o nei concerti è ciò a cui è arrivato il cantante, dopo aver imparato la tecnica di respirazione, avendo imparato a cadere in appunti (intonazione); Ha imparato a usare i risuonatori e ha il suo timbro (per il quale tu, a proposito, scopri sempre); Il cantante non piangerà le parole, ma canta secondo l'orfoepia vocale (c'è un esempio della sua specificità nella pronuncia nella performance di una canzone in inglese o in qualsiasi altra lingua straniera e non sempre coincide con le regole della lingua parlata). E per imparare come cantare splendidamente e professionalmente, è importante padroneggiare gli "oggetti" sopra.

Ho raccolto esercizi qui che non dovrebbero sembrare difficili da te, ma che ti aiuteranno a fare un passo avanti sulla strada per abilità.

Respiro

L'impostazione della corretta respirazione è ciò che inizia il percorso di qualsiasi vocalist. Perché è così importante imparare come respirare correttamente? Il fatto è che il respiro sbagliato, il respiro insufficiente o in generale la sua assenza porta ai morsetti, in cui tu invece di cantare andasse a un grido, spremere "su pacchi", e questo spesso porta alle ferite dell'apparato vocale. Tutti, probabilmente, era l'esperienza di cantare in aziende, dopo di che la voce "si sedette". Nel frattempo, il potere della voce, la sua libertà, timbro, resistenza ed espressività dell'esecuzione dipende dalla respirazione.

Ciò che è necessario prestare attenzione alle prestazioni degli esercizi di respirazione: per garantire che la sovratensione, le clip non sorgono quando si inspira; Le spalle non hanno sollevato; Quando si inalano i muscoli della laringe rilassarsi, quindi dobbiamo cercare di mantenere la sensazione di inalare e "trasferire" la stessa posizione per espirare. L'inalazione deve essere attiva, più intensa del nostro respiro domestico, ma non avido e non teso. L'espirazione deve essere economica, ma allo stesso tempo con questo libero.

Certo, è utile conoscere l'anatomia di una persona, perché lavoriamo con un "strumento musicale" come un corpo umano. Innanzitutto, trova il diaframma (diaframma addominale). Questo è un ampio muscolo che separa il petto e la cavità addominale. La sua frontiera passa concretamente lungo il bordo inferiore del ryube. Se il respiro è corretto, utilizzerà questo muscolo respiratorio principale.

Esercizi di respirazione

Inspirare la calma uniforme senza idiota, senza indugio. Esterno, relax.
Breve respiro, lunga espirazione calma. Assicurarsi di non lasciare immediatamente tutta l'aria filtrata. Espirazione uniforme.
"Ksh". Inspirare, quindi espirare con il suono "ksh", come se azionato da un gatto o un uccello. Questo esercizio include i muscoli responsabili dell'espirazione. L'esercizio dovrebbe essere fatto con sicurezza, ma non "sfacciatamente", non aggressivamente, seguire il collo - non dovrebbe tentare.

Intonazione

La intonazione pulita è un successo nelle note. Più spesso, sorgono problemi a causa della mancanza di sincronizzazione tra udienza e voce. Perché è così importante cantare puramente? Qualsiasi nota possiede la sua frequenza, forse ti ricordi questo dal corso della fisica scolastica. Quindi, quando una persona non cade in una nota - non cade in una frequenza specifica, e si irradia, puoi dire, la frequenza, che è vicina, di conseguenza, sorge la dissonanza e ciò che sappiamo viene catturato dal nostro orecchio come Qualcosa non sbagliato, non armonico. Imparare a entrare nelle note ci aiuterà con il tuo preferito di più dall'occupazione d'infanzia (che nell'infanzia ha frequentato la scuola di musica) è Solfeggio. In questo caso, sviluppiamo diversi prove del loro udito musicale: ascoltare e riconoscere, ascoltare e riprodurre, memorizzare e riprodurre le note. Per coloro che non hanno familiarità con la teoria della musica (che è direttamente correlata alla pratica) La raccomandazione è questa: singue intervalli. Ad esempio, tutto il famoso "albero di Natale è nato nella foresta" - nelle parole "nella foresta" l'intervallo chiamato "sesso grande", e le prime 2 note del nostro inno (che "la Russia sacra il nostro potere ... ") è l'intervallo di" Quart ". Allo stesso tempo, tutta la canzone è la sequenza di intervalli, come se avesse prosecioso non sembrò. E qualsiasi lino sorge esattamente quando si è uno o un altro intervallo, prendi il male - sottovalutato o suona una nota.

Esercizi per l'intonazione

Flying Upward Gamut (Up-to-MI-Fa-Sol-La-Si-Bhea)
Io canto una gamut al ribasso (up-si-sol-fa-mi-re-to)
Cantiamo una gamma da tonico all'ordine (pre-re, pre-mi, pre-fa, sale up-sale, pre-la, fino a-si, fino a).

Tonico è il primo stadio di Lada. Puoi giocare a grande gamma sulle chiavi del pianoforte bianco dalla nota "prima". Gamma La Minore è suonata anche sui tasti bianchi dalla nota "LA". È il gamma più semplice (condizionale, ovviamente) che puoi giocare anche senza conoscere le caratteristiche della struttura del Lada minore e principale.

Se hai uno strumento a casa, aspettarti in questo modo:

Senza guardare la tastiera del pianoforte, premere 2 note contemporaneamente (che formano l'intervallo) e riprodurli prima separatamente, quindi provare a connettersi - vai dalla nota in basso verso la parte superiore e posteriore. Ti produce "Senso di tonalità": ti ricordi gli intervalli, non solo il nostro solito memoria è incluso, ma anche la memoria muscolare.

Risonatori

Il suono risuona nelle cavità del nostro apparato di canto. Gli dà potere e forma il timbro. E il timbro è il componente più importante, il timbro è una singola singolare peculiarità, i timbri possono essere simili, ma ogni cantante ha il proprio timbro, secondo il quale può essere distinto da tutti gli altri.

Risontatore del seno - Vibrazioni del dipartimento remulso superiore, ninerberi, schiena, petto, trachea e persino grande bronco. Allo stesso tempo nato bassi overtons. votazione.

Capo risonatore - Vibrazioni nella testa, nel cranio, fino alla nuca, e i denti e il tema sono inclusi. Qui nasce overone ad alta frequenza.

Il risonatore misto è vibrazioni simultanee nei reparti della testa e del torace, a volte in pale e indietro.

Vale la pena aggiungere che all'interno dello spazio del risonatore toracico, il suono è basato sul rilassamento.

Esercizi per risuonatori

Per utilizzare il registro della testa per sentirlo per provare a gridare per un lungo heaye, senza tensione, come se vuoi attaccare a qualcuno di distanza. La mascella allo stesso tempo dovrebbe essere rilassata, anche la lingua e la laringe sono rilassate.
Sdraiati sul pavimento, sul retro, libera tutti i muscoli, poi liberamente nel grido del soffitto.
Gira la tua pancia toccando la fronte con le mani, espira con calma diverse volte. Urlo in questa posizione EEEI. In uno stato di sdraiarsi sullo stomaco sarai facile sentire la tensione nella parte posteriore del collo e nella mascella, sentire i muscoli coinvolti nel processo e impara gradualmente a controllarli.

Esercizi per lo sviluppo dei muscoli del viso

Alza e abbassare le sopracciglia sinistra e destra alternativamente
Alza e abbassa la guancia destra, poi a sinistra
Sollevare e abbassare prima la parte superiore, poi il labbro inferiore
Allontanarsi e abbassare l'angolo destro della bocca, poi a sinistra
Caldo il ponte, spostalo, poi giù.

Tutti gli esercizi di respirazione di cui sopra, l'intonazione e lo sviluppo dei risonanzatori sono una fase iniziale molto importante. Certo, voglio iniziare a cantare e canta e canzoni il prima possibile, e tutto questo sarà sicuramente. La cosa principale è quella di posare la fondazione all'inizio, e aumentare gradualmente le tue abilità.

introduzione
La cosa più importante nella produzione della voce è respirazione adeguata. È da lui che inizia a addestrare un professionista cantandoserve come guida in un mondo enorme scene. Se hai torto tecnica vocale, allora i Volley-No-Noilies da lavorare includono quei muscoli che non funzionano molto dalla natura. Naturalmente, in seguito aspettavamo momenti spiacevoli, come ad esempio: primavera, blancacity, sgradevole aumente Il modo "tira fuori" il sapore e, infine, " breaking Voice." Anche se cantante Continuamente continua a "indossare" gruppiancora con un tale approccio a vocale Nessuno dei due scena fuori questione. Da tale ignoranza, la insoddisfazione sta accadendo più spesso, insoddisfazione della vita. Dopotutto, quello che è stato dato dal dono da Dio in una particolare area, si sente "appartenenza" ed è in costante ricerca per la sua destinazione. Continuerà fino a quando una persona avvenga e non userà il suo talentoChi gli è stato dato alla nascita, in pratica su una bobina piena.

È con quello giusto respirazione Inizia le prestazioni della canzone, perché è un supporto su cui tutto tecnica vocaleE quindi consigliamo di ritornare a ciascuna sfida alla sezione " lezioni di betulla"Riscaldarsi.
Per raggrupparsi nella corretta posizione del gruppo muscolare, ricorreremo a vari tipi di tecnici: l'incarnazione delle tue fantasie in realtà, giocando a vari scene. Influenzaremo i meccanismi mentali e fisici del tuo corpo e della tua coscienza per ottenere il risultato desiderato.
All'inizio lezioni vocali Non usare più sette suoni, gradualmente espandibile gamma. Come accennato in precedenza, il controllo respiratorio è obbligatorio. Per aiutare negli esercizi, tieni la mano sullo stomaco o inserire la cinghia di gomma di bloccaggio.

Durante lo sviluppo Esercizi vocali Ai sensi delle regole obbligatorie:
Tieni traccia della posizione del corpo. Il collo non dovrebbe essere teso e allungato in avanti. Devi essere in grado di rilassarti leggermente. Durante l'esercizio, solo lo stomaco funziona. Quando prendi una nota alta, muscoli addominali Saranno più più forti, ma un basso al contrario, tutto questo e deve sentire la mano fissa.

Imparare a respirare correttamente
Afferrare con attenzione i tuoi palmi stomaco. Sentilo. Ascolta. Cerca di riscaldare le tue mani ogni cella. Respiri tranquillamente: inalare-espirare ... inalare-espirare ... i muscoli addominali si alzano e cadono ... calmati. Lascia tutto il trambusto e ascolta il tuo respirazione. Senti ogni muscolo che ha addominale Cavità, come inspira - gonfiato, e quando espira - spazzato via. Parla, è in una risata che la respirazione è più naturale da controllare.
Al fine di controllare il respiro, senza rimuovere la mano dall'addome, respira lentamente aria, mentre taglia fino a quattro. Non ritardare il "picco", espira lentamente, considerandolo anche fino a quattro. Se ti senti ancora male muoviti stomaco, Quindi prova a sporgere in avanti, stringendo la parte bassa della schiena con le mie mani. Questa zona deve gonfiarsi e sfocare. Aumentare gradualmente la fattura: inalare - una volta, due, tre, quattro, cinque ..., espirazione - tempi, due, tre, quattro, cinque ... e così fino a 20.

Esercizi per l'allineamento vocale
Più spesso di fronte alla riproduzione "irregolare" vokala., questo è un brivido, uno shock, la contrazione, e quindi i seguenti esercizi saranno diretti all'allineamento e formulazione vocale..

Iniziamo S. esercizi "cane". Convenientemente seduto sulla sedia, battendo il battendo sul retro, rilassiamo i muscoli delle spalle e del collo, mettiamo la lingua e cercano di mostrare un cane in modo più accurato. Assicurati che le spalle non si muovassero e lavoravano esclusivamente e il petto in generale.

Durante esercizio auspicabile sulla pancia Indossare una cintura correttiva. È necessario per stampa La pancia funzionava correttamente. Esegue un carico sui muscoli e serve come una specie di simulatore. Sentirai quei muscoli che non funzionino nella vita di tutti i giorni, e questo aiuterà in questa cintura. A proposito, alcuni pensano che se arrotoli la stampa, allora tutto recupero del suono sarà facile In effetti, l'opinione è errata, andare in modo appositamente in palestra e non è necessario praticare sport. Il fatto è che sui simulatori, l'organizzazione dei muscoli non sarà diretta a coordinarsi uscita vocale pulita, e qualcos'altro. Ma se si sostiene ancora il parere dei benefici dell'esercizio fisico, è meglio fare yoga, nuoto o ginnastica medicinale. Provare accedi Harmony. Con il tuo corpo, senti ogni cellula del tuo corpo.

Prenditi cura del mio postura. Dovrebbe essere corretto: indietro drittoLe spalle sono raddrizzate, la testa in una posizione fluida. Catturare la posizione può essere bloccato sulla soglia, raddrizzando nella marmellata della porta. È in una posizione piana, senza scongiuro, corde vocali Lavorare correttamente.

Rilassiamo i muscoli del collo e giriamo lentamente la testa: sinistra-destra ... sinistra-destra .. e così 10-15 volte.

Omettere attentamente la parte inferiore della mascella verso il basso, quindi anche ritorna con attenzione al posto, trovare posizione corretta. E così: 10-15 volte.

Tirare fuori tubo labbra E iniziamo a spostarli a sinistra-destra ... sinistra-destra ... movimento circolare in senso orario, in senso antiorario ... e quindi 10-15 volte.
Indebolire il tubo dalle labbra e guadagna aria leggera. Aria da labbra leggeri, e non legamenti spinosi, cantiamo "BRRRR"

A seguire l'esercizio chiamato "scimmia". Prendiamo un piccolo specchio e iniziamo a "Monkey". Completare tubo labbra, allungare e sorridere, allungare il bagno e raffreddare, mostrando due file dei denti. Apri rot Nel modo più ampio possibile e consideriamo tutte le delizie della lingua. Tiro la lingua e dando la forma della vela, quindi ritrae, piegando verso l'interno. Attrarre la lingua alla parete sinistra della guancia, dopo - a destra, ci trasformiamo nel tubo E piegati per i denti migliori, dopo il fondo. Se non riesci a "riprodurre" la lingua, non allenarti, non scoraggiarti, fai ciò che non puoi donare.
Aperto come puoi più ampio Roth., ora bruscamente buttare via linguaggio, prendendo il suo mento, e anche bruscamente richiamare. Immagina una rana, cattura le mosche. Esercizio fai alla sensazione di affaticamento. Guarda al lavoro bisogno dei muscoli, con le giuste posizioni te stesso sentirai cosa sono necessari i muscoli per vocali.E che no.

Definiamo il seguente esercizio vocal Zevok.. Indagare il collo e trova Kadyk su di esso. Pascola attentamente e seguire il suo movimento. Durante la conversazione o quando si riduce la saliva, si muove. Fix mentale Posizione inferiore, Ricorda e dopo lo spettro la sua in voce. In nessun caso non tenerlo con le tue mani! Devi controllarli e non forzare la forza fisica a obbedire. Trova quello giusto sentire Zevka. Meglio di tutti nell'esercizio "Ispezione di un medico", cioè. apri la boccaCome quando l'ispezione e dire "AAA", mostrando e aprendo una piccola lingua.

Leggermente aperto Roth sorpreso, mentre fai inalare. Devi sentire l'aria fresca nella cavità orale. Fissare la posizione inferiore di Kadyk. Questo esercizio è 10-15 volte. Preferibilmente controllare l'intero processo davanti allo specchio.

Esercizio di luminosità del suono

Prendi un esercizio da Yoga, solo nel nostro caso, ci concentriamo nella parte frontale, ma in nasale. Abbiamo generato le mascelle, mentre le labbra sono chiuse e rilasciano un suono liscio e lungo "MMM". La mascella inferiore viene abbassata a un limite conveniente.

Per il pieno sviluppo del loro dati vocali E il consolidamento del materiale può andare alla selezione. Inizia con le canzoni inferiori in canzoni, scegliendo per esercizi con vocale posteriore.
Scegli una canzone adatta per te stesso, impara bene le parole, senti melodia.
Dopo aver ascoltato la melodia, toccando il ritmo, se anche tu.

Esempio:

Immaginare strumento musicale: Tamburi o pianoforte. Immagina come bussa chiavi Dita nelle mani musica del ritmoo prendi due matite e immagina tamburi, Ed è meglio immaginare te stesso un ballerino come ti picchi i piedi nel ritmo.

Se è ancora difficile, usa il programma speciale.

E in conclusione vorrei dire: non esitare te stesso, amici. Non cancellare e non andare sui vicini. Metti nell'appartamento in tutto voce energia. Non pensare che quando classe vocale Puoi cantare tranquillamente, ma se te ne vai in scena, Bevo alla piena bobina. Non sarà così! In quale Gamma Tu insegni corde vocali Lavorare, in tali, produrranno un suono successivo. Dopotutto, i legamenti vocali sono vivi strumento musicale, E l'ambientazione di ciò richiede un anno di vita umana. Se hai dei vicini "delicati", prova a negoziare. Dopotutto, se uno di loro esclude ad alta voce musica O rende la riparazione, a questo momento tollera. Allora perché non sei durante il giorno cantare forte?
È tutto.
Successo creativo, caro vocalisti!

Distinti saluti,
« Laboratorio creativo »

Canta insegna la pratica. Ma non c'è niente di più pratico della buona teoria! Con esso, sono consapevoli della tecnica del canto. Dà fiducia in possesso di una voce che sarà più facile da migliorare.
Il libro è dedicato all'apprendimento accademico iniziale per adulti, a coloro che hanno familiarità con Vocal Azami. Tuttavia, questo lavoro è utile anche per i professionisti. Il periodo iniziale è rivolto a liberare il cantante, per migliorare il suono. A. Questo è cura e performer esperti. Il Maestro Belkanto M. Battistini ha affermato che il cantante dovrebbe cercare una voce ogni giorno così come se si senta per la prima volta. (Pazovsky A. Direttore e cantante. - Muzgiz, 1959). In effetti, devi cercare costantemente posizioni, sfumature di voce come lo erano. L'apparato vocale è così complicato, nascosto che anche un cantante professionista non comprende pienamente i principi dello sviluppo vocale. La conoscenza delle fondamenta vocali non consentirà deviazioni esplicite su G di verità. Questo è il significato della letteratura metodica e, in particolare, questo manuale di studio. Inoltre, saranno offerte nuove installazioni preziose.
Una voce cantante non può essere sviluppata da prova e errori. Gli errori iniziali fissati vengono successivamente distrutti. Senza aver deposto una solida base, non aspettarti il \u200b\u200bsuccesso di cantare. Se i primi passi vocali stabiliscono il corretto coordinamento neuromuscolare, allora il canto successivo diventa naturale e più gestibile.

L'apprendimento del canto è associato a arte musicale, fisiologia, psicologia, acustica, orfoepia, recitazione, fonoso. Un apparato vocale organizzato individualmente è nascosto nello spessore dei muscoli. Tutti i suoi componenti funzionano correlati. Tecniche muscolari utilizzate nella pedagogia vocale, invadendo questo coordinamento olistico, può violarlo. Teachel-vocalist, affidandosi alla sua esperienza di canto, credeva che lo aiutò sul palco. Questo non è sempre adatto per altri cantanti.
I problemi dello sviluppo artistico non sono così discutibili come una "tecnologia" dei voti, dove l'oceano della soggettività e delle contraddizioni. E se scrivere sulla dichiarazione della voce, se non c'è unità di vista in questa zona, lavorare sull'intuizione, in parte anche ciecamente? È per il ravvigionamento di posizioni e necessità di registrare esperienza. "Il dovere di ogni artista, comunque, grande o piccolo, scrivi della tua arte, se solo perché la nostra arte muore con noi e vive solo per i suoi contemporanei" (K.S. Stanislavsky).

Avere un'esperienza pedagogica di 47 anni nelle università di Mosca, l'autore ha eletto una "tecnologia" grata "tema-vocale". È difficile da esprimere, ma quindi è particolarmente necessario! La creazione di un vantaggio vocale a prezzi accessibili è pertinente. Questo lavoro stava pensando come il più intelligibile per la percezione.
La letteratura metodica-vocale esistente non solo illumina, ma anche puzzle, a volte confonde. Tuttavia, puoi ancora rivelare una comunità in esso. Dopotutto, ci sono frammenti di verità da diversi autori nei problemi confusi della formulazione vocale. Queste dichiarazioni devono essere identificate e riassunte.
I cantanti sono consapevoli di prevalentemente quei sentimenti? Quali insegnanti prestano maggiormente attenzione. 13 Le comunicazioni con queste scuole vocali sono convenzionalmente divise per il metodo di respiratorio, risonatore o sensazioni muscolari. Unificato per tutte le scuole vocali. Ma esistono punti di riferimento generali.
Con il libro dovrebbe avere familiarità con selettivamente. All'inizio, assorbire ciò che è attualmente consonante con interessi personali, con i quali il lettore entra in contatto. Successivamente impara nuove sezioni. Il processo di familiarizzazione dipende dalla preparazione del lettore. È importante che numerose informazioni non portano ad eccessivi preoccupazioni.
Per ogni cantante, tenendo conto delle sue proprietà, sarebbe necessario avere il proprio libro di testo, che è impossibile. Resta per dare raccomandazioni di natura generale e gli studenti "prova loro" su se stessi. Il canto classico si basa sulle posizioni generali verificate, sulla base della quale è più conveniente sviluppare e le singole qualità dei voti.
Alla fine del libro, c'è una decodifica dei termini vocali più utilizzati, parole "chiave".
I disegni dell'autore non rivendicano capolavori. La forma artistica e visiva di presentazione è meglio realizzata dai cantanti. Dopotutto, i cantigalisti emotivi hanno la tendenza a figurativamente.

Quasi ogni persona ama cantare. Nonostante il fatto che per la formulazione della voce, molti imparano nella scuola di musica, per sviluppare il proprio stile di canto e la fiducia nelle proprie capacità di performance può essere anche in modo indipendente. Per la pratica generale, inizia con il normale canto quotidiano. Può essere l'esecuzione della tua canzone preferita o semplicemente hazing. Non aver paura di mostrare un approccio creativo per lavorare con la voce. Inoltre, per ottenere la migliore voce che ti aiuterà ti aiuterà la preoccupazione per la vostra salute e la tua manutenzione del bilancio idrico, così come il disclaimer del fumo.

Passi

Determina la tua gamma vocale

Scrivi la tua voce usando un microfono. Eseguire l'applicazione di registrazione sul tuo computer o smartphone. Quindi controllare le impostazioni in modo che il record sia nel suo modulo puro senza alcun cambio vocale. Prova a cantare varie canzoni e registra la tua voce.

Per farti comodo, collegare un vero microfono musicale a un computer o uno smartphone. Quindi capirai meglio a capire come i modi per mantenere il microfono e il canto, influenzerà il suono finale.
Perfect Piano e Pocket Ploth sono considerati non cattive applicazioni per cantanti.
È inoltre possibile utilizzare un sintonizzatore digitale o scaricare un'applicazione del genere come Vanido, che ti mostrerà il livello di possedere la gamma vocale.

Canta la canzone familiare a te ancora e ancora. Stampa le parole della canzone che ti piace. Tieni il tempo per studiare tutte le sfumature di testo. Quindi lavorare sui dettagli della canzone con la modulazione della tua stessa voce, cambiando così la canzone stessa.
- È importante scegliere una canzone che ti piace davvero, dal momento in cui un po 'devi lavorarci ancora e ancora.
- Quando si inizia a iniziare, prova a usare la canzone che rientra nella tua gamma vocale in modo da non sovrascrivere i legamenti vocali.
Lavorare sull'estrazione del suono con varie parti dell'apparato vocale. Il canto non si riduce ai suoni che escono dalla gola attraverso la bocca aperta. Concentrati sulle prestazioni della stessa canzone, ma con diversi approcci alla gestione della posizione di lingua, bocca, apertura, gola e persino al lavoro del naso. Scrivi i risultati e ascoltandoti ti permetterà di capire meglio il tuo corpo e quei suoni che può fare.
- Ad esempio, la trasmissione di un flusso d'aria più grande attraverso il naso può creare suoni nasali più elevati, che non è sorprendente. Se prendi una narice con attenzione durante il canto, allora la tua voce cambierà anche.
- Spostare la lingua più vicina al villaggio del naso quando canti per controllare quanto cambia la voce. Puoi anche provare a spostare la lingua per la guancia. Anche lo spostamento della mascella a lato permetterà di partire da altri suoni.
- Per gli esperimenti con un diaframma, prova a rilasciare tutta l'aria dai polmoni durante il canto. In alternativa, vedi cosa succede se si stavi cantando con un minimo consumo d'aria.
- La cosa più importante è prendere l'atteggiamento emotivo desiderato, ma non essere al potere delle emozioni. Inoltre, la qualità del tuo canto non sarà migliore se piangi durante l'esecuzione di qualsiasi canzone triste.
- Ad esempio, se canti di macinare, prova a ricordare i momenti negativi delle tue precedenti relazioni personali.
- Per non sposarsi nelle emozioni, pensando a un evento specifico, restituisce immediatamente il fuoco della vostra attenzione al testo e dalle note eseguibili.
Gioca prima di cantare in modo da non sovrastare i legamenti vocali. Inizia con una molletta del suono "e" su una nota (ad esempio, la prima ottava della Fa per le donne e la colpa delle piccole ottave per gli uomini) e mantengono la nota il più a lungo possibile. Ripeti l'esercizio due volte. Puoi anche correre su una nota dalla frase "mi-ma mo-mu", dopo il quale vai alla fila da note basse ad alto. Ripeti l'esercizio due volte. Quindi vai alla fila nell'altra direzione da note alte verso il basso, ripetere l'esercizio tre volte.
- Nel mezzo della sua gamma, teniamo "Oh!" Su cinque note sulla gamma (pre-re-mi-fa-sale). Ripeti l'esercizio due volte.
Canta il suono "A" su note "a, re, mi... "su e giù per la gamma all'interno della tua gamma vocale. Questo è un altro ottimo modo per riscaldare i legamenti vocali e praticare la ritenzione delle note necessarie. Inizia con la gamma a Maggiore nella prima ottava, quindi vai a un'ottava più alta, Un altro gamma e così via. Non sbrigare, lasciare chiaramente ogni nota, invece di spostare senza intoppi il tono della nota precedente verso il prossimo.
- Concentrati al lavoro nella gamma principale di Maggiore On Notes: "A, RE, MI, Fa, Sale, La, SI, a". Per complicazioni, puoi provare a toccare due note di fila, quindi saltare su uno o usare un altro ordine.
- Quindi ancora complicare l'esercizio, dimettando due note in alto, una giù e così sulla Gamma.
- Gamma è un insieme di suoni che aumentano costantemente a determinati intervalli (toni e mezzitoni). Quando si sposta su e giù nell'intervallo, sei eseguibile e basso e note alte. Ad esempio, tra note fino a e up-duz, l'intervallo è uguale al semitono, e tra le note di Up-Diez e l'intervallo di rispostazione è il tono.
Cerca di cantare almeno 30 minuti al giorno. Questo sarà sufficiente per produrre legamenti vocali e allo stesso tempo non troppo tempo per sopravvertendoli. È meglio fare quando nessuno ti disturberà. Tuttavia, se guadagni la tua vita con il canto, allora tale lavoro ti permetterà di sviluppare le tue abilità di canto nel pubblico.
- I discorsi giornalieri a lungo termine di fronte al pubblico possono insegnarti a leggere l'umore del pubblico e regolare il loro lavoro con sé di conseguenza.
- Puoi lavorare sul cantare su piccole scene di stabilimenti di intrattenimento, caffè e ristoranti. Se non ti piace questa opzione, puoi provare ad offrire la tua partecipazione volontaria a un gruppo musicale locale.
Lavorare sul mantenimento della postura corretta durante il canto. Alzati in piedi, tieni la schiena dritta, non vedo l'ora. Guarda le spalle per essere raggiunto, e il collo non ha piegato troppo. Posiziona la lingua nella parte inferiore della cavità orale in modo che possa a malapena toccare la fila inferiore dei denti. Negoziare con cautela la mascella dal lato ai lati per rilassare i muscoli.

Eseguire esercizi di respirazione per rafforzare il diaframma. Prova la respirazione matura che implica l'espansione del petto durante il respiro. Al respiro, pesare il petto e lasciare rilassarsi i muscoli addominali. E per l'espirazione, al contrario, utilizzare i muscoli addominali. Prova anche durante la respirazione del diaframma per eseguire l'esercizio qui sotto:
- a spese 1, inalare e riempire i polmoni il 1/4;
- sul conto 2, inalare e riempire i polmoni per 2/4 volumi;
- sul conto 3, inalare e riempire i polmoni per 3/4;
- a spese 4, inalare e riempire completamente i polmoni;
- a spese di 5-12 lentamente e gradualmente espira;
- quindi ripeti tutto fin dall'inizio.

Prenditi cura della tua salute e della tua conservazione della voce

Mangia almeno 6-8 bicchieri di fluido al giorno. Mantenere la gola nello stato inumidito lo consente di fare suoni più profondi e ricchi. La scelta migliore per te sarà la solita acqua calda (ma non calda). L'acqua fredda si sforza la gola. Anche in acqua per il gusto e l'ammorbidimento della gola, è possibile aggiungere 1 cucchiaino di miele o fetta di limone.
- Se decidi di aggiungere miele all'acqua, prova a usare il più naturale possibile. Se possibile, cercare di evitare l'uso di prodotti con additivi chimici.
Garantire almeno 8 ore di notte di sonno. Se ti senti affaticamento, allora anche la voce soffrerà. Eseguire questa raccomandazione è particolarmente importante se devi cantare per molto tempo. Quando non hai l'opportunità di proteggere 8 ore di sonno di notte, prova a dormire un piccolo giorno.
- Cerca di sdraiarsi direttamente prima della giacca e delle prestazioni: un tale riposo contribuirà a migliorare la qualità del suono della tua voce.
Pratica la respirazione profonda. Concentrati sulla respirazione profonda, inalando attraverso la bocca e riempiendo i polmoni al limite, e poi esausto attraverso il naso. Prova ciclicamente per eseguire queste azioni sul conto, ad esempio, contare 1 e 2 sul respiro, e poi 3 e 4 in espirazione. Puoi anche guardare la registrazione video sulla rete, che dimostra una tecnica di respirazione profonda e funziona anche con uno specialista nella terapia respiratoria.
- Simile alla respirazione profonda, le tecniche di meditazione ti aiuteranno anche a conservare lo stress su un livello controllato ammissibile.
Prova a voce in testa. Non parlare ad alta voce, non urlare e non cadere in modo da urlare altri suoni, specialmente per molto tempo. Invece, usa il microfono per rafforzare la tua voce quando c'è un'opportunità del genere. Se lavori attivamente con una voce, ad esempio, partecipa al concerto o parla con un discorso, non dimenticare di darlo a riposare per recuperare.

Non fumare . Se stai fumando, consulta un medico per un consiglio su come sbarazzarsi di questa cattiva abitudine. Forse ti consiglierà intonaco nicotina o persino trattamento farmacologico dalla dipendenza dalla nicotina. Probabilmente, non sarai in grado di smettere di fumare immediatamente, ma anche la riduzione dei volumi di fumo avrà un effetto positivo sulla qualità della tua voce.
- Fumare non solo infastidisce la gola e i legamenti vocali, ma anche colpiscono male il volume dei polmoni e la tua capacità di tenere note.
Prestare attenzione ai sintomi della sovratensione della voce. Se la tua voce è dispersa, suona con respiro respiro e rattling, poi ribalta i legamenti vocali. La gola può anche sembrare essere incoraggiata e ferita leggermente quando si tenta di intrufolarsi o cantare. Se devi trascorrere notevolmente più sforzi per estrarre la stessa nota di prima, i tuoi legamenti vocali non sono nelle migliori condizioni.

Che sarà interessante e utile, prima di tutto, insegnanti vocali e cantanti professionali. Anche nella lista ci sono libri indirizzati ai vocalisti principianti.

Il canto è un processo molto sfaccettato e complesso.
Cantando da solista, cantando in una grande squadra di coro, cantando in un piccolo ensemble vocale, cantando senza accompagnamento, cantando con accompagnamento strumentale, cantando sotto il canale di supporto - ovunque ci sono le sue sottigliezze.

Appena puramente canto e chiaramente il testo totale - questo non è chiaramente abbastanza.

Bisogno:
rivelare l'immagine artistica del lavoro,
cantare emotivamente e artisticamente
Splendidamente muoversi in accordo con il tempo e il ritmo della musica,
Combina il canto con il movimento,
Usa i gesti corrispondenti all'immagine
essere in grado di far fronte all'eccitazione a discorsi pubblici,
essere in grado di cantare in armonia con altri artisti,
possedere una varietà di tecniche di esecuzione
essere in grado di lavorare con i microfoni
Essere in grado di creare immagini sceniche luminose.

In questa lista troverai libri
sulla formulazione della voce cantante
sulla dizione di allenamento
Sullo sviluppo dell'audizione musicale,
A proposito di Acting Art.
Sull'arte del discorso panoramico.

Ecco i libri

a proposito di vocali Pop e Jazz,
sulle voci accademiche
sul canto in chiesa coro
Sull'insegnamento del canto dei bambini.

Concordano che la lettura dei libri che pensa a pensare, contribuisce alla creazione di una solida base teorica per attività pratiche di successo, sia insegnanti che performer.

La maggior parte dei libri che puoi trovare sul sito ozon.ru

1. Alchevsky G. A. Tavoli respirati per cantanti e la loro applicazione allo sviluppo di voci di base. Tutorial
2. Alexandrova E. I. Direttore funziona con un coro. XX secolo.
3. Alexandrova M. E. Abilità di recitazione. Prime lezioni (+ DVD -Rom)
4. Barhahatova I. B. Voci di igiene per cantanti
5. Barhahatova I. B. mettendo la voce del vocalist pop. Metodo per diagnosticare problemi. Tutorial
6. Belskaya E. V. Formazione vocale degli studenti della specializzazione teatrale. Tutorial
7. BOLOTINA D. Votor O. Cancante per cantare generale nel tempio
8. Vakkai Nikolo. Il metodo pratico del canto della camera italiana. Principi della formulazione vocale
9. Varmov A. E. Completa la scuola di canto
10. Vasiliev Yu. A. Diccia. Effettivo
11. Vasiliev Yu. A. Discorso panoramico. Ritmi e varianti
12. Vasilyev Yu. A. Lagachev D. A. Lezioni di discorso panoramico. Allenamento musicale e ritmica
13. Vasilyeva O. V. Scuola di canto. Vocalizzare per la voce accompagnata da pianoforte
14. Vasilyeva O. V. Schizzo I. V. Repertorio vocale-pedagogico. Lettore. Problema 1. Piccola forma classica
15. Verbov A. M. Tecnica della formulazione vocale
16. Verbova N. P. Golavina O. M. Urnova V. V. Art of Speech
17. Viardo Garcia Polina. Esercizi per la voce femminile. Ora di esercizio
18. Vinokur G. O. Pronuncia di palco russo
19. Vishnakova T. P. Sokolova T. V. Kresttomatia in pratica lavorando con il coro
20. Voci. Breve dizionario di termini e concetti
21. Vocalizzazione di compositori italiani e insegnanti di canto dei secoli XVII-XVIII. Per voti e pianoforte medio
22. Garina Zoya. Musica musicale per i cantante
23. Garcia Manuel. Suggerimenti per il canto
24. Gay Julius. Scuola di canto tedesco. Tutorial
25. Hippos S. V. attori. Sentimenti di ginnastica
26. Glinka M. I. esercizi per il miglioramento della voce. School Social for Soprano
27. Devo-m. N. Voti dell'igiene. Per artisti, insegnanti, fan di canto, altoparlanti e predicatori
28. Gonnarenko N. B. cantando da solista. Segreti di abilità vocale
29. Gonnarenko N. B. Lezioni di canto solico. Pratica vocale
30. Dayyshe-Zionitskaya M. A. cantando in sensazioni. Tutorial
31. Dmitriev L. B. Nozioni di base della metodologia vocale
32. Dmitrievsky G. A. Gorovatiy e la gestione del coro. Corso elementare
33. Dupre Zhilbert Louis. Arte del canto
34. Evseev F. E. Scuola di canto. Teoria e pratica per tutti i voti
35. Eliseeva-Schmidt E. S. Enciclopedia di arte corale
36. Zhuravleva Z. Solovushka. Scuola vocale per bambini e adulti. Tutorial
37. L'incontro F. F. Base scientifica delle formulazioni vocali
38. Karyagan A. V. Vocal jazz. Manuale pratico per principianti
39. Kovin M. N. il corso della teoria della chiesa corale che canta. Esercizi per lo sviluppo di cantanti corali vocali e udito. Gestione del coro della chiesa
40. Koncon Juseppe. Scuola canta dal foglio
41. Koroleva T. I. Pereleshin V. Y. Regent Mastery
42. Krestinsky E. VOCLIZA
43. Lammerti Giovanni Battista. Tecnica Belkanto.
44. Lampada Francesco. Guida teorica e pratica primaria allo studio del canto
45. Levin Theodore. Nuovi nomadi di musica. Gorl cantando in Tuva e oltre
46. \u200b\u200bLeman Lilly. La mia arte canta.
47. Lobanova O. La respirazione adeguata, il discorso e il canto. Tutorial
48. Mike Par S. M. Rumor musicale, il suo significato, la natura e le sue caratteristiche e il metodo di adeguato sviluppo
49. Markesei Matilda. Dieci lezioni di canto. Tutorial
50. Merzlyakova S. I. Impara a cantare bambini. Canzoni ed esercizi per lo sviluppo vocale
51. Mitrofanova D. A. Italiano per i cantante. Fonetica nel canto. Tutorial
52. Mond Lisa. Voci della salute Cantante
53. Morozov V. Intrattenere il bioaciacust
54. Morozov V.P. Comunicazione non verbale. Ricerca psicologica sperimentale
55. MOROZOV V.P. Segreti del discorso vocale
56. Morozov L. N. School of classical Vocal
57. Henrietta di Nissen-Saloman. Scuola di canto
58. Ogorodnov D. E. Metodi di educazione musicale e cantante. Tutorial
59. Ossneva M. S. Samarin V. A. Lavorando con un coro per bambini
60. PAVLISCHEVA O. P. Tecnica di formulazione vocale
61. Plugs K. I. Scuola vocale di Matilda Markesei. Voci delle donne. Look moderno Repertorio pedagogico.
62. Tappi K. I. Arte vocale
63. Plugs K. I. canto meccanico. Principi della formulazione vocale
64. Plugs K. I. Scuola di voci accademiche di Plubnikov. Tutorial
65. Pellegrini-Cheli Anna Maria. Grammatica o regole di eccellente canto. Manuale di insegnamento
66. Spanking I. P. Consigli per gli studenti
67. Rabotnov L. Nozioni di base della fisiologia e della patologia della voce dei cantanti.
68. Tecnica di canto e discorso risonante. Metras Masters. Solo, canto corale, discorso in scena
69. Set riggs. Come diventare una stella. AUDIOL per i cantante
70. Rossi Marie. Votazione
71. Rubini Batista Giovanni. Lezioni di canto 12 tenore e soprano
72. Ruzhiev E. Shekhov V. Voice. Tutorial su vocal.
73. Savkova Z. V. Monologo sul palco
74. SAVKOVA Z. Amazing Dar of Nature. La voce governata dalle leggi della natura sta crescendo e più forte
75. Safronova O. L. canottaggio. Lettore per vocalists.
76. SICUR P. I. Chiesa cantando. Preparazione di condotti e reggenti per lavorare con il coro
77. Swelkova T. D. Savelyeva Yu. V. Fondamenti di formazione Vocal Art
78. SMRAUKOVA T. N. Pop-Jazz Vocal Training. Tutorial
79. Solovyov L. parla liberamente, creando una voce perfetta
80. Solovyova L. Voci Tao. Voce come strumento
81. Sonks S. M. La teoria delle formulazioni vocali in connessione con la fisiologia degli organi che riproducono il suono
82. Stanislavsky K. S. Lavoro dell'attore su se stesso
83. St Bleznko A. A. L'arte del canto dell'opera. Scuola Vocale italiana
84. STOLOVA G. P. CANTAGGIO CORALI. Metodi di lavorare con un coro per bambini
85. Santiglio Charles. L'arte della declaminazione canta e vocale.
86. Tereshchenko T. chiesa cantando
87. Tetrazzyni Louise. Come cantare bene. Tutorial
88. Torshin A. Bogatyrev V. Formazione per l'attore del Teatro Musicale. Manuale di insegnamento
89. Tronina P. L. Dall'esperienza del vocalist insegnante
90. Ulyanov V. essere ascoltato e compreso. Tecnica e cultura del discorso
91. Nero E. I. Fundamentals of Stage Speech. Lancture respiratura e voce
92. Chesnocks P. G. Chorus e gestione di loro
93. Chekhov M. A. A proposito della tecnica dell'attore
94. Shaploshnikov S. Rivelazioni vocali
95. Sviluppo di Shatkovsky City of Musical Hearing
96. Shestakova E. parla splendidamente e fiducioso
97. Shklya Yu. L'angolo tagliente della mia vita. Pensieri del vocalist.
98. Enrico Della Sedie. Vocale d'arte
99. Yudin. S. P. cantante e voce. Sulla metodologia e pedagogia del canto
100. Yushmanov V. I. Tecnica vocale e i suoi paradossi