Visi vokālie žanri. Žanri saskaņā ar izpildes metodi: vokāls un instrumentāls

Sūtiet savu labo darbu zināšanu bāzē ir vienkārša. Izmantojiet zemāk esošo veidlapu

Studenti, maģistranti, jaunie zinātnieki, kuri izmanto zināšanu bāzi savā pētījumos un darbs būs ļoti pateicīgs jums.

Publicēts http://www.allbest.ru/

Vokālā mūzika

vokālās mūzikas dziesmu romantika

Vokālā mūzika ir mūzika, kurā balss dominē vai ir vienāda ar instrumentiem, ar pavadījumu vai cappella. Lieli žanri - mūzikas un dramatiskais darbs, oratorio, vidējie žanri - Cantata, vokālais cikls, liturģija, kora koncerts, mazs - vokāls miniatūra (dziesma, romantika). Ir arī darbi, kuros cilvēka balss tiek izmantota kā orķestra krāsa ("Nutcracker" no Peter Ilyich Tchaikovsky), balss ir iesaistīts tajā kopā ar melodiju.

Vokālās mūzikas žanri:

· Opera,

· Oratoruāls,

· Palāta,

· Operetta,

Cantata ir svinīgs vai limier noliktavas darbs. Tas ir raksturīgs nelielam izmēram un viendabīgumam satura (viens temats ir izteikts). Opera (C Latin - Darba, Produkts) Skats uz sintētisko mākslu. Artwork, kura saturs ir iemiesots skatuves un mūzikas un poētiskos attēlos.

Opera savieno vienā teātra darbībā: vokāls (solo) ansamblis (koris), instrumentālā mūzika (simfoniskais orķestris), dramaturģija, vizuālā māksla (ainava, uzvalks) horeogrāfija (balets). Operā visas vokālās mūzikas formas ir iemiesotas: (Aria, Arioso, dziesma, monologs, refematīvs, duets, trio, kvartets, lieli fināli ar kori).

Opera viens ir sadalīts žanros

· Vēsturisks un varonīgs;

· Vēsturisks un romantisks;

· Varonīgs poētisks;

· Tautas pasakains;

· Liriskā;

· Dramatisks;

· Komēdija;

· Satirisks.

Oratorija ir galvenais mūzikas darbs dziedātāju korim un simfoniskajam orķestrim. Kameras žanrs ir ļoti plaša vokālās mūzikas rezervuārs, kas parādījās renesanses un baroka laikmetā. Šajā laikā tie ir rakstīti: madrigals, cantata, masa. Baroka stils ir raksturīgs pomp, efektus, cenšas panākt realitātes kombināciju ar ilūziju. Dziedājot blakus Cantilena izsmalcinātai kadenžijai. Madrigāls - īss dzejolis, laudatīvs, glaimojošs, mīlestība, maiga, plāna un asa. Cantata-gubernatori svinīgu vai lirisko-episkā raksturs atšķiras no oratora ar mazāku orķestra sastāvdaļu, mazāk attīstīta zemes gabala sastāvdaļa. Satura laicīgā un garīgā baznīca. Romances - aizņem ļoti lielu vietu kameras vokālā žanrā. Romantika. Sāka attīstīties intensīvi 18? 19V, elegances, balādes, racatic monologi parādās. Nedaudz vēlāk parādās mīlestības dziesmas, komikss, satīrisks un traģēdija. Labākie klasiskās romantikas piemēri ir komponisti: Schumannov, Schubert, Čaikovska, Rachmaninov, Roman Korsakov, dargomyzsky. Operetta-mūzikas un gleznainais darbs komēdijas, apvienojot tās drāmas: mūzika, deja, sarunvalodas, dialogs. Solisti, koris, orķestris nelielā baleta apjomā ir iesaistīti sniegumā. Operetta kā neatkarīgs žanrs, kas veidots Francijā 19 gadsimta vidū. Radītāji bija dramaturģim F. Erwe un komponists J. Offenbach. Ģimenes operete tika celta ar komponistiem: Strauss, Leautar, Kalman, Dunaevsky, Langerbelli.

Vokālā mūzikatas ir mūzikas un literatūras sintēze (attiecības). Vokālā mūzika ir izpildīta ar balsi. Tas ir senākais mākslas veids.

Vokālās mūzikas žanri:(pamata)

Dziesma

Romantika

Cantata

Oratorio

Operas.

Dziesma ir avots, mūzikas augšdaļa. Dziesma -inclusive savienojums vārda, skaņas, ritma, intonācijas. Dziesma bez vārdiem sauc - vokalizēti.Vokalizēti -no latīņu (vocalis) - skanēšana, dziedāšana.

Romantika ir mūzikas un poētisks darbs balss pavadījumam (klavieres vai ģitāra, harps), kurā milzīga nozīme ir gan teksta, gan eskorts. Papildu palīdz pilnībā atklāt saturu. Iebildums romantika atklāj ļoti plānas un dziļas personiskas pieredzes. Romantika - No Spānijas vārda (romantika) - romānikas. Viduslaiku Spānijā vārds nozīmēja laicīgu dziesmu romāņu valodā, tas ir, spāņu, atšķirībā no baznīcas, kurš dziedāja latīņu valodā.

Cantata -no itāļu vārda (cantare) - dziedāt. Cantata ir diezgan liels, visbiežāk dažādi darbi, kas paredzēti korim, dziedātājiem-solistiem un simfoniskajam orķestrim. Cantata dzimis XVI gadsimta beigās Itālijā. Tas tiek nosūtīts ļoti nozīmīgs visiem cilvēkiem domā un jūtas.

Oratorija - otlatīņu vārdi (oratorija) - daiļrunība. Oratorija ir liels daudzs mūzikas darbs solistu dziedātājiem, korim un simfoniskajam orķestrim. Oratora žanrs tika radīts XVI gadsimta beigās Romā. Oratorija - mūzikas pārstāvība, kurā stāsts par reliģisko tēmu atklātu.

XVIII gadsimtā parādījās ne-reliģiskā un laiculārā satura oratorija.

Operas -no Itālijas vārda (Opera) - eseja, darbs. Opera ir dramatisks mūzikas darbs, kur visi varoņi dzied. Operatajā ir Solo numuri: Aria, Aryetta, Aryozo.

Aria -(no Ital. Sl - dziesma, elpošana, braukšanas elpošana.) - Solo mūzikas numurs.

Aryette -little Aria.

Arioso -kā aria-solo mūzikas numurs operā.

Liela nozīme operā spēlē Opera ansambli (tas nozīmē kopā), operas reakciju

(Varoņi runā operā - Naraspov), koris.

Librets- tas, kurš veido operas tekstu pantos vai prozā. Librets -no itāļu vārda (Libretto) - grāmata. Librets- gabals, kas paredzēts skatuvei. Librets -tas ir pilns teksts mūzikas un gleznainā sastāvā, sākotnējais avots, kas ir literārs vai dramatisks darbs, vēsturisks notikums, tautas leģenda.

Komponisti arī sāka veidot dziesmas un veikt tos koncertos. Tātad dziesma kļūst par kameras žanru.

Kas ir palāta? Pirms daudziem gadsimtiem bija mūzika, kas veikta uz laukumiem. Tie bija koris pompous grieķu traģēdijās, militārie gājieni, kas apmeklē kaujas. Šī mūzika tika atšķirta pēc masas. To veica liels skaits mūziķu un klausītāju bija diezgan skaista. Viņai vajadzēja lielas telpas: kvadrātveida, milzīgas zāles.

Atšķirībā no kvadrātu masveida mūzikas un milzīgo telpu, ir istabas mūzika, kad klausītāji tika apkopoti nelielā iekštelpā, un viens vai divi mākslinieki aizkavēja savu baumas. Šī mūzika, ko veic viens vai divi izpildītāji vai mazi mūziķu ansambļi, var tikai skaņas mazās telpās (tad nebija radio augu) un bija intīmas stāstījumu.

Šāda mūzika sāka saukt par kameru no Itālijas Word kameras, kas nozīmē telpu. Kopā ar "kameras dziesmu" jēdzienu XVIII beigās un XIX gadsimtā "romantika" sāka plaši izplatīties.

Publicēts uz allbest.ru.

Līdzīgi dokumenti

Komponista biogrāfija. Dziesma un romantika, vokālā mūzika. Vokālās un vokālās simfoniskās mūzikas tradīcijas. Darbojas mūzikas teātrī. Pasaules godība Sviridovs. Mūzika filmām, operetta. Nacionālā mīlestība.

ziņojums pievienots 10.27.2006


Vokālās mūzikas izcelsme. Jauna līmeņa mūzikas izveide. Pievienošanās operai. Eiropas mācības par mūziku ar Āfrikas ritmiem. Galvenie džeza virzieni. Izmantojot elektroniskos rīkus. Grūtības noteikt mūzikas stilu.

kopsavilkums, pievienots 04/08/2014


Māksla, kas atspoguļo realitāti skaņu mākslinieciskos attēlos. Mūzikas un vecuma attiecības. Nosakot attiecības starp raksturu un mūziku. Galvenie mūzikas žanri. Multi-šķautā mūzika un tās nozīme mūsdienu cilvēka dzīvē.

prezentācija, pievienots 03/16/2017


Vokāls, instrumentālā un vokālā instrumentālā mūzika. Galvenie žanri un vokālās instrumentālās mūzikas mūzikas virzieni. Instrumentālā mūzikas veida popularitāte renesanses laikmetā. Pirmā virtuozu izpildītāju izskats.

prezentācija, pievienots 04/19/2014


Mūzikas izcelsmes koncepcija un vēsture, tās attīstības posmi. Žanri un mūzikas stili. "Lingvistiskā" mūzikas izcelsmes teorija. Krievijas komponista skolas veidošanās. Mūziķu attiecības ar valsti padomju laikā. Mūzikas attīstība Krievijā.

kopsavilkums, pievienots 09/21/2010


Klasiskās mūzikas jēdziens. Džeza notikums kā vairāku mūzikas kultūru un nacionālo tradīciju savienojums. Akmens mūzikas rašanās un attīstības galvenie centri. Autora dziesma vai Bard mūzika. E-deju mūzikas stils.

prezentācija, pievienots 12/17/2013


Informācija par vārdu un mūzikas autoriem. Analīze darba "lilija lilija" par trīs balss sieviešu kora pavada. Diapazons kora ballītēm. Pirktā ar savdabīgu kori, homofona harmonikas tekstūru, tautas ķīniešu mūzikas elementiem.

ziņojums, pievienots 11/13/2014


Mūzikas veidošana kā mākslas veids. Mūzikas veidošanās vēsturiskie posmi. Mūzikas veidošanās vēsture teātra idejās. "Mūzikas žanra" jēdziens. Mūzikas dramaturģiskās funkcijas un galvenie mūzikas raksturlielumi.

kopsavilkums, pievienots 05/23/2015


Astoņpadsmitā gadsimta vērtība kā pārejas periods krievu mūzikas vēsturē. Orķestri Petrovska reizes. Orchestrantu sastāvs un vietējo vēja instrumentu pārsvars. Instrumentālās mūzikas rašanās. Tautas dziesma kā pils jautri.

kopsavilkums, pievienots 01/14/2010


Vokālās formu un to galveno veidu iezīmes. Mūzikas, mūzikas verbālās teksta un to vienlīdzības iesniegšana. Sonataya forma kā augstākais muzikālās mākslas sasniegums. Galvenās partijas tonālā harmoniskā struktūra, tā forma.

5. pakāpe.

Mācību mācība: Vokālās mūzikas žanri.

Mūzika, kurā vadošā loma pieder balss sauc vokāls . To var rakstīt par vienu, diviem vai daudziem izpildītājiem, gan kopā, gan bez tā. Genres vokālās mūzikas, kā arī instrumentālā, ir izturējusi ilgu attīstības ceļu, tika izveidots reibumā sociālo funkciju mākslas.

Vokālās mūzikas žanri:

• Ansamblis

Dziesma(M F "Cheburashka" fragments - dziesma "Blue Wag")

Tas parādījās neatminamajā laikā. Tā apvieno literāro tekstu ar diezgan vienkāršu neaizmirstamu melodiju. Šis senākais un primārais žanrs tās attīstības laikā bija plaši diferencēts. Pirmās tautas radītās dziesmas nokārtoja visu lauku dzīvi (kalendāru un rituālu, ģimenes mājsaimniecību, deju un deju). Laika gaitā parādās profesionālākas atļaujas.

Romantika("Un, visbeidzot, es teikšu fragmentu no k f" nežēlīga romantika ")

Šis kameras vokālās mūzikas žanrs tika izveidots deviņpadsmitā gadsimta otrajā pusē. Romantiku sauc par mūzikas darbu, kas rakstīts balss pavadījumam (Harp, klavieres, ģitāra). Šajā gadījumā pavadījuma uzdevums ir pilnīgāk atklāt kompozīcijas sastāvu, nosūtot dziļi lirisku un smalku autora pieredzi. Šādi slaveni komponisti kā P. Tchaikovsky, M. Mussorgsky, A. Alyabyev, M. Glinka, S. Rachmaninov, un citi, kas piemēroti šim žanram.

Balāde(Vladimir Vysotsky "Love Ballad of Love")

Tas ir nosaukums mūzikas darbu rakstīts leģendārajā vai vēsturiskajā zemes gabalā. Tas veic stāstījumu, episku un tajā pašā laikā liriskā sākumā. Pirmie mūzikas balādi parādījās Skotijā un Anglijā. Viņus veica solists kopā ar kori, stāstīja dažādus vēsturiskus, satīriskus vai dramatiskus notikumus. F. Schubert tiek uzskatīts dibinātājs šī žanra vokālajā mākslā.

Aria(Aria Prince Igors no Opera "Prince Igor")

Vokalizācija(Vocalize no K F "Mermaid, Anna Rudneev)

Iepriekš vokāles sastāvēja no dziedāšanas skolotājiem izglītības nolūkos, kā balss skices un nebija mākslinieciskas nozīmes. Tagad tas ir neatkarīgs mākslas darbs balss pavada (piemēram, koncerts balss ar orķestri). Viņiem ir patīkami balsot vairākās balsīšanā.

Ansamblis(Tas ir smiltis, cilvēks - vokālā ansamblis eva)

Ansamblis (no franču vārda ansambļa, kas nozīmē "kopā") - tas galvenokārt ir vairāku dalībnieku mūzikas darba kopīga izpilde. Bet tā sauktais mūzikas darbs mazam izpildītāju sastāvam. Darbībā

diviem izpildītājiem - duets,

trīs - trio vai terzets,

Četriem izpildītājiem - kvartets,

pieciem izpildītājiem - kvintets,

sešiem - sextets,

septiņiem - septets,

astoņiem - oktetsutt.

Viņi dzied arī kopā 20 - 30 cilvēkiem, un tas jau ir sauc koris.

Khors.(Jingle Bells izpildījums kora Iekšlietu ministrijas)

Koris galvenokārt ir dziedāšanas komanda, kas veic vokālo mūziku. Bet koris ir gan mūzikas darbs, kas rakstīts kora sniegumam.

Kori ir atšķirīgi galvenokārt izpildītāju sastāvā: viendabīga - atsevišķi bērnu, sieviešu vai vīriešu, un sajauc, kad gan bērni, gan sievietes, un vīriešu balsis ir iesaistītas arī korī, tajā pašā laikā vai dažādās kombinācijās.

Kori dzied un capella, tas ir bez pavadījuma, un ar instrumentālo atbalstu.

Kanons(V. A. Mocarts. Canon "Allīluya". Veikta jauniešu vokālā kora ansambļa "IRIS")

Tas ir tik izpilde vienā melodijā koris, kad katra balss (un ir divi, trīs, četri, vai vēl vairāk) sāk dziedāt to pašu melodiju, ar apzinātu kavēšanos, pa vienam.

Pārdomas.

Kādu jauno Vai jūs uzzinājāt mācībā?

Kas interesanti jūs uzzinājāt nodarbībā?

Un kas šodien nebija interesanti?

Kādu vokālo mūzikas žanru jūs zināt? Un kādi žanri ir atzīti?

Kāds vokālās mūzikas žanrs jums šķiet interesantākais? Kāpēc?

Mājasdarbs: Sagatavojiet ne lielu ziņojumu par jebkuru lielisku vokālistu 19-21th gadsimtā (www.muz-urok.ru)

Turpinot rakstu ciklu par mūzikas teoriju, mēs vēlētos jums pastāstīt par to, kā tika izveidoti un attīstīti žanri mūzikā. Pēc šī raksta jūs nekad maldināsiet mūzikas žanru ar mūzikas stilu.

Tātad, vispirms aplūkosim, kādi jēdzieni "žanrs" un "stils" atšķiras. Žanrs - Tas ir vēsturiski attīstītais darbs. Tas nozīmē mūzikas formu, saturu un mērķi. Mūzikas žanri sāka savu veidošanos pirmajā posmā attīstību mūzikas, stingrā primitīvā kopienā. Tad mūzika pavada katru cilvēka darbību: dzīvi, darbu, runu un tā tālāk. Tādējādi tika izveidoti galvenie žanru principi, kurus mēs izskatīsim tālāk.

Stils Tas nozīmē arī materiālu daudzumu (harmoniju, melodiju, ritmu, polifoniju), kā tie tika izmantoti mūzikas darbā. Parasti stils ir balstīts uz konkrēta laikmeta tendencēm vai ko klasificē komponisti. Citiem vārdiem sakot, stils ir muzikālās izteiksmes līdzekļu kopums, kas definē mūzikas attēlu un ideju. Tas var būt atkarīgs no komponista individualitātes, tās pasaules skatījuma un gaumes, pieeju mūzikai. Arī stils nosaka plūsmas mūzikā, piemēram, džeza, pop, rock, tautas stili, un tā tālāk.

Tagad atpakaļ uz mūzikas žanriem. Ir pieci galvenie žanru principi, kas, kā mēs teicām, radās primitīvas kopienas:

• Motoritāte
• Atjaunošana
• Kausēšana
• Signāls
• Skaņas attēls

Tas bija tie, kas kļuva par visu turpmāko žanru pamatu, kas parādījās mūzikas attīstībā.

Diezgan drīz pēc galvenā žanra veidošanās sākās, žanrs un stils sāka goss ārā vienā sistēmā. Šādas žanru stila sistēmas tika izveidotas atkarībā no tā, kura mūzika tika izveidota. Tātad parādījās žanra stila sistēmas, kas tika izmantotas noteiktās senajās kultos, seniem rituāliem un ikdienas dzīvē. Žanrs bija vairāk piemērots, kas veidoja noteiktu senās mūzikas attēlu, stilu un kompozītu iezīmes.

Uz Ēģiptes piramīdu sienām un konservētajā senajā papirus tika konstatēts rituāla un reliģiskās himnas stieņi, kas visbiežāk pastāstīja par senajiem Ēģiptes dieviem.

Tiek uzskatīts, ka tās augstākais attīstības punkts senajā Grieķijā saņemta senā mūzika. Tā bija senā grieķu mūzikā, kurā tika atklāti daži modeļi, uz kuriem balstās viņas sistēma.

Ar to, kā uzņēmums ir izstrādājis, izstrādāts mūzika. Viduslaiku kultūrā jau ir izveidoti jauni vokālas un vokālās instrumentālie žanri. Šajā laikmetā šādi žanri dzimuši Eiropā kā:

• Orgāni ir agrākā daudzpusīgā mūzikas forma Eiropā. Šis žanrs tika izmantots baznīcās, un es saņēmu uzplaukumu Parīzes skolā Notre-dāmās.
• Opera - mūzikas un dramatisks darbs.
• Kora ir liturģiska katoļu vai protestantu dziedāšana.
• Motet ir vokāls žanrs, kas tika izmantots gan baznīcā, gan laicīgos pasākumos. Stils tas bija atkarīgs no teksta.
• Rīcība ir viduslaiku dziesma, kuras teksts visbiežāk bija garīgs un moralizējošs. Līdz šim nevar precīzi atšifrēt viduslaiku mūzikas piezīmes, jo viņiem nebija noteikta ritma.
• Masu - liturģiskais dienests katoļu baznīcās. Uz šo žanru atribūtu un requiem
• Madrigāls ir neliels darbs pie lirisko-mīlestības tēmām. Šis žanrs radās Itālijā
• Chanson - šis žanrs parādījās Francijā un sākotnēji piederēja kora zemnieku dziesmām.
• Pavana - gluda deja, kas atklāja brīvdienas Itālijā
• Galjard - jautrs un ritmiskā deja arī nāk no Itālijas
• Allemanda - deju gājiens, kas parādījās Vācijā

Iebildums XVII-XVIII Gadsimtiem ilgi Ziemeļamerikā lauku mūzika - valsts ir diezgan aktīvi attīstījusies. Īrijas un Skotijas tautas mūzika ietekmēja šo žanru. Šādu dziesmu teksti bieži stāstīja par mīlestību, lauku dzīvi un kovboju dzīvi.

XIX gs. Beigās un divdesmitā gadsimta sākumā Latīņamerikā un Āfrikā diezgan aktīvi attīstījusies folkloras. Āfrikas amerikāņu kopienā blūza izcelsme, kas sākotnēji bija "darba dziesma", kopā ar darbu šajā jomā. Blues bija arī žalūzijas un reliģiskie dziedājumi. Blues nosaka jauno žanru - džezu, kas ir Āfrikas un Eiropas kultūru sajaukšanas rezultāts. Džezs ieguva diezgan plašu un plašu atpazīstamību.

Pamatojoties uz džeza un blūza, 40 gadu beigās Rhythm-N-blūza parādās (r'n'b), dziesmu deju žanrs. Tas bija diezgan populārs jauniešu vidē. Pēc tam šajā žanrā parādījās funk un dvēsele.

Tas ir ziņkārīgs, ka kopā ar šiem Āfrikas amerikāņu žanriem 20. gadsimtā parādījās popmūzikas žanrs. Šī žanra saknes dodas uz tautas mūziku, ielu romanci un balādes. Popmūzika vienmēr ir sajaukta ar citiem žanriem, veidojot diezgan interesantus mūzikas stilus. 70. gados "diskotēka" stils parādījās POP mūzikas ietvaros, kas laika gaitā kļuva par populārāko deju mūziku, pāriet uz klinšu un rullīšu atpakaļ plānu.

50s, klints, kuru izcelsme ir blūza, folke un valsts, ir sadalīti esošo žanru rindās. Viņš ātri ieguva traku popularitāti un nojauca daudzos dažādos stilos, sajaucot ar citiem žanriem.

Desmit gadus vēlāk, žanrs Reggae veidojas vēlāk Jamaikā, kas bija plaši izplatīta 70. gados. Reggae pamatā ir mentors - Jamaikas cilvēku mūzikas žanrs.

1970. gados parādās RAP, kas "eksportēja" Yamaici DJ uz Bronx. Rap dibinātājs tiek uzskatīts par DJ Kool HERC. Sākotnēji RAP lasa prieku, lai izlietotu savas emocijas. Šī žanra pamats ir mazliet, kas nosaka ritmu uz runu.

20. gadsimta otrajā pusē elektroniskā mūzika pati par sevi apstiprināja kā žanrs. Ir dīvaini, ka viņa nesaņēma atzinību pat sākumā divdesmitā gadsimta, kad parādījās pirmie elektroniskie instrumenti. Šis žanrs ietver mūzikas izveidi, izmantojot elektroniskos mūzikas instrumentus, tehnoloģijas un datorprogrammas.

Divdesmitajā gadsimtā veidotie žanri ir daudz stilu. Piemēram:

Džezs:

• NovoRean Jazz
• Dixieland
• Šūpošanās
• Rietumu šūpoles
• Bars
• Ciets kopums
• Boogie woogie
• Atdzist vai atdzist džeza
• Modāls vai swarm džezs
• Avant-Garde Jazz
• Dvēsele džeza
• Piektdiena džeza
• Boss Nova vai Latino džezs
• Simfo džezs
• Progresīvs
• Kodolsintēze vai džeza klints
• Elektriskais džezs
• Skābes džezs.
• Crossover.
• Gluda džeza.

• Kabarē
• Menestrel šovs.
• Mūzikas zāle
• Muzikāls
• Ragime
• Atpūtas telpa
• Classic Crossover
• Psychedelic pop
• Italo-diskotēka
• Evroolisian
• Augsta enerģija
• Nu-diskotēka.
• Kosmosa diskotēka.
• Ye-ye
• K-pop
• Eiropopopoperācija
• Arābu popmūzika
• Krievu popmūzika
• Blēdis
• Laika
• Latīņamerikas popmūzika
• J-pop

• Rokenrols
• Liels daudzums
• Rocabilly
• Saikobilli
• Neorocabilly
• Sliffle
• Do-th
• Pagriezt
• Alternatīvais klints (Indi-Rock / College Rock)
• Mest rock
• Madcester
• Greizs
• Shuegising
• Brit pop
• Trokšņa klints
• Troksnis
• Pēc graudiem
• Lo-fi
• Indie pop
• Twi-pop.
• Art Rock (Progresīvā klints)
• Džeza klints
• Klints
• Garāžu rock
• Fricbit
• Glam rock
• Valsts klints
• Mercybit
• Metāls (cietais klints)
• Avant-Garde metāls
• Alternatīvais metāls
• Melns metāls
• Melodisks melns metāls
• Simfonisks melns metāls
• Ter-melns metāls
• Viking-metāls
• Gotiskais metāls
• Dum metāls
• Dat metāls.
• Melodijas-dat metāls
• Metāls
• Jaunais metāls
• Jauda
• Progresīvais metāls.
• AIDS METAL
• Akmens klints
• Treses metāls
• Tautas metāls.
• Smagais metāls
• Jauns vilnis
• Krievu rokmūzika
• Krogs klints
• Punk Rock
• Skaņas
• Pops
• Garoza
• Hardcore
• Krustojums
• Riot Folk.
• Popmūzika
• Posepank
• Gotiskais klints
• Nav vilnis.
• Cena
• Psychedelic rock
• Maigs klints
• Tautas klints
• Tehno-klints

Kā redzat, iestatiet stilus. Būs daudz laika, lai uzskaitītu pilnu sarakstu, tāpēc mēs to nedarīsim. Galvenais, ko jūs tagad zināt, kā parādījās modernie populāri žanri, un vienkārši vairs nejauciet žanru un stilu.

Vokālā mūzika. Vokālās mūzikas žanri.

Vokālā mūzikatas ir mūzikas un literatūras sintēze (attiecības). Vokālā mūzika ir izpildīta ar balsi. Tas ir senākais mākslas veids.

Vokālās mūzikas žanri:(pamata)

ü Dziesma

ü Romantika

ü Cantata

ü Oratorio

ü Operas.

Dziesma ir avots, mūzikas augšdaļa. Dziesma -inclusive savienojums vārda, skaņas, ritma, intonācijas. Dziesma bez vārdiem sauc - vokalizēti. Vokalizēti -no latīņu (vocalis) - skanēšana, dziedāšana.

Romantika ir mūzikas un poētisks darbs balss pavada (klavieres vai ģitāra, harps), kurā milzīga nozīme ir gan teksta, gan eskorts. Papildu palīdz pilnībā atklāt saturu. Iebildums romantika atklāj ļoti plānas un dziļas personiskas pieredzes. Romantika - No Spānijas vārda (romantika) - romānikas. Viduslaiku Spānijā vārds nozīmēja laicīgu dziesmu romāņu valodā, tas ir, spāņu, atšķirībā no baznīcas, kurš dziedāja latīņu valodā.

Cantata -no itāļu vārda (cantare) - dziedāt. Cantata ir diezgan liels, visbiežāk dažādi darbi, kas paredzēti korim, dziedātājiem-solistiem un simfoniskajam orķestrim. Cantata dzimis XVI gadsimta beigās Itālijā. Tas tiek nosūtīts ļoti nozīmīgs visiem cilvēkiem domā un jūtas.

Oratorija - otlatīņu vārdi (oratorija) - daiļrunība. Oratorija ir liels daudzs mūzikas darbs solistu dziedātājiem, korim un simfoniskajam orķestrim. Oratora žanrs tika radīts XVI gadsimta beigās Romā. Oratorija - mūzikas pārstāvība, kurā stāsts par reliģisko tēmu atklātu.

XVIII gadsimtā parādījās ne-reliģiskā un laiculārā satura oratorija.

Operas -no Itālijas vārda (Opera) - eseja, darbs. Opera ir dramatisks mūzikas darbs, kur visi varoņi dzied. Operatajā ir Solo numuri: Aria, Aryetta, Aryozo.

Aria -(no Ital. Sl - dziesma, elpošana, braukšanas elpošana.) - Solo mūzikas numurs.

Aryette -little Aria.

Arioso -kā aria – solo mūzikas numurs operā.

Liela nozīme operā spēlē Opera ansambli (tas nozīmē kopā), operas reakciju

(Varoņi runā operā - Naraspov), koris.

Librets- tas, kurš veido operas tekstu pantos vai prozā. Librets -no itāļu vārda (Libretto) - grāmata. Librets - gabals, kas paredzēts skatuvei. Librets -tas ir pilns teksts mūzikas un gleznainā sastāvā, sākotnējais avots, kas ir literārs vai dramatisks darbs, vēsturisks notikums, tautas leģenda.

Simfoniskā mūzika. Simfoniskās mūzikas žanri.

Simfoniskā mūzika -ir gandrīz trīs gadsimtus. Mūzikas darbi, kuros komponisti vienā formā vai citā precizē klausītājus savu saturu.

Symphonic mūzikas žanri:

ü Simfonija

ü Suite

ü Atklāt

ü Simfonija fantāzija

ü Simfonijas dzejoļi

ü Simfoniskā gleznas

ü Koncerts.

Simfonija -no grieķu vārda (simfonija) - konsonanse, skaista skaņu, timbrienu, balsu kombinācija. - klasisks.

Pirmā daļa - Ātri, aktīvi, dažreiz ar lēnu pievienošanos. Tas ir rakstīts dēls formā.

Otrā daļa - Lēna - parasti pārdomāta, elegy (veltīta mierīgām dabas gleznām).

Trešā daļa - Menuet, un vēlāk, Beethoven - Scherzo.

Ceturtā daļa - galīgais, kopējais cikls.

Ir simfonijas un mazāks un ar lielu daļu daļu. Simfonija kā neatkarīga mūzikas žanrs radās XVIII beigās - XIX gadsimta sākumā. Dažreiz simfonija tiek izmantota koris, dziedātāju solisti. Ir simfonijas un virknes orķestris, misiņa orķestris un tautas instrumentu orķestris.

Suite - OT Franču vārds (suite) - secība. Suite - mūzikas darbs (orķestra, instrumentāls vai vokāls kora) kas sastāv no vairākām kontrastējošām rakstzīmēm un detaļu saturu.

Sākotnēji komplektā bija četras dažādas pazīmes. Dažreiz parādījās suite un nerezidentu nepilna-preludes, Aria, Kapricchio, Rondo. Vēlāk parādījās suite no mūzikas uz teātra izrādēm, filmām.

Overture -no franču vārda (ouverture) - atvēršana, sākums. Overture -opera veic, kad aizkars ir slēgts un kopumā tas stāsta klausītājiem, kāda veida veiktspēja tiks atklāta priekšā mums: ar vieglu pieredzi vai nopietnu, turbulentu vai diezgan mierīgu. Atklāttas ir atrasts ne tikai operā. Ar Overturesāk operettu, bieži dramatisku veiktspēju, filmu.

Simfoniskā fantāzija ir sava veida simfoniskā mūzika. Simfonisko fantāziju raksturo lielāka būvniecības brīvība, bieži - klātbūtne fantastisku elementu programmā.

Simfoniskais dzejolis ir programmatūras mūzikas darbs, kas ir cieši saistīts ar tās saturu ar dzeju.

Simfoniskais attēls - žanrs, kas izplatīts krievu mūzikā. Viņa programmēšana nav saistīta ar zemes gabalu, un piesaista ainavu, portretu, žanru vai kaujas skatuves.

Koncerts - OT Latīņu vārdi (koncerts) konkurē. Koncerts ir mūzikas darbs simfoniskajam orķestrim un risināšanas rīkam. Instrumentu koncerti parasti sastāv no trim daļām .

Pirmā daļa -Ātri, ar vētriem notikumiem.

Otrā daļa -lēni, ar dziļu pieredzi .

Trešā daļa -Ātri, svētki atkal.

Ir atrasts arī Koncertino vairākām daļām, tie ir vieni . Ir koncerti un balss ar orķestri.

Kamermūzika.

Kamermūzika -no latīņu vārda (kameras) numura. Kamermūzika -mūzikas darbi, kas paredzēti nelielam skaitam klausītāju un izpildītāju. Kameras mūzika ietver:

ü solo instrumentālās spēles,

ü duets,

ü trio,

ü kvartets

ü dziesmas,

ü romāni.

Solo instrumentālie atskaņojumi - Mūzikas darbi vienam rīkam

Duets ir muzikāls darbs diviem izpildītājiem. Var būt gan vokāls, gan instrumentāls. Kameras mūzika ietver instrumentālos duetus.

Trio - mūzikas darbi trīs izpildītājiem.Visbiežāk komponisti uzraksta trio vijolei, Čells un klavieres. Ir trio citu instrumentu sastāvu: klarnete, fagot un klavieres.

Kvartets ir mūzikas darbs, ko veic četri mūziķi.Visbiežāk sastopamās virknes kvartets (divi vijole, alto un čells). Quartets citam instrumenta sastāvam ir daudz mazāk ticams

(Vijole, Alto, čells, klavieres).

Quartet numurs 2 A. Borodin -produkts ir programmatūra, tas ir, pamatojoties uz programmu:

1. daļa - nav nosaukuma, bet ir tempu apzīmējums.

2. daļa ir Scherzo (joks).

3. daļa ir Nocturne (darbs, kura mūzika rada nakts attēlus).

4. daļa - fināls.

Mūzikas noteikumi

ü Polifonija

ü Gomofonija

ü Rondo

ü Balāde

ü Serenāde

ü Simfonija

ü Scherzo

ü Sonata

ü Suite

ü Nocturne

ü Rapsodija

ü Rekvizīts

ü Caprchicio

ü Prelūdija

ü Elēģija

ü Etīde

ü Fuga

ü Korālis

Šādu jēdzienu definīcijas:

Gomofonija - polifonijas veids, kurā viena balss ir galvenais (melodija), un visas citas balsis ir atkarīgas no tā ( pavadījums). Homofonija (no grieķu vārdahomos - gluda,tālrunis - Balss).

Rondo ir mūzikas forma, kurā galvenā tēma mainās ar epizodēm. Epizodes kontrastē viens otru (atšķiras saturā). Galvenā tēma tiek atkārtota vismaz trīs reizes. Rondo - (no franču vārda aplis - aplis). Rondo formā ir rakstītas daudzas instrumentālās spēles.

Balāde ir stāsts. Bet stāstījums nav vienkāršs. Par fikcijas elementiem jābūt klāt tajā. Par ārēji mierīgu formu, lieliska iekšējā drāma vienmēr ir paslēpta. Mūsdienu mūzikā balāde To interpretē kā stāstījumu un dramatisku un varonīgu žanru. Balāde - (no itāļu vārda Ballere - deja).

Serenāde - mūzikas darbs, kas veikts vakarā vai naktī priekšā mājām dažu personu godā vai mīlestībā (dziesma par godu mīļotā) serenāde - (no itāļu izteiksmes alsereno, kas nozīmē ārā).

Simfonija - no grieķu vārda (simfonija) - konsonanse, skaista skaņu kombinācija, timbres, balsis. Simfonija ir muzikāls darbs simfoniskajam orķestrim. Simfonija, kurai ir četras daļas – klasisks.

Pirmā daļa - Ātri, aktīvi, dažreiz ar lēnu piekļuvi. Viņa ir rakstīta donāta forma.

Otrā daļa – lēns - parasti pārdomāts, elegy (veltīts mierīgām dabas gleznām).

Trešā daļa - Menuet, un vēlāk, Beethoven - Scherzo.

Ceturtā daļa – galīgais, kopējais cikls.

Ir simfonijas un mazāks un ar lielu daļu daļu. Beigās simfonija kā neatkarīga mūzikas žanra XVIII - agriXIX gadsimtā. Dažreiz simfonija tiek izmantota koris, dziedātāju solisti. Ir simfonijas un virknes orķestris, misiņa orķestris un tautas instrumentu orķestris.

Scherzo - mūzikas darbi, kuriem ir ātra temps, iecirtīgs melodija. No beigāmXVIII gadsimtā Scherzo ir simfonijas vai sonata kompozīta elements. Šajā žanrā rakstītie darbi ir diezgan lieli. Daži no tiem ir jautri un jautrs, un citi ir piepildīti ar drāmu. Scherzo - (no Itālijas vārda scherzo - joks)

Sonata ir muzikāls darbs vairākās daļās, līdzīgi simfoniskajai atšķirībai, ka simfoniskā orķestra simfonija un Sonata ir gabals vienam vai diviem instrumentiem. Sonata - (tulkots no itāļu - skaņas).

Suite ir mūzikas darbs (orķestra, instrumentāls vai vokāls kora), kas sastāv no vairākām kontrastējošām rakstzīmēm un detaļu saturu. Suite (no franču vārda suite - secība).

Nocturne - parādījāsXVIII gadsimtā Tā sauc par spēlēm, kas paredzētas, lai veiktu ārā naktī. IebildumsXix. Bija pilnīgi atšķirīgs NCTURNE: sapņains, dziedāšanas klavieru spēles, iedvesmojoties no attēliem

naktis, nakts klusums. Nocturne atklāj klusuma naktsdzīves attēlu.

Nocturne - (no franču vārdanocturne - nakts).

Rhapsody ir mūzikas produkts brīvā formā, it kā atpūtai izvarošanu. Šim žanram raksturo nacionālo dziesmu, episkā izmantošana. Viens no pirmajiem, kas pārvērš Rhapsody par neatkarīgu Ungārijas pianistu žanru un komponistu Ferenz lapu. Žanra nosaukums nāk no vārda "Rhapsod". Tā saucā tautas dziedātāji senajā Grieķijā.

Capricchio ir vārds nāk no vārda "capris", kas nozīmē kaprīzi, kaprīzi. Šis žanrs tikās mūzikā Xvii-XVIIIIV. Tad tas bija instrumentāls spēlētājs, kurā izrādījās negaidītie mūzikas pārsteigumi. Pasaules slava ieguva "Spānijas Capricchio" Roman Corsakov un "Itālijas Capricichio" Čaikovska. Abi darbi ir balstīti uz īstu spāņu un itāļu melodiju tēmām.

Requiem ir liels vokāls vai vokāls-instrumentālais darbs, kas rakstīts atmiņā mirušo, kurš nomira. Sākotnēji - piemiņas katoļu masa. Tad - darbs, piemēram, kantāts vai orals, kas veltītas varoņu atmiņai. Requiem - (no latīņu vārda reguiem - miers)

Prelūdija ir neliels produkts ar vienu noskaņojumu. Tas atklāj vienu emocionālu un izteiksmīgu attēlu - no viegliem kontemplatīviem lyrics uz augstiem traģiskiem patīniem.

Elegy - grieķu grieķu valodā nozīmē "žēlastīgo dziesmu". Instrumentālā Elegy ir neliels darbs, kas rakstīts, protams, ir ierobežots tempā ar pārdomātām un skumjām un dažreiz bēdīgu melodiju.

Etude ir mūzikas darbs, kas izstrādā mūziķa tehniku. Katrs no etudes ir paredzēts, lai apgūtu kādu tehnisku uzņemšanu spēli. ETudes pastāv visiem mūzikas instrumentiem. Etude - (no franču vārda etude - mācīšanās).

Fugue ir polifonisks polifonisks darbs, kas sastāv no īpašiem, stingriem likumiem. Sirdī ir viena muzikāla tēma - gaiša, labi neaizmirstama. Tēma izklausās konsekventi dažādās balsīs. Fugue - (no latīņu vārda fuga - palaist)

Kora Chorh Chant. Katoļu baznīcā Chora bija daudzveidīga, kā parasti, četru balss. Kora melodijas atšķiras ar paaugstinātu raksturu. Kora - (no grieķu vārda koross - koris)

Dejas. Deju nosaukumi un īpašības.

ü Bolero

ü Valsis

ü Gavotte

ü Galops

ü Hopake

ü Kvadrāts

ü Kolo.

ü Krakowak

ü Lezginka

ü Mazurka

ü Minuets

ü Moldavajaya

ü Polonēze

ü Polka

ü Tarantella

ü Trepak

ü Khota

ü Dārzkopība

Īss deju raksturojums:

Bolero - spāņu deja (no spāņu valodāvoler - Fly). Deja ir mērena, ar ritmu, kas atgādina polionizētā ritmu. To pavada ģitāra un caCadets, bet bieži un dziedāšana.

Valsis - sākumāXix dejā tika veikta Austrijā, Čehijā, Vācijā. Deja, kas veica zemniekus uz svētku svētku partijas jautri cirkulācijas pāri (līdz ar to dejas nosaukuma izcelsme ir vācu valodawalzen - Roll). Pakāpeniski deju kustība kļuva arvien vienmērīgāka, apkārtraksts, tas bija tipisks tautas deja veselīgs un ieleing. Valsis dzimis. Uz malas XVIII I.XIX gadsimtu valsis ātri izplatās caur daudzām valstīm.

Gavot - B.XVII -XVIII gadsimtu galva tiesas deja. Dejas nosaukums notika no Francijas dienvidu provinču (Gavotos) iedzīvotāju vecā iesauka

Galops - jautrs deju skrāpēšana. Parādījās Parīzes bāzēsXIX gadsimtā.

Hopak - Ukrainas dvostol deja improvizācijas rakstura, kurā partneris atkārto kustību viņa draudzene.

Kadril - no franču vārda, kas tulko - četri. Tas ir tāpēc, ka dejas atradās laukumā. Kustama deja. Uz balāziem kļuva moderns no sākumaXIX gadsimtā. Saņēma sadalījumu no dažādām valstīm. Labi zināms, piemēram, Krievijas Cadrill.

Kolo - Moldovas deju deja. Kolo dejas Bulgārijā, Rumānijā, Dienvidslāvijā un Polijā.

Krakowak - Polijas deja (cēlies Krakowskis vojevodiste) - Tam ir skaidrs disadicklikla izmērs. Sākotnēji viņš dejoja tikai vīriešiem: pāriem, kuros tika attēlots bruņinieks, un otrs ir viņa squire. Tad Krakowak sāka dejot pārī ar dāmu: tas vienmērīgi, elegants, tas ir ar asiem upuriem.

Lezginka - Gruzijas deja. Ātra un temperamenta deju mūzika, kas prasa spēku un veiklību no jaunekļa, gluduma un žēlastības no meitenes. Kā tas bija, to īpatnības konkurence. Lezginka - ar skaidru ritmu, divnieks un enerģisku kustību.

Mazurka - iecienīta poļu deja (precīzāk Mazur, no viena no Polijas - Mazovijas lauka nosaukuma). Folk Mazurka - ar jautri, iecirtīgs, strauji akcentēta melodija trīs dolāru lielumā ir pāris deja, kurā nav iepriekš izgudroto skaitļu. Iebildums XIX gs. Mazurka kļuva par vienu no populārākajiem balles dejas.

Menuet ir veca franču deja. Pirms valsis izskats bija balles dejas karalis. Pārpalikums, izveicīgs metode galantu sarežģītu sveicienus: cavalers ir noliecās, dāmas ir sadalītas atkārtojas. Viss ir Chinno pārvietojas nesteidzīgs neliels solis, rakstot skaistu skaitli S. Par nelielu soli, viņš un jaunā izvēlnē.

Moldavenaya - atbalstīt Moldāvijas deju.

Polonaise ir senākā deja. Vecajās dienās viņš tika saukts par "lielisku" vai "pārgājienu" deju. Pašreizējais nosaukums ir franču valoda, tulkojumā nozīmē "poļu". Kā Tiesas deju martā bija zināms XVI gadsimtā. Sākumā tikai vīrieši to dejoja. Polonais atklāja tiesu bumbas. Papildus Courtroom, bija zemnieku Polonais - mierīgāka un gludāka.

Polka - Čehijas deja. Viņa vārds nāk no vārdapulka - puse, jo viņi dejoja ar mazām kamerām. Tas ir dzīva mierīga deja atlaista izmērā, kas deju pāri apli. Polka ir viena no iecienītākajām Čehijas tautas dejām.

Tarantella - Itālijas nacionālā deja (par godu Itālijas dienvidu pilsētas Taranto). Ātra, jautra deja, kas veikta zem ģitāra un cassays, izrunā raksturu temperamentu dienvidiem. Jautrs ritms Tarantella piesaistīja daudzus dažādu valstu komponistus.

Trepak - krievu tautas deja. Jautrs raksturs, strauji paced, divu dolāru. Dejā dominē plaša darbības joma, sveicina spilventiņus. Vīrieši dejo šo deju, it kā konkurēt ar otru ātrumu un veiklību.

Hota ir ļoti krāsains Spānijas deja. Khota - tas atšķiras ar strauju tempu, trīs dolāru izmēru, asu ritmu, ko uzsver Kastannet klikšķis. Tas ir pāris deja, kas veikta zem ģitāra vai mandolīna.

Deja ir krievu gluda deja, kas bieži tiek izpildīta dziedāšanā.

Chardash - Ungārijas deja (viņa vārds notika no vārdacsarda - krodziņš, Korčma). Chardash radās zemnieku vai tiesas vidē, bet pilsētā, sākumāXIX gs. Deja šo šaubu un sastāv no divām daļām - diezgan lēns un straujš.

Jaunas un jaunākās dejas.

ü Blūza

ü Greizs

ü Boogie woogie

ü Waltz Boston

ü Pasodobl

ü ROKENROLS

ü Rumba

ü Samba

ü Tango

ü Pagriezt

ü Fokstrots

ü Charleston

ü Kratīt

Blues - dejas nosaukums gāja no amerikāņu melno, lēnu un melanholisko dziesmu. Šāda un šī deja.

Break Dance ir moderns deja 1980 ar raustīšanās kustībām, kas atspoguļojas viņa angļu vārdā ( pārtraukums - lauza).

Bougie-WGOS - džeza deja, bezmaksas sports. Sākumā, tas šķita pārāk drosmīgs par balles deju. Tomēr, tiklīdz valsis likās, ka tas.

Waltz-Boston - lēns valsis. Parādījās Bala mūsu gadsimta sākumā. Nosaukumu minēja amerikāņu pilsētas Bostonas. Bet šīs dejas modes tika izveidota Anglijā. Tāpēc to sauc arī par angļu valsu.

Pasodoble - deja nāca no Latīņamerikas. Viņa kustības atdarina uzvedību lepns bulla.

Rock un roll - tulkots no angļu valodas šūpoles un roll. Deja, kurā dejas parādās dažreiz ar reāliem akrobiem. Populāri kopš 50 gadiem.

Rumba - Kubas nolaišanās akūta ritma deja. Viņš nonāca 30 gadu vecumā deju zālēs.

Samba - enerģisks deja nāk no Brazīlijas.

Tango - viena no populārākajām dejāmXX gadsimtā. Viņa stāsts ir dziļi gadsimtu gaitā uz Spāniju. Bet mūsu gadsimtā viņš izplatījās caur gaismu no Argentīnas.

Twist - šis vārds angļu valodā nozīmē pagriežot. 60. gadu deja. Dejošana rūpīgi strādā savas kājas, it kā viņi velciet vietu uz grīdas.

Foxtrot ir viena no pirmajām džeza dejām. Nosaukums nozīmē Lysiy soli.

Charleston - 20 gadu vecuma deja. Nosaukts ar Amerikas pilsētas nosaukumu.

Shake - 60s modes deja.

Izteiksmīga mūzika:

ü Melodija

ü Dinamika

ü Ritms

ü Reģistrēt

ü Temps

ü Tembrs

ü Zēns

Melodija - mūzikas mākslas pamats. Melodija - "mūzikas dvēsele". Grieķu vārds "melodIA "nozīmē dziedāšanas dziesmas. Melodija (sajaukšanās) sastāv no skaņu secības vienā balsojumā, atšķiras augstumā un ilgumā. Melodija izsaka noteiktu mūzikas domu. Jau pats par sevi gatavo melodiju var būt māksliniecisks darbs, piemēram, tautas dziesma.

Dinamika - no grieķu vārdadinamicos - jauda, \u200b\u200btas ir, skaņas spēks. Mūzikas noteikumi, kas nosaka mūzikas izpildes apjoma apjomu, sauc par dinamiskiem toņiem.

Dinamiskie toņi:

pp -pianissimo (Pianissimo) ir ļoti kluss; p -klavieres (klavieres) - mierīgi;

mp -mezzo.klavieres (Matso klavieres) - mēreni kluss, nedaudz skaļāks nekā klavierēm;

mf -mezzo.forte (mezo forte) - mēreni skaļi, skaļāk nekā mezzo klavieres;

f -forte (Forte) - skaļa;

ff -fortissimo (Fortissimo) ir ļoti skaļa.

Diminuendo (diminoendo) - vai ikona rāda uz pakāpenisku skaņas vājināšanos.

Cresc. (Krefesedo) - vai ikona parāda skaņas pakāpenisku pieaugumu.

Ritms - no grieķu vārdarythmos ir mērīšanas plūsma. Ritms ir maiņa un dažādu mūzikas ilguma un akcentu attiecība. Ritms ir spilgts izteiksmīgs līdzeklis. Pateicoties ritmam, mēs varam, piemēram, lai atšķirtu martā no Waltz, Mazurka no Polka. Katram no šiem žanriem ir raksturoti daži ritmiski skaitļi, kas tiek atkārtoti visā darbā.

Reģistrēties - dažādi diapazona segmenti, kas atšķir no viena otru ar skaņas kvalitāti. Parasti atšķirt trīs reģistrus - zemākā, vidēja, top. Vidējā reģistrs visvairāk izmanto vairumā instrumentu un dziedāt balsis.

Temp - mūzikas ātrums. Šis termins nav no vārda ātruma, bet no vārda laika (latīņu valodā)temps). Mūzikā no ātruma ir atkarīga no spēles veida, noskaņojuma.

Galvenā mūzika Pace:

largo (Largo) - ļoti lēns un plašs;

adagio (adagio) - lēnām, mierīgi;

andante (andante) - klusā posma tonī;

allegro (allegro) - ātri;

presto (presto) - ļoti ātri.

Papildus šiem, galvenais temps bieži atrodams:

moderato (moderato) - mēreni, atturīgi;

allegretto (allegretto) - diezgan dzīva;

vivacha (vivace) - dzīvs.

Timbrs ir specifisks mūzikas instrumentu un cilvēka balss skaņas krāsojums. Timbre no franču vārda timbre, kas nozīmē zvanu. Timbra loma mūzikā ir ļoti liela. Komponisti to ņem vērā, kad viņu rakstu instruments.

LAD - kombinējot skaņas, atšķiras augstumā un pār otru. Galvenā skaņa Lada ir visvairāk stabila, uz kuru visi pārējie sauc, tiek saukta par toniku. Visbiežāk ir Lada: Major un Minor.

Galvenais - spilgts, spilgts, priecīgs, jautrs veids.

Minor - skumji, skumji, tumši slēdži.

Vārdu krājums

Emocionālā formas mūzikas saturs.

Jautrs: maigs: skumji:

Priecīgs maigs skumjš

Rotaļīga pārdomāta sūdzība

Lady Dreamer sapņoja

Pļaušanas viegla sērīga

Nerātns gaismas chmurai

Spriežot pārredzamu aizvainotu

Liels raudāšana

Smieklīgi izraisa

Smieklīgi

Vairāk parBiedējoši: nopietni:

Lekt

Hanging ļauno kontekstu

Saules rupjš

Dzirkstošais grūti

Deju dusmīgs

Deju trauku mazgāšana

Smiling tumšs

Klusums: svinīgs: noslēpumains:

Labs svētku pasakains

Draudzīgs vaigu maģija

Nesteidzīgs svarīgs prickly

Bylukivaya soļošana buggy

Lullaby skaidrs bīstams

Mīksti atkārtojas

Gluda lepna aizkavēta

Gluda varena noslēpumaina

Smieklīga uzvara Ottby

Izstiepts akūts

Horovodnaya čības

Drosmīgs: satraukti:

Miffaney satrauca

Cīņa ātri

Drosmīgs ticīgais

Drosmīgs blizzards

Apņēmīgs neapmierināts

Spēcīga nemiers

Bogatyrsky nemierīgs

GROZNY TOLOPPY

Militārpersona

Karavīrs

Skarbs

Stingrs

Pārliecināts

Drosmīgs

Ciets

Emocionālie termini

(no vārdnīcas)

Zvanīšana Dziedzeris Boddro Rotaļīgi Boiko Viegli Lidojums Zadornna Spilgts Starojošs Retums Daudz Dzīvības apliecinošs Kopumā Pārliecināts Ķirsis Vēstures Vlante Kaujinieku Surgo Stingri Čekhanno Abradiantly Volve EnerģisksPar Drosmīgi Izšķirošs Drosmīgi Stingri Elastīgs Lepni Pārliecināts Ar cieņu Pastāvīgi Drosmīgs Ninīniski Diemžēl Nežēlīgs Apburoši Drako Neapšaubāms Izaicinošs Nekaunīgs Iekšējs Intitīvs Invazīva Kaitinošs	Kaislīgs Pustvisto Karsts Surly Straujš Nepacietīgs Buyne Merka Varens Vadot Koncentrāts Atturēt Pakāpeniski Mērīts NOPIETNI Stingri Poētisks Sapņaini Sirsnīgi Sirsnīgs Hango Chutko Warrelly Grozno Traģisks Draudošs Sēras Maigi Laskovo Mīlestība Radinieks Mīksts Cēls Draudzīgs Grupiusly Mierīgi Mierīgs Rāms Goodova Vienkārši Gaisma Caurspīdīgs Neuzmanīgs Nonposhatim Iegrašana	Ar bravadoy Augstprātīgs Izsmidzināts Pielūgšana Miegains Slogs Neaktīvs Osweep Lelīle Drūms Noslēpumaini Skratchivo Noslēpumains Zatano Krolovskis Ēdiens Satraukti Bažas Noraizējies Ar izmisumu Smags Grozno Jauda Neveikls Saspringts Kakla saite Neērts Bez bearless Vienaldzīgi Abstrakts Vienaldzīgs Atturīgs Dievbijīgi Žēlīgs Lūgšanas Ponaayanno Pazemīgi Kopsavilkums Khmuro. Sullen Diemžēl
Kautrīgs Kautrīgi Apkaunots Kautrīgs Piesardzība Bezbailīgs Apjucis Uzbudināms Dusmīgs Nemiernieks Neapstrādāts DUSMĪGI Spēcīgi Izšķirošs DUSMĪGI Sīva Agresīvi Nežēlīgs Nežēlīgs Apburoši Nožēlojams Drudžaini	Želeja Izsmiekls Aizvērts Šaušana Smieklīgi Echozy Rotaļīgi Izsmiekls Lukavo Eleganti Plāns Elegants Graciozi Izveicīgs Kaprīze Trausls Gatavs

Izcilu krievu komponistu nosaukumi:

ü M. Glinka

ü P. Tchaikovsky

ü A. Borodins

ü M. Mussorgsky