قبل از نماد تثلیث مقدس توبه می کنند. تثلیث مقدس در ارتدکس چیست؟ انواع تصویر تثلیث عهد جدید

نماد تثلیث مقدس برای مسیحیان از اهمیت ویژه ای برخوردار است، زیرا نشان می دهد که در صورت خدمت خالصانه به خدا به چه ارتفاعاتی از اتحاد با خدا می توان دست یافت. این تصویر فقط در ایمان ارتدکس وجود دارد. این نماد سه فرشته را به تصویر می کشد که شخصیت سه سرگردانی هستند که به ابراهیم ظاهر شدند.

"تثلیث مقدس" با این هدف ایجاد شد که هر فرد بتواند نور سه خورشیدی ارتدکس را تصور کند. مؤمنی که به تصویر نگاه می کند می تواند به قدرت و کارهای خداوند خداوند پی ببرد.

چه چیزی به معنای نماد "تثلیث مقدس" کمک می کند؟

درخواست های دعای ارائه شده قبل از تصویر به مقابله با آزمایشات مختلف، یافتن مسیر صحیح و غیره کمک می کند. مراجعه منظم به قدرت های برتر به خلاص شدن از قوی ترین تجربیات نمایشی کمک می کند. به دیدن یک پرتو امید ضروری و مطلوب کمک می کند. برای مؤمنان، نماد "تثلیث مقدس" مهم است، زیرا به حل تمام مشکلاتی که آزاردهنده هستند کمک می کند. قبل از نماد، می توانید دعاهای اعتراف را بخوانید که به شما امکان می دهد خود را از منفی و گناه موجود پاک کنید. اعتقاد بر این است که هنگام صحبت از گناهان خود در مقابل تصویر تثلیث مقدس ، مؤمن تقریباً مستقیماً با خدا صحبت می کند.

کجا آویزان شود و معنای نماد "تثلیث مقدس" چیست؟

اعتقاد بر این است که آیکون ها باید در مکان خاصی از خانه باشند. شما می توانید یک تصویر داشته باشید، یا می توانید یک نماد کامل داشته باشید. در مسیحیت مرسوم است که در حالی که رو به شرق نماز می خوانند، بنابراین دیوار شرقی برای نماد تثلیث مقدس مناسب است. باید فضای خالی کافی در مقابل تصویر وجود داشته باشد تا فرد بتواند به راحتی به نماد نزدیک شود و بدون احساس ناراحتی در آن فرو برود. درک اینکه نماد تثلیث مقدس را کجا باید آویزان کرد تا معنای خاصی برای خانواده داشته باشد. شایان ذکر است یکی دیگر از مکان های محبوب - سر تخت. بنابراین، صورت نقش یک محافظ را بازی خواهد کرد. مرسوم است که یک نماد را جلوی درب ورودی آویزان کنید، زیرا خانه را از منفی های مختلف محافظت می کند. با این حال، اصلاً مهم نیست که تصویر را در کدام اتاق قرار دهید، زیرا نکته اصلی جذابیت های صمیمانه و منظم است.

نماد را می توان به سادگی روی دیوار آویزان کرد، یا می توانید یک قفسه یا یک کابینت مخصوص را تجهیز کنید. اگر از چندین تصویر در نمادین استفاده می کنید، "تثلیث مقدس" می تواند بالاتر از همه نمادها، حتی چهره منجی و باکره باشد. اعتقاد بر این است که نمادهای به درستی قرار داده شده به فرد امکان می دهد پنجره ای را به سمت پنجره سبک تر و معنوی تر باز کند.

این تصویر و تصویر قبلی از تثلیث مقدس، به بیان دقیق، غیر متعارف هستند، اگرچه غیر معمول نیستند.

نمادهای نجات دهنده، به استثنای تصویر ساخته نشده توسط دست، نام خاصی ندارند. ناجی گاهی به صورت پادشاهی که بر تخت نشسته است به تصویر کشیده می شود و به عنوان تصویر خداوند مورد احترام قرار می گیرد.

افراد تثلیث مقدس، نشسته در کنار خدای پدر، به اصطلاح. "تثلیث عهد جدید". برخی از تصاویر مسیح مصلوب واقع گرایانه هستند و رنج جسمی و روحی او را منعکس می کنند. دیگران به شیوه ای مشروط نوشته شده اند: ویژگی های ناجی با بیان آرامش و عظمت جدی خیانت می شود. شورای مسکو در سال 1667 هرگونه تصویری از خدای پدر را محکوم کرد. اساس قطعنامه شورای 1667 کتاب مقدس و سنت مقدس بود. یوحنا انجیلی می گوید: «هیچ کس هرگز خدا را ندیده است، «پسر یگانه که در آغوش پدر است، او را آشکار کرده است» (یوحنا 1:18؛ اول یوحنا 4:12). هفتمین شورای جهانی امکان پذیرفتن تصویر پسر خدا را دقیقاً به این دلیل امکان پذیر دانست که او «شکل یک بنده را به خود گرفت، مانند انسان شد و در ظاهر شبیه انسان شد» (فیلسیان 2: 7) و سپاسگزاریم. به این امر، برای تفکر نفسانی قابل دسترس شد. در مورد ذات خداوند، خارج از آشکار شدن آن در شخصیت خدا-انسان، نه تنها برای بینایی، بلکه برای ذهن نیز پنهان و غیرقابل دسترس است، زیرا خداوند کسی است که «در نوری غیرقابل دسترس ساکن است، که هیچکس او را ندارد. از مردم دیده است و نمی بیند.» (اول تیم. 6:16). خداوند به دلیل عشق بی حد و حصر خود به مردم سقوط کرده، به سمت تشنگی ابدی رفت تا او را ببیند یا حداقل او را به صورت نفسانی درک کند. او «پسر یگانه خود را داد تا هر که به او ایمان آورد هلاک نگردد، بلکه حیات جاودانی داشته باشد» (یوحنا 3:16)، و «راز بزرگ خداپرستی به انجام رسید: خدا در جسم ظاهر شد» (اول تیم. 3:16). بنابراین، خدای غیرقابل دسترس، در شخص پسر و کلام خدا، شخص دوم تثلیث مقدس، انسانی قابل دسترسی برای بینایی، شنوایی، لامسه شد و همانطور که کلیسا در شورای هفتم خود تأیید کرد، برای افراد نیز قابل دسترسی است. تصویر. به همین ترتیب، بازنمایی نمادین روح القدس به شکل کبوتر مبنایی کتاب مقدس دارد، زیرا در غسل تعمید منجی به شکل کبوتر بر او نازل شد. چنین تصویری از روح القدس متعارف است، همانطور که تصویر او به شکل زبانهای آتشینی است که بر رسولان فرود می آید. اگرچه شورای مسکو تصویر پروردگار میزبانان را اجازه نداد، اما این ممنوعیت به فراموشی سپرده شد و او به عنوان "قدیمی روزها" (یعنی پیر) روی نمادهای "عهد جدید" به تصویر کشیده شد. ترینیتی" است. 6:1-2; دن. 7:9-13؛ مکاشفه. 5:11). در شرق ارتدکس، نمادهایی از "تثلیث عهد عتیق" وجود دارد که ظاهر خدا را به ابراهیم به شکل سه سرگردان نشان می دهد. معنای نمادین عمیقی دارد و تظاهر به انعکاس واقعی شخصیت ندارد. این نماد از زمان های قدیم، هم در شرق ارتدکس و هم در روسیه گسترش یافته است.

گالری ترتیاکوف همچنین مشهورترین اثر آندری روبلف - معروف - را در خود جای داده است "تثلیث". این نماد که در اوج قدرت خلاقانه او ایجاد شده است، اوج هنر هنرمند است.

در زمان آندری روبلف، موضوع تثلیث، تجسم ایده یک خدای سه گانه (پدر، پسر و روح القدس)، به عنوان نوعی نماد زمان، نماد وحدت معنوی، صلح، هماهنگی تلقی می شد. ، محبت و فروتنی متقابل، آمادگی برای فداکاری در راه منافع عمومی. سرگیوس رادونژ صومعه ای را در نزدیکی مسکو با معبد اصلی به نام تثلیث تأسیس کرد، و قاطعانه معتقد بود که "نگاه کردن به تثلیث مقدس بر ترس از نزاع منفور این جهان غلبه کرد."

راهب سرگیوس رادونژ که تحت تأثیر ایده های او جهان بینی آندری روبلف شکل گرفت، شخصیت برجسته زمان خود بود. او برای غلبه بر نزاع های داخلی ایستاد، فعالانه در زندگی سیاسی مسکو شرکت کرد، به ظهور آن کمک کرد، شاهزادگان متخاصم را آشتی داد، و به اتحاد سرزمین های روسیه در اطراف مسکو کمک کرد. شایستگی ویژه سرگیوس رادونژ شرکت او در آماده سازی نبرد کولیکوو بود، زمانی که او با نصیحت و تجربه معنوی خود به دیمیتری دونسکوی کمک کرد، اعتماد به نفس او را در صحت مسیر انتخابی تقویت کرد و در نهایت، ارتش روسیه را قبل از آن برکت داد. نبرد کولیکوو

شخصیت سرگیوس رادونژ برای معاصران خود اقتدار خاصی داشت، نسلی از مردم از دوران نبرد کولیکوو بر اساس ایده های او پرورش یافتند و آندری روبلف به عنوان وارث معنوی این ایده ها آنها را در آثار خود مجسم کرد. .

در دهه بیست قرن پانزدهم، هنرپیشه ای از صنعتگران، به سرپرستی آندری روبلوف و دانیل چرنی، کلیسای جامع تثلیث را در صومعه سنت سرگیوس که بر فراز تابوت او ساخته شده بود، با نمادها و نقاشی های دیواری تزئین کردند. این نماد به عنوان یک تصویر معبد بسیار مورد احترام، نماد تثلیث بود که به طور سنتی در ردیف پایین (محلی) در سمت راست درهای سلطنتی قرار می گرفت. شواهدی از یکی از منابع قرن هفدهم وجود دارد مبنی بر اینکه راهب صومعه نیکون به آندری روبلف دستور داد "تصویر تثلیث مقدس را در ستایش پدرش، سنت سرگیوس" بنویسد.

طرح داستان "تثلیث" بر اساس داستان کتاب مقدس در مورد ظهور یک خدا به ابراهیم عادل در قالب سه فرشته جوان زیبا است. ابراهیم و همسرش سارا با غریبه ها زیر سایه بلوط ممره رفتار کردند و به ابراهیم داده شد که بفهمد خدای سه نفره در فرشتگان تجسم یافته است. از زمان های قدیم، نسخه های مختلفی از تصویر تثلیث وجود داشته است، گاهی اوقات با جزئیات جشن و قسمت هایی از ذبح گوساله و پختن نان (در مجموعه گالری، اینها نمادهای تثلیث هستند. قرن چهاردهم از روستوف ولیکی و قرن پانزدهم از پسکوف).

در نماد روبلوف، توجه به سه فرشته و وضعیت آنها متمرکز شده است. آنها در اطراف تخت نشسته به تصویر کشیده شده اند، که در مرکز آن جام عشای ربانی با سر یک گوساله قربانی قرار داده شده است که نماد بره عهد جدید، یعنی مسیح است. معنای این تصویر عشق قربانی است.

فرشته چپ به معنای خدای پدر، جام را با دست راست خود برکت می دهد. فرشته میانی (پسر)، که در لباس انجیل عیسی مسیح به تصویر کشیده شده است، با دست راست خود با یک علامت نمادین به تخت نشسته است، اطاعت از اراده خدای پدر و آمادگی برای فدا کردن خود را به نام عشق به مردم بیان می کند. . ژست فرشته راست (روح القدس) گفتگوی نمادین بین پدر و پسر را تکمیل می کند و معنای والای عشق قربانی را تأیید می کند و محکوم به فداکاری را تسلیت می دهد. بنابراین، تصویر تثلیث عهد عتیق (یعنی با جزئیات طرح از عهد عتیق) به تصویری از عشای ربانی (قربانی خوب) تبدیل می شود که به طور نمادین معنای شام آخر انجیل و آیین مقدسی را که بر روی آن برقرار شده است بازتولید می کند. (ارتباط با نان و شراب به عنوان بدن و خون مسیح). محققان بر اهمیت نمادین کیهانی دایره ترکیبی تأکید می کنند، که در آن تصویر به طور مختصر و طبیعی قرار می گیرد. آنها در دایره بازتابی از ایده جهان، جهان، وحدت، کثرت، کیهان را می بینند. هنگام درک محتوای تثلیث، درک تطبیق پذیری آن مهم است. نمادگرایی و ابهام تصاویر «تثلیث» به دوران باستان باز می گردد. برای اکثر مردم، مفاهیم (و تصاویر) مانند درخت، کاسه، غذا، خانه (معبد)، کوه، دایره معنایی نمادین داشتند. عمق آگاهی آندری روبلف از تصاویر نمادین باستانی و تفاسیر آنها، توانایی ترکیب معنای آنها با محتوای جزم اندیشی مسیحی نشان دهنده سطح بالای تحصیلات است که مشخصه جامعه روشنفکر آن زمان و به ویژه محیط احتمالی هنرمند است.

نمادگرایی "تثلیث" با ویژگی های تصویری و سبکی آن در ارتباط است. در این میان رنگ از همه مهمتر است. از آنجایی که خدای متفکر تصویری از جهان کوهستانی بهشتی بود، هنرمند با کمک رنگ در پی آن بود که زیبایی والا «آسمانی» را که به نگاه زمینی آشکار می شد، منتقل کند. نقاشی آندری روبلف، به ویژه از رتبه Zvenigorod، با خلوص خاص رنگ، اشرافیت انتقال تون، توانایی دادن به رنگ درخشندگی درخشندگی متمایز است. نور نه تنها از پس‌زمینه‌های طلایی، برش‌ها و کمک‌های زینتی، بلکه از ذوب ملایم چهره‌های روشن، سایه‌های خالص اخرایی، رنگ‌های آبی شفاف، صورتی و سبز لباس فرشتگان ساطع می‌شود. نماد رنگ در نماد به ویژه در صدای پیشرو آبی-آبی به نام روبل کلم روبلوف قابل توجه است.

با درک زیبایی و عمق محتوا، ارتباط معنای "تثلیث" با ایده های سرگیوس رادونژ در مورد تفکر، بهبود اخلاقی، صلح، هماهنگی، به نظر می رسد که با دنیای درونی آندری روبلوف، افکار او تماس می گیریم. در این اثر تجسم یافته است.

تصویر تثلیث عهد جدید در هنر روسی قرن شانزدهم

نام این نسخه نمادین - "تثلیث عهد جدید"، و همچنین تعریف ترکیب آن - "تخت"، اصطلاحات پذیرفته شده در ادبیات تاریخ هنر مدرن است. در قرن شانزدهم، با قضاوت بر اساس کتیبه های حفظ شده بر روی نمادها، این تصویر را می توان کلمات تروپاریون پاسکال "در مقبره بدن" نامید. از مزمور 109 وام گرفته شده است: "او با پدر و روح القدس بر تخت بود." نسخه اول کتیبه، علاوه بر نماد معروف "چهار قسمتی" از کلیسای جامع بشارت کرملین مسکو، که تصویری دقیق از تروپاریون ارائه می دهد، روی نماد مسکو "Triodion Lenten" قابل مشاهده است. TG، شماره شماره 24839)، که در آن تصویر تثلیث عهد جدید در ترکیب آخرین داوری گنجانده شده است. همین کتیبه روی نماد سولووتسکی تثلیث عهد جدید که توسط V.P. Nikolsky (قرن XVI-XVII) ذکر شده بود وجود داشت. اگر از بناهای تاریخی قرن هفدهم استفاده کنیم، نمونه‌ها می‌توانند بیشتر باشند. نوع دوم کتیبه بر روی نماد "آخرین داوری" از روستای لیادینی (GE، شماره ورودی ERI-230) دیده می شود. S.A. Nepein چینه ای از اواخر قرن شانزدهم را توصیف می کند که از کلیسای Vologda Vladychenskaya سرچشمه می گیرد. جایی که تصویری در قسمت مرکزی متن مزمور 109:1 قرار داده شده بود. به نظر می رسد نسخه دوم نام کمیاب تر باشد. علاوه بر این، تصویر عیسی مسیح و خداوند لشکرها که بر تخت نشسته اند، در ترکیبی که اعتقادنامه را به تصویر می کشد، به این کلمات اشاره دارد: "و به آسمان عروج کرد و در دست راست پدر نشست".

تصویر تثلیث عهد جدید در نوع شمایل نگاری ساترون در هنر روسیه قبل از قرن شانزدهم ناشناخته. احتمالاً یکی از اولین تصاویر از این نوع می تواند تصویر روی دیوار شرقی بیرونی کلیسای جامع تصور کرملین مسکو و بخشی از ترکیب بزرگ آخرین داوری در همان کلیسای جامع (1513-1515 - 1642-1643) باشد. . نقاشی دیوار بیرونی شرقی تنها نمونه در هنر روسیه در قرن شانزدهم است. تصویر نماینده تثلیث عهد جدید. نمی توان گفت که آیا این نقاشی دیواری ترکیب اصلی خود را با تمام جزئیات حفظ کرده است یا خیر. این امر حل مسئله منابع شمایل نگاری او را دشوار می کند.

مطلوب ترین ماده برای ردیابی شکل گیری نماد نگاری تثلیث عهد جدید در خاک روسیه، تصاویر آخرین داوری است. بر روی نماد نووگورود "آخرین داوری" از مجموعه AV Morozov (گالری دولتی ترتیاکوف، شماره Inv. 14458، نیمه دوم قرن شانزدهم)، ارباب میزبانان در بالای مرکز نشسته است، مکانی خالی از سکنه است. روی تخت در دست راست او باقی مانده است، که به ویژه با پای دوم، همچنین خالی، قابل توجه است. در این سمت از تخت، در لبه جلویی پشت، یک کاسه قربانی در بالا قرار دارد. بین کاسه و سر سباوت، روح القدس به شکل کبوتر به تصویر کشیده شده است. در سمت راست، تصویر Sabaoth تکرار می شود، اما هیچ فضای آزاد در تاج و تخت در نزدیکی وجود ندارد. در عوض، در اینجا تصویر عیسی مسیح را می بینیم که توسط یک ماندورلا احاطه شده است. او در حال نزدیک شدن به تاج و تخت خدای پدر نشان داده شده است، که با کتیبه ای که از فرستادن مسیح به زمین صحبت می کند "برای داوری زندگان و مردگان" در تضاد است. در این نماد می توان وام هایی از ترکیب بندی های غربی را مشاهده کرد. این دو صحنه روی نماد نووگورود در نقاشی دیواری کلیسای جامع Assumption مربوط به "شورای ابدی" و

"ارسال مسیح به زمین"، با این حال، دوباره این سوال مطرح می شود که نقاشی های حفظ شده قرن هفدهم چقدر است. با ترکیب اصلی قرن شانزدهم مطابقت دارد.

یکی دیگر از نمادهای نووگورودی، آخرین داوری، از کلیسای بوریس و گلب در پلوتنیکی (موزه نوگورود، شماره ورودی شماره 2824، اواسط قرن شانزدهم) تصویری را نشان می دهد که تا اواسط قرن شانزدهم ایجاد شده بود. ترکیب تثلیث عهد جدید - مسیح و خداوند سباوت به صورت نیمه چرخان روی تخت نشسته اند و بین آنها تصویر روح القدس به شکل کبوتر قرار گرفته است. جامه های مسیح آشکار می شود و او به زخمی در دنده های خود اشاره می کند. تصویر مشابهی از تثلیث عهد جدید بر روی نماد معروف صومعه ترینیتی سرگیوس دیده می شود. بر روی این آیکون، تصویر به صورت یک برنامه شمایل نگاری غنی و متفکر شکل می گیرد. من فقط یک نماد را می شناسم که این برنامه شمایل نگاری را تکرار می کند - "تثلیث عهد جدید" در موزه روسیه (شماره ورودی DZh3085، قرن هفدهم)

در نیمه دوم قرن شانزدهم. تصویر تثلیث عهد جدید با جزئیات جدیدی غنی شده است، مانند درهای افتاده دروازه های بهشتی که از صحنه "معراج مسیح" به عاریت گرفته شده است (نمونه اولیه نماد "چهار بخشی" از کلیسای جامع بشارت). تاج و تختی که انجیل روی آن قرار داده شده و یک جام ایستاده، و صلیب و ابزار احساسات در نزدیکی آن قرار گرفته است (روی نماد "شنبه همه مقدسین" نامه استروگانف اواخر قرن شانزدهم از مجموعه IS Ostroukhov، گالری دولتی ترتیاکوف، شماره 12113).

این سؤال را می توان از یک سو در مورد وام گرفتن از هنر غربی هم طرح شمایل نگاری به عنوان یک کل و هم جزئیات فردی از تصویر تثلیث عهد جدید و از طرف دیگر در مورد پیش نیازهایی که در هنر روسیه رخ می دهد مطرح کرد. ، راه را برای این وام گیری ها باز می کند و امکان بازاندیشی و گنجاندن آنها را به طور ارگانیک در زمینه هنر شمایل نگاری روسی قرن شانزدهم فراهم می کند.

تصویر تثلیث روی نمادهای دیگر

غسل تعمید (Epiphany). حدود سال 1497

آکادمیک B.V. Raushenbakh. معتاد

"برای تثلیث مقدس"

دگم های تثلیث از جمله اصول اساسی هستند، و بنابراین جای تعجب نیست که نمادهای تثلیث اغلب یافت می شوند. کافی است به عنوان مثال نماد کلاسیک پنج طبقه روسی را یادآوری کنیم که در آن نماد تثلیث در مرکز ردیف اجدادی، سپس در ردیف تعطیلات و علاوه بر این، در ردیف محلی قرار گرفته است. کاملاً طبیعی است که نمادهای تثلیث از دیرباز مورد توجه محققان قرار گرفته است، به ویژه نمادهای تثلیث عهد عتیق که ریشه های قدیمی تری نسبت به تثلیث عهد جدید دارند. بدون شک، این به این دلیل است که راهب آندری روبلف "تثلیث" خود را دقیقاً به دنبال شمایل نگاری باستانی نوشت.

اگر ادبیات بسیار گسترده اختصاص داده شده به تثلیث روبلوف را تحلیل کنیم، آشکار می شود که نویسندگان توجه اصلی را به ویژگی های هنری خلقت برجسته نبوغ بشری معطوف داشته اند.ارتباط نماد با شرایط دشوار طبیعت تاریخی مشخصه زمان نگارش آن نیز کنار گذاشته نشده است به نظر می رسد این آثار تفسیری کلامی از آنچه بر روی شمایل نشان داده شده است به دست می دهد.در سال های اخیر بسیاری از محققین به این پرسش پرداخته اند که کدام یک از فرشتگان منقوش بر آن با کدام یک مطابقت دارد. شخص. نظرات بسیار متفاوت بیان می شود.اغلب فرشته میانی یا با پدر یا پسر شناسایی می شود و بسته به انتخاب انجام شده مطابقت فرشتگان جانبی با دو شخص دیگر تعیین می شود.تعداد ترکیب های ممکن اینجا بسیار بزرگ است و باید گفت که نویسندگان برای تأیید دیدگاه خود استدلال های جالب زیادی ارائه می دهند، اما هنوز از پاسخ روشن به این سؤال دور است. اما، هرگز پیدا نمی شود. کامل ترین و انتقادی ترین بررسی این مشکل را می توان در کتاب ال. مولر یافت.

اما شکی نیست که مسئله شناسایی فرشتگان و اشخاص در درجه دوم اهمیت قرار دارد. از این گذشته، مهم نیست که چگونه مسئله مطابقت بین فرشتگان و افراد حل شود، تثلیث همچنان تنها تثلیث باقی می ماند. فقط تفسیر حرکات تغییر می کند، اما نه کیفیت اصلی نماد، که طبیعی است که کامل بودن بیان آموزه جزمی تثلیث را در نظر بگیریم. در واقع، در کلیسای ارتدکس، یک نماد فقط یک تصویر نیست که کتاب مقدس را توضیح دهد (که برای کاتولیک ها کاملاً قابل قبول است)، بلکه به طور ارگانیک در زندگی مذهبی گنجانده شده است. در زیر نشان داده می شود که در روبلوف این کامل بودن بیان به حداکثر خود می رسد. با توجه به نمادهای تثلیث از نظر کامل بودن بیان تعالیم جزمی، جالب است که ببینیم چگونه این بیان به تدریج بهبود می یابد و چگونه با ضعیف شدن سختگیری کلامی هنگام نوشتن شمایل، کدر می شود. علاوه بر این، رویکرد پیشنهادی به ما امکان می‌دهد نمادهای تثلیث عهد عتیق و تثلیث عهد جدید را از یک دیدگاه تجزیه و تحلیل کنیم، تا آنها را در اصل مقایسه کنیم، اما بدون اشاره به انواع مختلف شمایل نگاری و در نظر گرفتن جداگانه آنها، بدون ارتباط با یکدیگر.

به منظور ساده‌سازی تحلیل زیر، مفید است که ویژگی‌های اصلی را که تثلیث طبق تعالیم کلیسا دارد، به مختصرترین شکل فرموله کنیم.

1. ترینیتی

2. یکسان بودن

3. تفکیک ناپذیری

4. ارث

5. خاص بودن

6. تعامل

شش ویژگی فرموله شده در اینجا و سؤالات مرتبط در مقاله قبلی من مورد بحث قرار گرفت. این ویژگی ها را می توان نامید ساختاری-منطقی،زیرا آنها دقیقاً این جنبه های جزم تثلیث را تعریف می کنند. علاوه بر این، تثلیث نیز عبارت است از: 7. قدیس; 8. سرزنده.

به نظر می رسد که آخرین تعاریف نیازی به اظهار نظر ندارند.

هنگام بررسی مسئله تکامل کامل بیان جزم تثلیث در نمادها، طبیعی به نظر می رسد که از کهن ترین نمونه ها شروع کنیم و به نمونه های مدرن خاتمه دهیم. با این حال، راه دیگری مناسب تر به نظر می رسد: ابتدا به بالاترین دستاورد در مورد چنین بیانی - نماد سنت آندری روبلوف - بپردازید و سپس به تجزیه و تحلیل انواع آیکون هایی که قبل و بعد از آن هستند، بروید. این به شما امکان می دهد ویژگی های نمادهای دیگر را با وضوح بیشتری شناسایی کنید ، تضعیف کامل بیان جزم در آنها ، داشتن بالاترین مثال در مقابل چشمان شما. بسیاری از آنچه روبلف استفاده می کرد به سنت های قبلی آیکون نگاری برمی گردد، اما در تحلیل تثلیث او ذکر نخواهد شد. با ارجاع بعدی به نمادهای باستانی تر مشخص خواهد شد.

این واقعیت که "تثلیث" روبلیوف به خودی خود کاملیت بالایی از بیان جزم را دارد، به طور شهودی توسط بسیاری احساس شد. این را کار منتشر نشده V.N. به همین معنا، می توان این ایده پدر پاول فلورنسکی را که نماد تثلیث "روبلوف" است، تفسیر کرد. قبلاً دیگر یکی از تصاویر زندگی چهره نیست و رابطه آن با مامورا از قبل یک مقدمه است. این نماد در یک چشم انداز قابل توجه تثلیث مقدس را نشان می دهد - مکاشفه ای جدید، اگرچه تحت پوشش اشکال قدیمی و، بدون شک، کمتر قابل توجه است.

تجزیه و تحلیل این که روبلوف چگونه به طور کامل و با چه ابزار هنری جزم تثلیث را در نماد خود مجسم کرد، در همان دنباله ای که در بالا پیشنهاد شد انجام می شود. اولین کیفیت در این مجموعه نامگذاری شد تثلیث . می توان نشان داد که سه شخص تنها یک خدا را تشکیل می دهند که روی یک نماد به تصویر کشیده شوند (بنابراین، در اینجا غیرقابل تصور است که اغلب در نمادهای بشارت، جایی که مادر خدا و فرشته جبرئیل - به عنوان مثال، انجام می شود. ، روی دروازه های سلطنتی - روی نمادهای جداگانه ای به تصویر کشیده شده است که به نوبه خود یک ترکیب واحد را تشکیل می دهند). یک وسیله اضافی و بسیار مهم ممنوعیت کتیبه هاله ها بر روی صورت ها و استفاده به جای آنها از کتیبه ای متحد کننده است که سه گانه را به شکل موناد نشان می دهد: "تثلیث مقدس". مربوط به این موضوع ممنوعیت جدا کردن چهره ها با به تصویر کشیدن هاله های مختلف است. موارد فوق حاکی از آن است که روبلف بدون اینکه تمایز واضحی بین افراد روی نماد خود قائل شود، از ملاحظات جزمی عمل کرده است. اما اگر اینطور باشد، «رمزگشایی» «شخصیت‌ها» که اکنون اغلب در حال انجام است، تا حدی معنای خود را از دست می‌دهد و به موضوعی ثانوی تبدیل می‌شود.

کیفیت دوم مورد بحث این است یکسان بودن . روبلوف به روشی بسیار ساده بیان می کند: سه فرشته تصویر شده کاملاً از یک نوع هستند. هیچ تفاوت مشهودی بین آنها وجود ندارد و این برای ظهور احساس هم‌ماهیتی کافی است. با توجه به جدایی ناپذیری،سپس با جام قربانی که بر روی تخت قرار دارد نماد آن است. جام به درستی به عنوان نمادی از عشای ربانی تعبیر می شود. اما عشای ربانی مردم را در کلیسا متحد می کند و بنابراین در این مورد نیز جام سه شخص را در یک وحدت خاص متحد می کند. چنین خبره ظریف الهیات پرستش شمایل، مانند LA Uspensky، در این باره می گوید: "اگر تمایل سرها و پیکره های دو فرشته، که به سمت سومی است، آنها را با هم متحد کند، آنگاه حرکات دست آنها به سمت ایستادن است. روی میز سفید، انگار روی محراب، جام عشای ربانی با سر حیوان قربانی... حرکات دست ها را سفت می کند». کاسه قربانی - مرکز معنایی و ترکیبی شمایل - برای هر سه فرشته یکی است و این نیز نشان می دهد که ما یک موناد در مقابل خود داریم.

انتقال روی نماد ذاتیکار بسیار دشواری را ارائه می دهد. از این گذشته ، این بدان معنی است که این سه شخص فقط با هم وجود دارند (این را قبلاً جدایی ناپذیری آنها نشان می دهد) و همیشه. اما «همیشه» مقوله ای از زمان است و انتقال زمان با ابزارهای موجود در هنرهای زیبا به شدت دشوار است. در اینجا فقط روش های غیر مستقیم امکان پذیر است. روبلوف بسیار ظریف و با موفقیت از این فرصت استفاده می کند. با روی آوردن به تمام ابزارهای موجود (ترکیب، خط، رنگ)، احساس سکوت، آرامش و توقف زمان را ایجاد می کند. این با این واقعیت تسهیل می شود که فرشتگان مکالمه ساکت هستند. از این گذشته ، یک مکالمه معمولی نیاز به تلفظ کلمات دارد ، زمان می برد و اگر روبلوف چنین مکالمه ای را به تصویر می کشید ، زمان وارد نماد می شد. در گفتگوی بی صدا، تصاویر و احساسات رد و بدل می شود، نه کلمات. از این گذشته، احساسات می توانند فوراً ایجاد شوند و تا زمانی که شما دوست دارید دوام بیاورند. جای تعجب نیست که مفاهیمی مانند "عشق در نگاه اول" یا "عشق ابدی" ظاهر شد. به طور مشابه، تصاویر: یک فرد قادر است بلافاصله یک منظره زیبا را تصور کند. اگر سعی کنید عشق یا منظره را با کلمات منتقل کنید، برای این کار زمان لازم است و نمی توان به اندازه کافی احساسات ظریف مانند عشق را با کلمات منتقل کرد. تصویر و احساسات همیشه غنی تر و روشن تر از کلمات به این معنا خواهد بود. در نتیجه ترکیب وسایل مورد استفاده روبلوف، به نظر می رسد که این سه فرشته برای مدت بی نهایت طولانی نشسته اند و صحبت می کنند و به همان اندازه در اینجا خواهند نشست. آنها خارج از دنیای شلوغ و شتابزده مردم هستند - آنها در ابدیت هستند. اما در ابدیت، زمان جریان ندارد، همه آن به طور کامل - در آن است. آنچه در ابدیت است واقعا می شود ذاتی , همیشه موجود است

اختصاصیاشخاص نوعی مخالفت با هم جوهری است. هم جوهری به معنای هویت کامل افراد نیست، آنها غیرشخصی نیستند. همانطور که P.A. Florensky بسیار مناسب فرموله کرد، دگم سه تایی افراد را متمایز می کند، اما متفاوت نیست. ویژگی روبلوف به سادگی نشان داده می شود: فرشتگان حالت های مختلفی دارند، آنها لباس های مختلفی دارند. اما سادگی این تکنیک در عین حال امکان دستیابی به این نکته را فراهم می کند که ویژگی روبلوف قابل توجه نیست. او با ظرافت و خویشتن داری تفاوت های افراد را بیان می کند و در عین حال بر هم جوهری بودن آنها تأکید می کند که کاملاً با آموزه های کلیسا در مورد تثلیث سازگار است.

اثر متقابلچهره ها از روبلف در قالب گفتگوی خاموش فرشتگان منتقل می شوند. قبلاً در بالا گفته شد که این سه شخص فقط با هم همزیستی ندارند، بلکه در تعامل نزدیک هستند: پسر متولد می شود و روح القدس از پدر سرچشمه می گیرد. اما ترسیم تولد و صفوف بر روی شمایل غیرممکن است، به خصوص که به دلیل نامفهوم بودن خداوند، معنای دقیق کلمات را نمی دانیم. تولدو خروج و نمی توان آن را تصور کرد البته تعامل اشخاص تنها به این دو نکته مندرج در Creed محدود نمی شود، بلکه چندوجهی تر است. بنابراین، تصویر تعامل در قالب یک گفتگوی خاموش یا بهتر است بگوییم تبادل تصاویر و کلمات-احساسات وصف ناپذیر، به عنوان روشی برای بازنمایی بصری تعامل ملکوتی کاملاً معقول است.

تقدستثلیث توسط هاله های سه نفر، با این واقعیت که آنها به شکل فرشتگان به تصویر کشیده شده اند، و علاوه بر این، با این واقعیت که در پس زمینه نماد، در سمت راست، یک کوه نشان داده شده است، تأکید می شود. مظهر نماد تقدس.

حیات بخشدرخت زندگی را که در پشت فرشته میانی قرار دارد مشخص می کند. روبلف ظاهری مانند بلوط مام-وریان به خود گرفت که در سایه آن ابراهیم تثلیث را سلطنت کرد. بنابراین جزئیات روزمره - بلوط - برای روبلوف به نمادی تبدیل شد که هنگام به تصویر کشیدن جهان کوه مناسب است.

تحلیل مختصری که در اینجا انجام شد نشان داد که تمام اجزای اساسی جزم سه گانه نسبتاً پیچیده توسط روبلف با دقت شگفت انگیز و دقیقاً با ابزارهای هنری منتقل شده است. البته منظور از نماد روبلوف به یافتن وسایل تصویری شایسته برای این منظور محدود نمی شود. به عنوان مثال، محققان آثار سنت اندرو به درستی خاطرنشان کردند که جام قربانی روی تخت نماد قربانی داوطلبانه پسر است، و آنها حرکات فرشتگان را بر این اساس تفسیر کردند. آنها همچنین دریافتند که تعامل فرشتگان به تصویر کشیده شده (از طریق حالات و حرکات آنها) از عشق صحبت می کند و افراد را به وحدت پیوند می دهد. همه این ملاحظات و ملاحظات دیگر از این نوع مسلماً جالب است، آنها تلاش می کنند تا زندگی خدا را در خود درک کنند، اما مستقیماً به موضوعی که در اینجا مورد بحث قرار می گیرد مربوط نمی شود: مشکل کامل بودن انتقال جزم تثلیث. در آیکون ها با پایان دادن به تجزیه و تحلیل "تثلیث" روبلوف، می خواهم تأکید کنم که با شروع از داستان عهد عتیق در مورد ملاقات ابراهیم با خدا، روبلف عمداً همه چیزهای دنیوی، طولانی تر را از نماد حذف کرد و تصویری شگفت انگیز از جهان کوه ارائه داد. احتمالاً این همان چیزی است که پدر پاول فلورنسکی در ذهن داشت وقتی گفت که این نماد تثلیث مقدس را نشان می دهد و رابطه آن با مامورا از قبل یک مقدمه است.

در زمان قبل از روبلف، تمام نمادهای تثلیث بر اساس نوع معروف به "مهمان نوازی ابراهیم" نقاشی می شدند. نه تنها تثلیث در اینجا به تصویر کشیده شده است، بلکه ابراهیم و سارا نیز در حال درمان میهمانان عزیز، گاهی ذبح گوساله توسط یک جوان هستند. این بلافاصله تصویر در حال ظهور را کاهش داد، آن را به زندگی روزمره زمینی نزدیک کرد - این دیگر جهان کوه را نشان نمی داد، بلکه جهان دره را نشان می داد که با این حال، خدا از آن بازدید کرد. در اینجا لازم به ذکر است که ترکیباتی که تثلیث را در قالب سه فرشته نشان می دهد قبل از روبلوف وجود داشته است ، اما عدم وجود ابراهیم و سارا در آنها کاملاً ساده توضیح داده شده است: فضای کافی برای تصویر آنها وجود نداشت. چنین ترکیب‌بندی‌هایی فقط در پاناژاها، کف ظروف کوچک و در موارد دیگر، زمانی که نقاش شمایل به دلیل اندازه میدانی که در اختیار او قرار داده شده بود، به شدت محدود شده بود، یافت می‌شود. به محض افزایش اندازه تصویر مقدس، ابراهیم و سارا مطمئناً در میدان دید ظاهر می شوند.

اولین تصاویر از تثلیث عهد عتیق در دخمه های رومی ظاهر شد. از تصاویر متأخری که به دست ما رسیده است، ابتدا باید به موزاییک های قرن پنجم (سانتا ماریا ماگیوره، رم) و قرن ششم (سان ویتال، راونا) اشاره کرد. مشخصه همه این آثار این است که در اینجا نویسندگان خیلی نگران انتقال جزم تثلیث با وسایل هنری نبوده اند، آنها بیشتر به دنبال دقیق متن عهد عتیق هستند که از ظهور خدا صحبت می کند. به ابراهیم گفت: «خداوند در جنگل بلوط ممره به او ظاهر شد، هنگامی که در گرمای روز در ورودی خیمه خود نشسته بود، چشمان خود را بلند کرد و نگریست و اینک سه مرد در مقابل ایستاده بودند. او» (پیدایش 18:1-2). در تطابق کامل با این متن، افراد تثلیث به عنوان مرد به تصویر کشیده شده اند، نه فرشته. از دگم تثلیثی، در اینجا می توان تنها یک انتقال ضعیف از تقدس (فقط هاله)، تثلیث و هم جوهری را مشاهده کرد. خاص بودن، تفاوت افراد کاملاً غایب است، درست مانند جدایی ناپذیری، همزیستی، تعامل و سرزندگی. بعدها، و تا قرن یازدهم در همه جا، چهره ها قبلاً به شکل فرشتگان به تصویر کشیده شده اند، که نشان دهنده تمایل به تقویت نشانه های بیرونی سطح تقدس آنها است: یک جام قربانی روی میزی ظاهر شد که مهمانان ابراهیم روی آن نشسته اند، اما دیگر "کارد و چنگال" نیز نشان داده شده است. "، در نتیجه صحنه آن عمیق ترین معنای نمادین را مانند روبلوف به دست نمی آورد.

تمایل به نزدیکتر شدن به متن عهد عتیق منجر به ظهور نماد نگاری خاصی از تثلیث می شود: فرشته میانی به شدت متفاوت از فرشته های جانبی به تصویر کشیده می شود، او به وضوح در سطح بالاتری از سلسله مراتب قرار دارد. گاهی اوقات نوک این فرشته متقاطع می شود، یعنی. به فرشته نشانه های عیسی مسیح می گوید. چنین شمایل نگاری به تفسیر ظهور خداوند بر ابراهیم باز می گردد که در آن زمان رواج داشت و بر اساس آن نه سه شخص تثلیث بر او ظاهر شدند، بلکه مسیح با همراهی دو فرشته بر او ظاهر شدند. متن عهد عتیق زمینه را برای چنین تفسیری فراهم می کند ، اما پس از آن آنچه به تصویر کشیده شده است دیگر تثلیث نیست (اگرچه کتیبه مربوطه این را تأیید می کند) ، زیرا در اینجا ، شاید ، نکته اصلی در آموزه جزمی تثلیث هم جوهری است. برخی از نقاشان آیکون با درک غیرقابل قبول بودن انحراف از آموزه جزمی هم جوهری، برای هر سه فرشته غسل ​​تعمید شده هاله می سازند، اگرچه چنین نیمبو فقط در هنگام به تصویر کشیدن مسیح مناسب است و هنگام به تصویر کشیدن پدر و روح القدس کاملاً حذف می شود.

برای قرن ها، کامل بودن انتقال عقاید سه گانه، که در قرن یازدهم به دست آمد، به سختی تغییر کرده است. فقط می توان به پیشرفت های جزئی اشاره کرد. فرشتگان به شدت شروع به تعامل می کنند، بلوط ماموریا اکنون به صورت مشروط به تصویر کشیده شده است، نه به اندازه موزاییک راونا "واقع بینانه"، و می توان آن را چنین تفسیر کرد. درخت زندگی(اگرچه در بسیاری از موارد او اصلاً تصویر نمی شود). این نشان می دهد که نقاشان شمایل نیاز به به تصویر کشیدن مهمان نوازی ابراهیم، ​​بلکه انتقال آموزه جزمی تثلیث را نیز درک می کنند. از این منظر می توان نمادهای متعددی از تثلیث قرن XI-XIV را در نظر گرفت و برای هر یک از آنها درجه کامل بودن انتقال عقاید تثلیث را با پیروی از روش مورد استفاده در بالا برای تجزیه و تحلیل "تثلیث" روبلوف فرموله کرد. . با این حال، چنین تحلیلی که در مطالعه هر یک از نمادها مفید است، هنگام ارجاع به آرایه بزرگی از نمادها، کار کمی انجام می دهد. واقعیت این است که میانگین نتیجه گیری آماری که چنین تحلیلی به آن منتهی می شود فقط گواه این واقعیت است که سطح انطباق با اصول جزمی در این نمادها همیشه کمتر از روبلف است.

ظهور "تثلیث" روبلوف در قرن پانزدهم نتیجه یک پیشرفت تدریجی نبود، یک جهش بود، چیزی انفجاری. هنرمند با شجاعت شگفت انگیز صحنه های مهمان نوازی را کاملاً حذف می کند ، همه چیز را طولانی تر حذف می کند. بر اساس تعداد افرادی که غذا می خورند، سفره دیگر با "کارد و چنگال" پوشانده نمی شود - این دیگر یک وعده غذایی مشترک نیست که بتواند اعضای یک مشارکت واحد را جمع کند، بلکه مراسم عشای ربانی است که نه در مشارکت، بلکه در کلیسا متحد می شود. روبلوف موفق می شود تا به این نماد فکر کند می بیندجزم سه تایی کامل در دوران پیش از روبلوف، نمادها، به طور نسبی، باید مفسری داشته باشند که آنچه را که به تصویر کشیده شده است توضیح دهد و تکمیل کند، زیرا محتوای آنها از نقطه نظر تجسم جزمات همیشه ناقص بود. در اینجا برای اولین بار چنین مفسری زائد شد. جای تعجب نیست که بلافاصله پس از ظهور نماد نگاری "تثلیث" روبلف - با یک نسخه یا نسخه دیگر - به سرعت در روسیه گسترش یافت.

توسعه بیشتر نماد نگاری تثلیث، که در آن نقاشان آیکون سعی کردند آنچه روبلوف به دست آورده بود "بهبود" دهند، فقط چیزهای بدیهی را تأیید کرد: اگر در برخی از مشاغل به حداکثر برسد، هر گونه انحراف از آن، در هر جهتی که باشد. انجام شده، به معنای زوال خواهد بود. با کمال تعجب، «بهبودهای» اصلی و همه‌جای شمایل‌نگاری روبلیوف، قبل از هر چیز، مربوط به «تنظیم» میز بود. برخی از لیوان ها، کاسه ها، کوزه ها و موارد مشابه در اینجا دوباره ظاهر می شوند. از این نظر، "تثلیث" سیمون اوشاکوف از کاخ گاچینا (1671) بسیار مشخص است، تقریباً دقیقاً نماد نگاری روبلیوف را در شکل تکرار می کند و به طور قابل توجهی از آن در اصل فاصله می گیرد. نه تنها "کارد و چنگال" متعدد نمادگرایی بالای روبلوف را به سطح زندگی روزمره کاهش می دهد، بلکه همچنین درخت زندگی دوباره تبدیل به بلوط می شود که تثلیث زیر سایه آن نشسته است. اتاق های کاملا مشروط که روبلف نماد خانه سازی تثلیث مقدس است، توسط اوشاکوف به یک مجموعه معماری فضایی و پیچیده از نوع ایتالیایی تبدیل شده است. کل نماد به تصویری از یک صحنه خاص روزمره تبدیل می شود، اما به هیچ وجه سمبل دنیای کوهستانی

نمونه دیگری از قرن هفدهم، نماد تثلیث از کلیسای ترینیتی در نیکیتنیکی در مسکو است. نویسندگان آن احتمالاً Yakov Kazanets و Gavrila Kondratiev (اواسط قرن هفدهم) هستند. همه آنچه در بالا در مورد "تثلیث" توسط سیمون اوشاکوف گفته شد در اینجا نیز قابل مشاهده است: یک میز غنی از سرو زیر سایه بلوط پهن شده، و معماری اتاق های فانتزی در پس زمینه، اما چیز جدیدی نیز وجود دارد: جذابیت برای موضوع مهمان نوازی ابراهیم، ​​یعنی رد تصویر جهان بهشتی (جایی که ابراهیم و سارا نامناسب هستند) و بازگشت به انتقال روی نماد جهان زمینی. این ویژگی نه تنها برای این شمایل، بلکه به طور کلی برای نقاشی شمایل قرن 16-17 است. می توان به وضوح (به ویژه در قرن هفدهم) کاهش علاقه به تعصبات عالی و افزایش علاقه به امکان تصویرسازی واقع بینانه از زندگی مردم را مشاهده کرد. این تصور به وجود می آید که نماد بهانه ای برای خلق صحنه های روزمره با وسایل تصویری می شود. با بازگشت به نماد مورد بحث، باید به افزایش روایت آن اشاره کرد. در اینجا می توانید نه تنها تثلیث را که پشت میز نشسته است، بلکه یک داستان کامل در مورد آن ببینید: ابتدا صحنه ملاقات ابراهیم با تثلیث، سپس ابراهیم در حال شستن پاهای سه فرشته، سپس مرکز اصلی معنایی - غذا خوردن و سرانجام خروج تثلیث و وداع ابراهیم با او. چنین روایتی نشان می دهد که متن عهد عتیق بیشتر بهانه ای برای تخیل نقاش شمایل است. ایجاد چنین ترکیبی که در زمان از مجموعه ای از صحنه های تقریباً روزمره ایجاد می شود بسیار ساده تر از انجام کاری است که روبلوف انجام داد: حذف زمان از نماد و در نتیجه احساس ابدیت.

انحراف از آموزه جزمی در نمادهای قرن هفدهم با کاهش سطح تفکر الهیات و تضعیف قداست که در آن زمان ذکر شد مطابقت کامل دارد. بنابراین، تکامل ذکر شده یک پدیده تصادفی نیست، بلکه یک پیامد کاملاً طبیعی از سکولاریزاسیون مداوم همه زندگی در کشور است. اگر به بحث کامل بودن جزمی در نمادهای تثلیث آن زمان برگردیم، افزایش تعداد نمادهای تثلیث عهد جدید چشمگیر است که در قرون گذشته نادرترین استثنا بود.

بسیاری از متکلمان به درستی به خطر عقلانی کردن عقاید تثلیثی اشاره کردند که اغلب به ساخت و سازهای بدعت آمیز منجر می شد. در قلب تمایل به عقلانی کردن، به عنوان یک قاعده، میل به "قابل درک" کردن این جزم و هماهنگ کردن آن با ایده های معمول نهفته است. نمادهای تثلیث عهد جدید را می توان به عنوان نوعی عقلانی سازی که با ابزارهای هنری انجام می شود تفسیر کرد. در واقع، به جای بازنمایی نمادین سه شخص در قالب فرشتگان، از شکلی «معقول‌تر» استفاده می‌شود. شخص دوم تثلیث همانطور که مرسوم است بر روی تمام نمادهای ناجی به تصویر کشیده شده است، شخص سوم به شکل یک کبوتر است (که، به بیان دقیق، فقط بر روی نمادهای "تعمید" مناسب است). چنین انتخاب نمادی برای به تصویر کشیدن روح القدس کاملاً طبیعی است: اگر به شکل زبان شعله (مانند نمادهای "نزول روح القدس") یا به شکل ابر (مانند زیر) به تصویر کشیده شود. کوه تابور)، پس مشکل ترکیب نمادها عملاً غیر قابل حل می شود. در مورد شخص اول، پدر، در اینجا بر اساس تفسیرهای مشکوک از رؤیاهای اشعیا و دانیال پیامبران به عنوان "پیرمرد" نشان داده شده است. همانطور که ملاحظه می شود، در این مورد نیز تلاش برای عقلانیت، میل به معقولیت، در واقع به نوعی «بدعت»، به خروج از تصمیمات شورای هفتم جامعه جهانی منجر شد. این توسط بسیاری فهمیده شد و با احکام کلیسای جامع بزرگ مسکو (1553-1554) نمادهایی از این نوع در واقع ممنوع شد. با این حال، این ممنوعیت اجرا نشد، زیرا تعداد این نمادها قبلاً زیاد بود، و همانطور که می‌گفتند، با اعمال کلیسا قانونی شده بودند. سوالات مرتبط به تفصیل در تک نگاری L.A. Uspensky مورد بحث قرار گرفته است.

در تمام نمادهای این نوع، انحراف از دکترین جزمی هم‌ماهیتی افراد (یا حداقل تضعیف غیرقابل قبول آن) چشمگیر است. اگر بتوانیم در مورد هم جوهری بودن پدر و پسری که روی نماد نشان داده شده است صحبت کنیم، زیرا هر دو به شکل افراد نشان داده شده اند، در این صورت نمی توان از هم ماهیت یک مرد و یک کبوتر صحبت کرد. در اینجا دوباره، در کنار نماد، باید یک مفسر قرار دهید که توضیح می دهد که روح القدس، با این وجود، با پدر و پسر یکسان است. در مقایسه با نمادهای تثلیث عهد عتیق، که در آن هم جوهری است قابل رویتاین مورد در اینجا نیست: نقاش شمایل، همانطور که بود، ناتوانی خود را در انتقال مهم ترین موقعیت آموزه جزمی تثلیث با وسایل تصویری نشان می دهد.

نمادهای تثلیث عهد جدید، به عنوان یک قاعده، در دو نوع نوشته می شوند که به عنوان "تخت" و "سرزمین پدری" شناخته می شوند. در نمادهای نوع اول، پدر و پسر در کنار هم بر روی تخت نشسته اند و روح القدس به صورت کبوتری در هوا و درست بالای سرشان به تصویر کشیده شده است. از آنجایی که تثلیث عهد جدید اساساً با مواردی که قبلاً در نظر گرفته شد متفاوت است، اجازه دهید تحلیل آن را برای انطباق با نیاز فرمول‌بندی‌شده بالا برای کامل بودن بیان آموزه جزمی تثلیث با در نظر گرفتن نوع «تخت سلطنت» تکرار کنیم.

ترینیتیدر اینجا، مانند قبل، به شکل یک تصویر مشترک از سه شخص روی یک نماد نشان داده شده است. در مورد ممنوعیت کتیبه هاله ها، اکنون بی معنی است، زیرا چهره ها به روش های مختلف به تصویر کشیده می شوند، و علاوه بر این، به عنوان یک قاعده، آنها هاله های مختلفی دارند: مسیح تعمید داده شده است، پدر هشت پر است، مقدس است. روح معمولی است. اما تثلیث، هرچند نه مثل قبل کامل، نشان داده شده است.

انتقال مهم ترین شرط جزم سه گانه - یکسان بودن- همانطور که در بالا ذکر شد، اجرای آن غیرممکن است. همین را می توان در مورد جدایی ناپذیری . روبلف برای روشن ساختن این کیفیت از نمادهای متحد کننده مراسم عشای ربانی استفاده کرد، اما در اینجا هیچ چیز (البته به جز یک مفسر مشروط) مانع از "پراکندگی" افراد در جهات مختلف، هر یک به کار خود نمی شود. همزیستیکیفیتی است که با زمان، با ابدیت مرتبط است. در بالا نشان داده شد که روبلوف چگونه ماهرانه و ماهرانه توانست این ابدیت را با استفاده از روش های مختلف غیر مستقیم منتقل کند. هیچ چیز از این نوع در اینجا وجود ندارد. علاوه بر این، نمادهای تثلیث عهد جدید دلیلی برای انکار آن می دهد. با نشان دادن پدر به عنوان یک پیرمرد و پسر به عنوان یک مرد جوانتر، نماد این حق را به شما می دهد که فرض کنیم زمانی وجود داشته است که پدر قبلا وجود داشته است، اما پسر هنوز وجود نداشته است، که با اعتقادنامه در تضاد است. در اینجا مجدداً به یک مفسر مشروط نیاز است تا عدم وجود همزیستی افراد در نماد را رد کند. برای نمادهای تثلیث عهد عتیق، چنین نظری لازم نیست - فرشتگان همیشه به عنوان "هم سن" به تصویر کشیده می شوند. اختصاصیچهره ها بسیار برجسته هستند - همه آنها ظاهری کاملاً متفاوت دارند. حتی می‌توان ادعا کرد که این ویژگی به‌طور غیرضروری نشان داده می‌شود و به ضرر هم‌ماهیتی است. نقاش نماد قادر به انجام کاری نیست که روبلوف انجام داد - نشان دادن هر دو در یک زمان. اثر متقابلچهره ها، مانند روبلف، اما ضعیف شده - به شکل مکالمه بین پدر و پسر، که البته روح القدس (کبوتر)، نمی تواند در آن شرکت کند، به تصویر کشیده شده است. تقدس اشخاص از طریق هاله بیان می شود، سرزندگی - اصلا فاش نشده

اگر به نسخه دیگری از تثلیث عهد جدید - "سرزمین پدری" برویم، تقریباً همه چیزهایی که گفته شد در اینجا معتبر است. در نمادهایی از این نوع، پدر، همانطور که بود، پسر را بر روی زانو (یا در آغوش خود؟) نگه می دارد، که اکنون به عنوان مسیح کودک (Spas Emanuel) نشان داده شده است. این امر ظاهر نامطلوب تفاوت "سن" آنها را که در بالا ذکر شد، بیشتر می کند. چنین شمایل نگاری سعی می کند غیر قابل توصیف - تولد پسر از پدر را منتقل کند. احتمالاً فقط این تعامل دو نفر اولی است که در اینجا نشان داده شده است. روح القدس دیگر در بالا معلق نیست، بلکه روی مدالیون بزرگی که پسر در دست دارد و البته دوباره به شکل کبوتر قابل مشاهده است.

همانطور که از آنچه گفته شد، کامل بودن بیان جزم تثلیثی در نمادهای تثلیث عهد جدید بسیار ناچیز است، حتی اگر آنها را با "تثلیث" نه روبلوف، بلکه با کل مجموعه نمادها مقایسه کنیم. تثلیث عهد عتیق در مورد نمادهای "سرزمین پدری"، در اینجا نه تنها می توان انتقال ناکافی کامل آموزه جزمی، بلکه حتی تحریف آن را مشاهده کرد. همانطور که قبلاً اشاره شد ، ترکیب نماد از تمایل به نشان دادن غیرقابل توصیف - تولد پسر از پدر صحبت می کند. اما این کافی نیست، تلاش بر روی نماد برای نشان دادن صفوف روح القدس انجام می شود. مدال با روح القدس - کبوتر - در دستان پسر است و خود او در دست پدر است و این نشان می دهد که این نماد به اعتقادنامه تحریف شده توسط کاتولیک ها نزدیکتر است که بر اساس آن روح القدس. از پدر و پسر می آید، نه به نماد ارتدکس Nicene-Tsaregradsky که بر اساس آن روح القدس فقط از پدر سرچشمه می گیرد.

با جمع بندی تجزیه و تحلیل نمادهای مختلف تثلیث از دیدگاه انتقال جزم تثلیث در آنها، می توان گفت که در دوره های مختلف، کامل بودن این انتقال نیز متفاوت بوده است. در ابتدا، تشدید شد، با گذشت زمان، نقاشان شمایل تلاش کردند تا بیان کامل‌تری از این جزم را بیان کنند، و با روبلوف به بیشترین کمال رسیدند. سپس علاقه به تعلیم جزمی شروع به کمرنگ شدن می کند، نمادها بیشتر و بیشتر به تصاویر موجود در متون مقدس نزدیک می شوند و بر این اساس عمق کلامی آنها کاهش می یابد. حتی نمادهایی از تثلیث عهد جدید وجود دارد که در آنها نقاش شمایل چندان مورد توجه جنبه جزمی نیست. او اکنون در تلاش است تا نماد را "قابل درک تر" کند، او به خود اجازه می دهد که منشی ویسکواتی آن را "خود اندیشی" و "پیچیدگی لاتین" نامید. همه اینها از افول آگاهی کلیسا در قرن هفدهم صحبت می کند، با این حال، این موضوع دیگری است.

هر تعطیلات کلیسا، اگر دوست داشته باشید، یک پای چند لایه با طیف گسترده ای از پر کردن است. همه ترکیبات طعم وجود دارد - از کلاسیک تا اصلی.

بنابراین جشن تثلیث کاملاً در این الگوها قرار می گیرد. قوانین کلیسا، داستان های کتاب مقدس و، البته، سنت های عامیانه - همه اینها در حافظه فرهنگی نقش بسته است.

و همچنین - بر روی بوم های بوم های جاودانه که تا به امروز زنده مانده اند. عکس های معروف تثلیث، نمادهای افسانه ای، شاهکارهای هنر جهانی - همه اینها را می توان در حال حاضر مشاهده کرد.

چه کسی نماد تثلیث مقدس را نمی شناسد؟ آندری روبلف بلافاصله به ذهن می رسد، اگرچه، البته، تصاویر متعارف دیگری نیز وجود دارد.

در اینجا، برای مثال، نماد Zyryansk از تثلیث است. در قرن چهاردهم توسط استادان کومی-زیریان ساخته شد. و نوشته های روی بوم به زبان پرمین باستان ساخته شده است. عکس نماد نشان می دهد که یک گیاه در بالای تثلیث مقدس به تصویر کشیده شده است - این نمادی از بلوط ابراهیم است.

و در مورد بلوط چطور؟ در بخش بعدی به تفصیل به این موضوع پرداخته شده است.

تثلیث عهد عتیق قرن شانزدهم

جالب توجه است که اولین ملاقات نمادین با تثلیث در عهد عتیق، قرن ها قبل از ظهور مسیح و روح القدس بر روی زمین توصیف شده است.

همه ابراهیم را می شناسند - بنیانگذار مردم اسرائیل. همسرش سارا برای مدت طولانی نتوانست باردار شود، اگرچه خدا به ابراهیم وعده داده بود که فرزندان بزرگی خواهد داشت. این پارادوکس به لطف یک معجزه به راحتی حل شد: پیرزنی 90 ساله از یک پیرمرد 100 ساله باردار شد و در نهایت اولین فرزند در خانواده متولد شد.

و درست یک سال قبل از این واقعه، سه مسافر بسیار غیرعادی نزد ابراهیم آمدند. میزبان بسیار مهمان نوازانه از آنها پذیرایی کرد، اگرچه تا مدت ها نمی دانست که آنها رسول خدا هستند.

همه چیز طبق قوانین کلاسیک پیش رفت - مهمانان از غذا لذت بردند، زمانی که ناگهان یکی از آنها گفت که در یک سال ابراهیم پسری خواهد داشت. باورش سخت بود و سارا که ناخواسته صحبت را شنید حتی قهقهه زد. با این حال، در نهایت همه چیز دقیقاً همانطور که پیام رسان ها گفته بودند اتفاق افتاد.

اعتقاد بر این است که این سه فرشته بودند که نمونه اولیه خدای سه گانه - پدر، پسر و روح القدس بودند. این وقایع افسانه ای در جنگل مقدس بلوط به نام مامره اتفاق افتاد.

به همین دلیل است که در بسیاری از نمادهای تثلیث مقدس، یک شاخه بلوط لزوما به تصویر کشیده شده است.

در سمت چپ و راست، همانطور که حدس می زنید، ابراهیم و سارا به تصویر کشیده شده اند. آنها برای خدمت به خداوند فراخوانده شدند، زیرا او معجزه بزرگی برای آنها انجام داد - در چنین سن قابل احترامی، این زوج اولین (و تنها پسر) خود را داشتند. و در مرکز بوم تصویر خدای سه گانه را می بینیم: پدر، پسر و روح القدس.

اگر در مورد اینکه چه کسی روی این نماد تثلیث مقدس به تصویر کشیده شده است صحبت کنیم، همه چیز مطابق با قوانین کلیسا است: در سمت چپ خدای پدر (اول هیپوستاز)، در مرکز خدا پسر (دومین هیپوستاز) و در سمت راست است. خدای روح القدس (سومین فرضیه).

تثلیث عهد عتیق 16-17 قرن.

نمادهای مشابه عهد عتیق نامیده می شوند. تصاویر توسط استادان در قرن 16 و 17 ایجاد شده است. به عنوان مثال، در اینجا، خلقت نقاش نماد سیمون اوشاکوف، به تاریخ 1671 است. اکنون این بوم در گالری ترتیاکوف ذخیره می شود.

نماد "تثلیث" اثر سیمون اوشاکوف

حدس زدن آنچه بر روی نماد تثلیث مقدس به تصویر کشیده شده است دشوار نیست - این تصویر خدای سه گانه است. علاوه بر این ، روی نماد اوشاکوف ، ما فقط سه چهره خداوند را بدون قهرمانان دیگر می بینیم.

متعاقباً، این تصویر مورد بازنگری خلاقانه مکرر قرار گرفت، اگرچه طرح و فرم ها یکسان باقی ماندند.

تثلیث مقدس در وجود

از آنجایی که این داستان در کتاب پیدایش (فصل 18) شرح داده شده است، در زیر عکسی از نماد تثلیث مقدس در پیدایش آمده است. این یک بوم واقعی است که به طور نمادین هم درخت بلوط را از مکان مقدس مامره و هم مکالمه ابراهیم و سارا را روی میز با خدای سه گانه به تصویر می کشد.

و معنای این نماد با تثلیث در وجود تا حدودی متفاوت است. روی بوم همان پسر موعود را می بینیم - پسری به نام اسحاق. خداوند به وعده خود عمل کرد و معجزه کرد.

و امروز اصلاً تغییر نکرده است، یعنی معجزات در قرن ما اتفاق می افتد.

تثلیث عهد عتیق با راه رفتن

این نماد با تثلیث مقدس که عکس آن در زیر نشان داده شده است، معنای مشابهی دارد. آن مسافران افسانه ای باید از راه دور آمده باشند. و پس از ملاقات با ابراهیم، ​​به همان سرعتی که ظاهر شدند ناپدید شدند.

این راه رفتن نشانه خوبی بود، زیرا دقیقا یک سال بعد وارث مورد انتظار واقعاً در خانواده ظاهر شد. نماد تثلیث عهد عتیق با راه رفتن (یا راه رفتن) این شادی را به خوبی منتقل می کند. و در اینجا طرح با روشی که پسر اسحاق یک قوچ را قربانی می کند تکمیل می شود.

این تصویر داستان معروفی را نشان می دهد که چگونه ابراهیم پسر خود را که خدا خواسته بود به عنوان قربانی تقدیم کند، به قتل رساند. ابراهیم تقریباً این دستور را اجرا کرد، اما فرشته به موقع جلوی او را گرفت.

بنابراین، خداوند وفاداری بنده خود را آزمایش کرد - و نتیجه فراتر از همه انتظارات بود. و سپس، به عنوان قربانی، همان قوچی را که اسحاق تصویر شده روی آن نشسته است، ذبح کردند.

نماد تثلیث - قرن چهاردهم

همین موضوع توسط نماد تثلیث ایجاد شده است که عکس آن به این شکل است.

خود صحنه جشن در اینجا به خوبی نشان داده شده است: واضح است که ابراهیم و سارا با چه احترامی به خدای سه گانه خدمت می کنند. امروزه این اثر متعلق به قرن چهاردهم در ارمیتاژ نگهداری می شود.

ترینیتی آندری روبلف

بنابراین، مشخص است که چه کسی بر روی نماد تثلیث مقدس تصویر شده است، اما به چه معناست؟ پاسخ را می توان در نقاشی معروف آندری روبلف یافت که به «مهمان نوازی ابراهیم» (قرن پانزدهم) نیز معروف است.

این یک تصویر کلاسیک است که تفکر در آن واقعاً انسان را به فکر در مورد ابدی می‌اندازد. اگر برای مدت طولانی به نماد نگاه کنید، این تصور را خواهید داشت که همان چهره ترسیم شده است.

این معنای عمیق خود را دارد: پدر، پسر و روح القدس خدای سه گانه هستند. یکی به عنوان سه، و سه به عنوان یک - اینجاست، ذات غیرقابل درک ذات الهی.

تثلیث در حقوق (نماد)

و این تصویر حتی یک عکس نیست، بلکه نوعی مورد طلایی است - حقوق و دستمزدی که نماد شناخته شده آندری روبلوف در زیر آن پنهان شده است. به نظر می رسد چه کسی و چرا باید این اثر هنری را زیر لایه ای از طلا پنهان کند؟

این ایده به ذهن ایوان مخوف خطور کرد، او نمی‌خواست این زیارتگاه در دسترس حتی نزدیک‌ترین یارانش باشد. جالب اینجاست که اندکی پس از مرگ پادشاه، جانشین او بوریس گودونوف دستور داد تا تصویر را با لایه دیگری از طلا و همچنین الماس و یاقوت کبود بپوشانند.

نمادین است که چنین "مورد" بیش از 4 قرن زندگی کرد و از بسیاری جهات تصویر کلاسیک را از اثرات مخرب زمان حفظ کرد. اما باز هم خود حرم ابدی بود و نه لایه طلایی.

در سال 1904، رسوب توسط مرمت کننده واسیلی گوریانوف برداشته شد و سپس همان ترینیتی که امروزه بسیاری از مردم آن را می شناسند، حتی کسانی که از مذهب دور هستند، در مقابل چشمان همه ظاهر شد.

خوب، "زندگی کوتاه است، هنر ابدی است" (لات. " Vita brevis، ars longa") همانطور که گذشتگان می گفتند.

تثلیث مقدس - تیتیان

طرح با تثلیث برای ایجاد تصاویر نمادین و نقاشی های سکولار، که بسیاری از آنها در مجموعه طلایی نقاشی جهان گنجانده شده بودند، استفاده شد.

این یکی از غیر معمول ترین و ترسناک ترین تصاویر تثلیث است - پدر، پسر و روح القدس در بهشت ​​نشسته اند، در دستان آنها نمادهای قدرت - عصا و گوی وجود دارد. این نقاشی تقریباً 500 سال پیش کشیده شده است.

تثلیث: رنسانس

این عکس از یک نماد با روز تثلیث مقدس به لطف فراوانی ماسه و کهربا بسیار دنج به نظر می رسد. تصویر خدای سه گانه کاملاً نمادین است: پسر با پدر صحبت می کند و تاج را به او می سپارد.

و در جایی دور، جایی که خداوند با انگشت اشاره می کند، روح القدس به شکل کبوتر پرواز می کند. فرشتگان در آسمان، مردم روی زمین - یک منظره هماهنگ که شما را در خلق و خوی صلح آمیز قرار می دهد.

تصاویر غیر متعارف از تثلیث مقدس: تاج گذاری مادر خدا

به طور کلی در مورد تاج گذاری مریم باکره و همچنین عیسی یا روح القدس چیزی گفته نشده است. با این حال، مادر خدا توسط تمام شاخه های دین مسیحیت به عنوان یک قدیس شناخته می شود. و طبق عقاید مؤمنان، او نیز بلافاصله پس از مرگش به آسمان عروج کرد.

پس از آن بود که تاج گذاری او انجام شد. و این رویداد به نوعی در تقویم کلیسا منعکس شده است. به عنوان مثال، ارتدکس ها مراسم عروج باکره را جشن می گیرند. این اتفاق هر سال در 28 آگوست با سبکی جدید رخ می دهد.

طرح تاج گذاری به روش های مختلف تفسیر می شود. به عنوان مثال، روی بوم دیگو ولاسکوئز، مریم توسط پدر و پسر تاج گذاری شده است.

و ریدولفو گیرلاندایو چگونگی تاجگذاری خود مسیح بر مادر خدا را در بهشت ​​به تصویر کشید. و به افتخار این رویداد، فرشتگان موسیقی رسمی پخش می کنند.

ستایش تثلیث مقدس

و این فقط یک عکس از تثلیث مقدس نیست، بلکه یک پانورامای واقعی است که بدون اغراق می توان ساعت ها به آن نگاه کرد. آثار آلبرشت دورر که در سال 1511 توسط او خلق شد، امروزه در موزه معروف Kunsthistorisches در وین نگهداری می شود.

در طرح اصلی مصلوب شدن مسیح است. کمی جلوتر - پدر، که خود با رحمت فراوان، پسر را به عنوان قربانی برای نجات همه بشریت داد. حتی بالاتر، در آسمانها، روح القدس به شکل کبوتر اوج می گیرد. حس آرامش و آزادی را برمی انگیزد. در آنجا، در بهشت، ما می توانیم فرشتگان متعددی را ببینیم.

خوب، کمی پایین تر در دو طبقه افرادی هستند که تثلیث را می پرستند. اینها ارواح نجات یافته ای هستند که پس از قیامت در بهشت ​​ماندند - اکنون آنها برای همیشه متبرک خواهند شد و خدای سه گانه را جلال خواهند داد.

نقاشی دیواری ماساچیو "ترینیتی"

اما این نقاشی دیواری تقریباً 600 سال قدمت دارد. این نقاشی توسط هنرمند معروف فلورانسی ماساچیو نقاشی شد که عمر بسیار کوتاهی به او داده شد - این نقاش تا 27 سال زندگی نکرد. با این حال، این او را از ماندگاری خاطره خود در قالب شاهکارهای بی‌ارزش هنر جهانی منع نکرد.

این دیوارنگاره مسیح مصلوب شده را به تصویر می کشد، اما برخلاف اکثر تصاویر مشابه، در پس زمینه، پدری را می بینیم که از او حمایت می کند.

نماد "تثلیث" هیرونیموس کوزیدو

طرح با تثلیث اغلب توسط استادان قرون وسطی و رنسانس برای ایجاد نقاشی های باشکوه استفاده می شد. آنها چهره های خدای سه گانه، مصلوب شدن مسیح، خدمت ابراهیم به سه فرشته را به تصویر کشیدند.

این تصاویر البته برای آیکون ها صدق نمی کنند. علاوه بر این، حتی در میان نقاشی های سکولار، آنها را می توان بسیار کمتر از، به عنوان مثال، تاج گذاری باکره یافت.

سنت ترسیم سه چهره در یک شخص توسط استاد اواخر رنسانس، جروم کوزیدو، گذاشته شد. چنین تصاویری برای نشان دادن ماهیت سه گانه خدا و به قولی توضیح دادن این مهم ترین جایگاه ایمان مسیحی برای مردم بی ایمان بود.

با این حال، این سبک هرگز مورد توجه قرار نگرفت. البته هرکسی سلیقه های متفاوتی دارد، اما در این صورت می توان ناهماهنگی آشکاری را احساس کرد.

بنابراین، این سؤال که کدام قدیسان بر روی نماد تثلیث به تصویر کشیده شده اند، کاملاً صحیح نیست. از این گذشته ، بوم ها همیشه خود خدا را در سه چهره او - پدر ، پسر و روح القدس - به تصویر می کشند. و ابراهیم و سارا بندگان وفادار او هستند که تا آخر به خداوند ارادت داشتند.

بنابراین، نماد تثلیث مقدس نه تنها تصویری از خدای سه گانه است، بلکه دلیل قابل مشاهده ای است که خداوند متعال به وعده های خود عمل می کند، به این معنی که تمام خواسته های درخشان ما محقق خواهند شد.

سه گانه مقدس

مکاشفه عقاید تثلیثی ایده اصلی الهیات عید پنطیکاست است. برای بیان آن در یک تصویر، کلیسای ارتدکس نماد تثلیث مقدس را پذیرفت که صحنه کتاب مقدس ظهور سه سرگردان را به جد ابراهیم در بلوط مامره منتقل می کند. به عنوان نشانه ای از تعلق آنها به دنیای کوهستان، آنها به صورت سه فرشته بالدار به تصویر کشیده شده اند. این تصویر بر اساس یک رویداد تاریخی خاص، اولین ظهور خداوند را به انسان می‌رساند که سرآغاز وعده رستگاری است. هم شمایل نگاری و هم پرستش، آغاز این وعده را با تکمیل آن در روز پنطیکاست، زمانی که مکاشفه نهایی تثلیث مقدس داده می شود، مرتبط می کند. به عبارت دیگر، نماد تثلیث، همانطور که بود، آغاز کلیسای عهد عتیق را با تأسیس کلیسای عهد جدید متحد می کند.

در کتاب پنجم اثبات انجیل نوشته اوسبیوس قیصریه ای به نقل از St. یوحنا دمشقی در کلمه سوم در دفاع از شمایل های مقدس، در مورد عبارت "خدا در بلوط ماموریسک بر ابراهیم ظاهر شد" این پیام وجود دارد که تصویر تثلیث مقدس در قالب سه فرشته از زمان های قدیم وجود داشته است. در محل ظهور سه سرگردان به ابراهیم. این تصویر در ارتباط با احترام خاص یهودیان و مشرکان از محل ظهور در بلوط مامره، جایی که قربانی های بت پرستان نیز انجام می شد، بوجود آمد.

تثلیث مقدس. آندری روبلف. 1408–1412 یا حدود 1425 گالری ترتیاکوف

این تصویر چه شخصیتی داشت، ما نمی دانیم. در هر صورت، از دوران باستان، تثلیث مقدس به عنوان یک صحنه تاریخی کتاب مقدس با فرشتگانی که در زیر یک درخت بلوط در وعده غذایی نشسته اند، ابراهیم و سارا در حال خدمت به آنها، و عمارت های ابراهیم در پس زمینه تصویر شده است. در پیش زمینه اغلب خدمتکاری قرار می گیرد که یک گوساله را می کشد. چیدمان فرشتگان، با یکنواختی ظاهری صحنه ارائه شده، بسته به تعابیری که در مورد این رویداد کتاب مقدس به کار می رفت، و تفکر جزمی که نیاز به تأکید داشت، متفاوت بود. به عنوان مثال، برخی از پدران مقدس زیارت حضرت ابراهیم را توسط سه سرگردان به عنوان جلوه ای، هرچند غیرمستقیم، از کل تثلیث مقدس می دانستند، در حالی که برخی دیگر آن را تجلی شخص دوم تثلیث مقدس می دانستند که با دو فرشته همراه است.

مهمان نوازی ابراهیم. نقاشی دخمه در Via Latina. رم قرن 4

ظهور فرشتگان بر ابراهیم. مهمان نوازی ابراهیم. موزاییک کلیسای سانتا ماریا ماگیوره. رم 430–440 بعد از میلاد

چنین تعبیری درک این واقعه را به عنوان جلوه ای از تثلیث تغییر نمی دهد، زیرا از آنجایی که هر یک از افراد تثلیث مقدس دارای کمال الوهیت هستند، حضور پسر با دو فرشته را می توان به عنوان تصویری درک کرد. تثلیث به این معنا، این پدیده توسط متون مذهبی تفسیر می شود، که قطعاً از آن به عنوان جلوه ای از تثلیث مقدس یاد می کنند: "از قدیم الوهیت ابراهیم مقدس یکتا سه هیپوستاتیک را می پذیرد...". در ارتباط با تعالیم کلیسا و تفسیر پدران، فرشتگان تصویر شده گاهی بر اساس اصل همسفالی چیده می شوند، یعنی کنار میز نشسته اند و از نظر شأن و منزلت با یکدیگر برابر هستند که بر تساوی هیپوستاس ها تأکید می کند. از تثلیث مقدس زمانی که آنها مخلوط نشده باشند (مثلاً در موزاییک کلیسای سانتا ماریا ماجورا در رم، قرن پنجم، یا در کتاب مقدس پنبه ای همان زمان در موزه بریتانیا در لندن). علاوه بر این، گاهی اوقات با رنگ یکنواخت لباس فرشتگان (مثلاً در موزاییک کلیسای سن ویتاله در راونا، قرن ششم) و ویژگی های آنها بر این برابری تأکید می شود. در موارد دیگر، این ترکیب به صورت هرمی ساخته می‌شود و فرشته میانی به‌عنوان اصلی‌ترین فرشته در میان دیگران برجسته می‌شود.

تصویر سه سرگردان کتاب مقدس در قالب فرشتگان برای قرن ها تنها نماد نگاری تثلیث مقدس بود و در کلیسای ارتدکس هنوز به عنوان تنها نماد نگاری مطابق با آموزش آن وجود دارد.

تصویر تثلیث در بزرگترین اثر، چه در محتوای آن و چه در بیان هنری، کامل ترین مطابقت را با آموزه های کلیسا یافت، که به عنوان تثلیث توسط روبلف، نوشته شده توسط St. اندرو برای صومعه ترینیتی سرگیوس، که گمان می رود بین سال های 1408 و 1425 باشد و در حال حاضر در گالری ترتیاکوف در مسکو قرار دارد. مانند سایر نمادهای قبلی تثلیث، سه فرشته در اینجا به تصویر کشیده شده اند، اما شرایط ظهور آنها در سکوت رد می شود. عمارت های ابراهیم، ​​بلوط و کوه نشان داده شده اند، اما خود ابراهیم و سارا غایب هستند. بدون حذف جنبه تاریخی این رویداد، سنت. آندری آن را به حداقل رساند، به لطف آن، نه رویداد کتاب مقدس که اهمیت اصلی را به دست آورد، بلکه معنای جزمی آن را به دست آورد. این نماد را از دیگران متمایز می کند و شکل اصلی ترکیب آن دایره است. این دایره با عبور از قسمت بالایی نیمبوس فرشته میانی و قطع بخشی از قسمت پایین پا، شامل هر سه شکل است که به سختی در خطوط آنها قابل توجه است. چنین ترکیبی از تثلیث قبلاً یافت می شود، اما فقط در پاناژیاها، نمادهای گرد کوچک و در کف ظروف مقدس. با این حال، در آنجا این ترکیب توسط خود شکل شی و کمبود فضای آزاد تعیین می شود، و نه با تفکر جزمی. با قرار دادن پیکره های فرشتگان در یک دایره، سنت. آندری آنها را در یک حرکت مشترک، صاف و کشویی در امتداد خط دایره ترکیب کرد. به همین دلیل، فرشته مرکزی اگرچه برتر از دیگران است، اما آنها را سرکوب نمی کند و بر آنها مسلط نمی شود. نوک سر خمیده او که از محور عمودی دایره منحرف می شود و پاها به طرف دیگر منتقل می شوند، این حرکت را که هم بلوط و هم کوه در آن درگیر هستند، بیشتر می کند. با این حال، در همان زمان، این هاله به یک طرف متمایل شد و پاها به طرف دیگر جابجا شدند، تعادل ترکیب را باز می‌گردانند و حرکت به دلیل بی‌حرکتی تاریخی فرشته چپ و عمارت‌های ابراهیم بالای او به تأخیر می‌افتد. و با این حال، «به هر کجا که نگاهمان را بچرخانیم، همه جا پژواک هایی از ملودی دایره ای اصلی را می یابیم، مطابقت های خطی، فرم هایی که از اشکال دیگر برخاسته اند یا به عنوان بازتاب آینه ای آنها عمل می کنند، خطوطی که به فراتر از لبه های دایره منتهی می شوند یا در وسط آن در هم تنیده می شوند. ، کلمات غیرقابل بیان، اما غنای سمفونیک از فرم ها، حجم ها، خطوط و لکه های رنگی که چشم را مجذوب خود می کند.

میهن با قدیسان برگزیده. نوگورود. اوایل قرن 15 GTG

سوترون (تثلیث عهد جدید). مسکو اوایل قرن 18 GIM

در نماد در آندری - و عمل، که در حرکات، و ارتباطات بیان می شود، که در تمایلات سرها و چرخش چهره ها، و صلح بی حرکت و خاموش بیان می شود. این زندگی درونی که سه پیکر محصور در یک دایره را متحد می کند و با آنچه که آنها را احاطه کرده است ارتباط برقرار می کند، تمام عمق پایان ناپذیر این تصویر را آشکار می کند. به نظر می رسد که او سخنان St. دیونوسیوس آرئوپاگیتی که بر اساس تعبیر او «حرکت دایره‌ای به معنای هویت و تصرف همزمان میانه و نهایی، آنچه حاوی و آنچه در آن است، و نیز بازگشت به سوی او (خدا) است. ویرایش.)آنچه از او می آید». اگر کج شدن سرها و پیکرهای دو فرشته به سمت فرشته سوم، آنها را با یکدیگر متحد کند، حرکات دست آنها به سمت جام عشای ربانی با سر حیوان قربانی که بر روی میز سفید ایستاده است، هدایت می شود. یک تاج و تخت او به نمایندگی از قربانی داوطلبانه پسر خدا، حرکات دستان فرشتگان را گرد هم می آورد و نشان دهنده وحدت اراده و اعمال تثلیث مقدس است که با ابراهیم عهد بسته است.

چهره ها و چهره های تقریباً یکسان فرشتگان، با تأکید بر وحدت طبیعت سه فرض الهی، در عین حال نشان می دهد که این نماد به هیچ وجه ادعا نمی کند که به طور خاص هر شخص از تثلیث مقدس را به تصویر می کشد. مانند سایر نمادها، قبلاً، این تصویری از خود تثلیث، یعنی سه شخص الهی نیست، زیرا خداوند در ذات خود قابل تصویر نیست. این همان صحنه تاریخی است (البته با جنبه تاریخی به حداقل رسیده) که در تجلی عمل تثلیثی در جهان، اقتصاد الهی، وحدت و تثلیث الوهیت را به صورت نمادین آشکار می کند. بنابراین با یکنواختی فرشتگان، آنها بی شخصیت نیستند و هر کدام به طور قطع خواص خود را نسبت به عمل خود در دنیا بیان کرده اند.

فرشتگان به ترتیب اعتقادنامه، از چپ به راست بر روی نماد قرار می گیرند: من به خدای پدر، پسر و روح القدس ایمان دارم. وصف ناپذیری کامل هیپوستاز اول، که فقط عبارات خسیس و محدود در اعتقادنامه به آن اختصاص داده شده است، مربوط به عدم قطعیت و محدودیت رنگ لباس بیرونی فرشته چپ است (شنل صورتی کم رنگ با بازتاب های قهوه ای و آبی مایل به سبز). ). شرح هیپوستاس دوم، که در مقایسه با دیگران گسترده و تا نشانه های تاریخی دقیق است ("زیر پونتیوس پیلاطس")، با وضوح و وضوح رنگ های فرشته میانی مطابقت دارد که لباس هایش رنگ های معمولی را دارد. پسر خدا تجسم یافته (تنپوش بنفش و شنل آبی). در نهایت رنگ اصلی فرشته سوم سبز است، رنگ خرقه او که به گفته St. دیونیسیوس آرئوپاگیت، به معنای "جوان، با قدرت کامل"، قطعاً ویژگی های شخص سوم تثلیث مقدس را نشان می دهد که همه چیز را تجدید می کند و به زندگی جدید احیا می کند. هماهنگی ظریف روابط رنگارنگ نماد تثلیث سنت. اندرو یکی از جذابیت های اصلی اوست. استحکام و خلوص خارق‌العاده رنگ آبی گل ذرت شنل فرشته میانی در ترکیب با بال‌های طلایی، رنگ چاودار رسیده، چشمگیر است. رنگ شفاف و مشخص فرشته میانی با رنگ های ملایم دو فرشته دیگر در تضاد است. اما لکه‌های درخشان آبی نیز در آن‌ها نفوذ کرده و مانند سنگ‌های قیمتی می‌درخشند. با ترکیب هر سه شکل از نظر رنگ، او به نوبه خود به وحدت ماهیت اشخاص تثلیث مقدس اشاره می کند و به کل نماد شادی آرام و واضحی می بخشد. بنابراین، در ترکیب‌های رنگارنگ این شمایل، همان حیاتی که در تصاویر، فرم‌ها و خطوط آن نفوذ می‌کند طنین انداز می‌شود. در اینجا مجموعه‌ای از مرکز و تضاد رنگ‌ها و تعادل بخش‌ها و رنگ‌های مکمل و انتقال تدریجی وجود دارد که چشم را از رنگ اشباع به درخشش طلایی (زمینه) دور می‌کند. ال. U.)، و بالاتر از همه اینها درخشش آرامش است، مانند یک آسمان بدون ابر، کلم پر شده خالص. این شمایل با محتوای پایان ناپذیر، ترکیب هماهنگ و متعادل، چهره های باشکوه آرام فرشتگان، رنگ های شادی آور روشن و تابستانی، تنها توسط شخصی ساخته می شود که اضطراب ها و تردیدها را در روح خود آرام می کند و با نور الوهیت روشن می شود.

تثلیث مقدس. روسیه. قرن 15 زمان سنجی

نماد St. اندرو تا به امروز یک نمونه کلاسیک از شمایل نگاری تثلیث مقدس باقی مانده است. هم لحن های اصلی آن و هم جزئیات فردی ترکیب و طراحی حفظ شده است. تصویر قابل توجه دیگری از تثلیث مقدس که در اینجا بازتولید شده است (نگاه کنید به صفحه 305) یک کپی آشکار از نماد روبلوف است. این نماد در موزه روسیه در لنینگراد (سن پترزبورگ) است. ویرایش.)و به نظر می رسد که حداکثر تا پایان قرن پانزدهم نوشته شده است. در اینجا همان ژست ها و شکل های فرشته ها وجود دارد، اما آنها دیگر در یک دایره قرار نمی گیرند، بلکه تقریباً در یک خط مستقیم با یک برجسته به سختی قابل توجه از وسط قرار دارند. چهره های تقریباً بدون شانه حتی زنانه تر از نمونه اصلی هستند. ترکیب بندی ایستاتر است و فیگورهای فرشتگان بیشتر در لحن به یکدیگر متصل هستند تا در حرکت. رنگ‌های اصلی لباس‌هایی که در اینجا حفظ می‌شوند، خاموش و بسیار تعمیم‌یافته هستند. لحن کلی این نماد مانند روبلوف تازه و واضح نیست، بلکه خوددار و گرم است. به لطف افزایش ارزش پس‌زمینه، کل صحنه، همانطور که بود، به زمین نزدیک‌تر می‌شود و prp باز می‌شود. آندری، در عظمت غیر قابل درک خود، تصویر در اینجا دسترسی، صمیمیت و گرما بیشتری به دست می آورد.