Proyecto de retratos verbales de campesinos rusos. El proyecto "Retratos verbales y pictóricos de campesinos rusos" (basado en historias del ciclo "Notas de un cazador" I

En 1847, Sovremennik publicó un ensayo "Khor y Kalinich", que formó la base de las Notas. Tuvo éxito y por lo tanto Turg. comenzó a escribir ensayos similares, a-rye en 1852 salió otd. libro. En "Hora y K." Turg. actuó como un innovador: retrató al ruso. pueblo como una gran fuerza que sufre de servidumbre. Nicolás I estaba furioso cuando vio el libro: cuando los ensayos se publicaron por separado, era normal, pero cuando el autor los dispuso en un libro en un orden estricto, se convirtieron en anti-servidumbre. carácter -> la composición de las "Notas" es muy importante, este libro es yavl. no una colección, sino un producto completo. Héroes de Turg. uno con la naturaleza, y las imágenes se fusionan entre sí. Antiservidumbre. patetismo de la conclusión en la representación de fuertes personajes populares, que hablaban de la ilegalidad de la servidumbre; a la galería de almas muertas de Gogol, el autor añadió las vivas. Aunque los campesinos son esclavos, son internamente libres. De "Khorya y K". al principio a "Bosque y Estepa" al final crece este motivo. Una imagen de un campesino se pega a otra, esto crea una imagen integral de la vida de la gente, la anarquía de los terratenientes. En Turg. existe tal técnica: representa a los campesinos, a quienes los terratenientes los obligan a hacer cosas innecesarias: en el ensayo "Lgov" se representa a un tal Kuzma Suchok, a quien el maestro de 7 años obliga a pescar en un estanque donde no se encuentra . Los franceses están representados (Lezhen en Odnodvorets Ovsyannikov, Count Blangia en Lgov), to-rykh. el gobierno hizo nobles, aunque todos eran tontos. Dr. ejemplo: en "Dos hacendados" se cuenta como un hacendado mandó sembrar amapolas por todas partes, porque. es más caro: esto es socavar los cimientos de la cruz. sobre-va. Turg. indica que la tiranía de la nobleza conduce al hecho de que muchos campesinos comenzaron a perder su opinión, obedecer completamente la opinión del maestro. La imagen de la naturaleza es importante en el libro. Turg. mostró 2 Rusia - "vivo" (campesino) y "muerto" (oficial). Todos los personajes pertenecen a uno u otro polo. Todas las imágenes "campesinas" están dadas por el cap. produciremos una colección - "Khorem y K.". Khor es profesional y práctico, Kalinich es poético. Burmister Sofron toma el relevo de Khory en sus peores cualidades (egoísmo), y el palacio único de Ovsyannikov toma lo mejor (practicidad, tolerancia por la novedad razonable). Esto muestra el cambio de carácter, su desarrollo en diferentes personas. Los sucesores de Kalinych son Yermolai (pero él está más cerca de la naturaleza que Kalinych) y Kasyan (en él, la "naturalidad" es absoluta). cap. la imagen de enlace es el cazador-narrador. Aunque es un noble, es ante todo un cazador, lo que lo acerca a la gente. Es importante que algunos "+" nobles también para el autor yavl. "el poder de Rusia". En Notas de un cazador, Turgenev habló en contra de la servidumbre y sus defensores. Sin embargo, el significado de las "Notas de un cazador", así como el significado de "Almas muertas", no solo es una protesta directa contra la servidumbre, sino también el cuadro general de la vida rusa que se ha desarrollado bajo las condiciones de la servidumbre. . La diferencia fundamental entre las "Notas de un cazador" y el poema de Gogol fue que a la galería de almas muertas de Gogol, Turgenev agregó una galería de almas vivas, tomadas principalmente del entorno campesino. Esas personas, sobre las que Gogol reflexionó en la famosa digresión lírica, se erguían en toda su altura en las Notas de un cazador. Junto a los Stegunov y los Zverkov aparecieron personas reales: Kalinich, Yermolai, Yakov Turk, niños campesinos. Junto al "estadista" Penochkin fue un verdadero estadista: Khor. A la falsa "humanidad" del terrateniente se oponía la dura humanidad de Biryuk y la humanidad poética de Kasyan. Entusiastas amantes de las artes, terratenientes-patrones, estos, según Turgenev, "clubes manchados con alquitrán", encontraron su verdadero valor junto a un verdadero conocedor del arte como el Maestro Salvaje, y el estúpido Andrei Belovzorov, el sobrino de Tatyana Borisovna, artista y conquistador de corazones, caricatura en sí misma, se volvió aún más caricatura si se le compara con el gran artista del pueblo Yakov Turk.

También es importante que muchos personajes campesinos en The Hunter's Notes resultaron ser no solo portadores de cualidades espirituales positivas: son representados como portadores de las mejores características del carácter nacional ruso. Esto, sobre todo, fue la protesta de Turgenev contra la servidumbre. Turgenev, en relación con las "Notas de un cazador", fue acusado repetidamente de idealizar al campesinado y alejarse del realismo. De hecho, mostrando las altas cualidades espirituales de las personas del pueblo, enfatizando y agudizando las mejores características de los campesinos rusos, Turgenev desarrolló las tradiciones del arte realista y creó imágenes típicas llenas de gran contenido político; defendiendo a los siervos, Turgenev defendió al mismo tiempo la dignidad nacional del pueblo ruso. Choir and Kalinich encarna la combinación de practicidad con poesía en el almacén ruso del alma; la presencia en el pueblo ruso de personas como Khor sirve al autor como prueba de la naturaleza nacional de las actividades de Pedro I. La filosofía humanista popular de Kasyan se inspiró en su contemplación de su tierra natal y su naturaleza nativa: "Después de todo, ¡Nunca fui a ninguna parte! Y fui a Romyon, ya Sinbirsk, la ciudad gloriosa, ya Moscú mismo, cúpulas doradas; Fui a la enfermera Oka, a la paloma Tsna y a la madre Volga, y vi a mucha gente, buenos campesinos, y visité ciudades honestas. ...

Y no soy el único pecador ... muchos otros campesinos con zapatos de bast caminan, vagan por el mundo, buscando la verdad ... » (I, 116). La naturaleza rusa y la poesía popular forman la cosmovisión de los niños campesinos; “un alma rusa, sincera y ardiente sonaba y respiraba” en el canto de Yakov Turk, y el mismo espíritu y contenido de su canción estaban nuevamente inspirados en la naturaleza rusa: la distancia sin fin” (I, 214). Es por eso que las fuerzas y los elementos de la naturaleza rusa atraen la atención tan cercana del autor en "Notas de un cazador".

La naturaleza en las "Notas de un cazador" no es un fondo, ni un cuadro decorativo, ni un paisaje lírico, sino precisamente una fuerza elemental, que el autor estudia en detalle y de manera inusualmente cercana. La naturaleza vive su propia vida especial, que el autor busca estudiar y describir con toda la plenitud accesible al ojo y al oído humanos. En Bezhin Meadow, antes de comenzar a hablar sobre las personas, Turgenev dibuja la vida de la naturaleza durante un día de julio: muestra su historia para ese día, cuenta cómo es temprano en la mañana, al mediodía, en la noche; qué tipo, forma y color tienen las nubes en diferentes períodos del día, cuál es el color del cielo y su apariencia durante este día, cómo cambia el clima durante el día, etc. Turgenev introduce los nombres exactos de plantas y animales en su paisajes En el cuento "Muerte" durante un párrafo de media página, nos encontramos con una lista de aves: gavilanes, halcones, pájaros carpinteros, zorzales, oropéndolas, petirrojos, lúganos, currucas, pinzones; plantas: violetas, lirios del valle, fresas, russula, volvyanki, champiñones, robles, agárico de mosca.

Los animales se representan con la misma atención, solo que sus "retratos" se dan con mayor intimidad, con su acercamiento bonachón a una persona. “La vaca fue a la puerta, respiró ruidosamente dos veces; el perro le gruñó con dignidad; pasó el cerdo gruñendo pensativo ... "("Khor y Kalinich"; I, 12). Al describir las propiedades individuales de un perro, Turgenev es especialmente inventivo y virtuoso. Baste recordar al perro de Yermolai, Valetka, cuya notable propiedad “era su incomprensible indiferencia por todo lo que hay en el mundo. ... Si no fuera por el perro, usaría la palabra: decepción” (I, 20).

La naturaleza en las "Notas de un cazador" influye activamente en los héroes de la obra: la gente común y el narrador-autor. A veces adquiere una apariencia misteriosa que inspira a una persona una sensación de miedo y desánimo, pero con mayor frecuencia en las "Notas de un cazador", la naturaleza somete a una persona no con su misterio y hostilidad, no con su indiferencia, sino con su poderosa vitalidad. Tal es la naturaleza en el cuento "Bosque y Estepa", que cierra el ciclo. La historia del bosque y la estepa con varios, importantes y solemnes eventos en sus vidas, con el cambio de las estaciones, el día y la noche, el calor y las tormentas, es al mismo tiempo la historia de una persona cuyo mundo espiritual está determinado por este vida natural. En esta historia, la naturaleza inspira a una persona con un inexplicable silencio espiritual, luego una extraña ansiedad, luego un anhelo por la distancia, luego, la mayoría de las veces, alegría, fuerza y ​​alegría.

No solo los campesinos están dotados de características nacionales rusas en las "Notas de un cazador"; Los rusos por naturaleza se encuentran entre Turgenev y algunos terratenientes que escaparon de la influencia corruptora de la servidumbre. Pyotr Petrovich Karataev no es menos ruso que los campesinos; No es de extrañar que la historia sobre él se llamara originalmente "Rusak". Y también es víctima de la servidumbre: lo arruinó el amor por la sierva de otro, con quien no puede casarse debido a la tiranía salvaje de su dueño. Los rasgos nacionales de carácter también se enfatizan en el carácter moral de Chertop-hanov. Es magnífico en su orgullo natural, independencia e instintivo sentido de la justicia. Es terrateniente, pero no es siervo. Tal es Tatyana Borisovna, una terrateniente patriarcal, pero al mismo tiempo un ser sencillo con un corazón ruso sencillo. Según Turgenev, la servidumbre en sí misma es antinacional. Los terratenientes, que no son los típicos propietarios de siervos, se le presentan como la fuerza viva de la sociedad rusa. Dirige sus golpes no contra la nobleza en su conjunto, sino sólo contra los terratenientes feudales. A diferencia de los demócratas revolucionarios, Turgenev esperaba en la nobleza rusa, tratando de encontrar elementos saludables en ella.

6. La primera novela de "Rudin" Turgenev.
Rudin es la primera novela de Turgenev. Todo el mundo sabe esto, pero, curiosamente para el lector moderno, Turgenev no lo sabía cuando escribió e imprimió Rudin. En 1856, en la revista Sovremennik, donde se publicó por primera vez Rudin, se llamó historia. Solo en 1880, cuando publicó una nueva edición de sus obras, Turgenev elevó a Rudin al alto rango de una novela. Puede parecer que si una obra se llama cuento o si se llama novela, la diferencia no es grande. Los lectores a veces creen que una novela es una gran historia y una historia es una novela pequeña. Pero este no fue el caso de Turgenev. De hecho, "Spring Waters" es más grande que "Rudin" en términos de volumen, pero esta es una historia, no una novela. El punto, entonces, no está en el volumen, sino en algo más importante. En el prefacio de sus novelas, Turgenev dijo: “... Intenté, en la medida de mis fuerzas y habilidades, retratar y encarnar concienzuda e imparcialmente en los tipos adecuados y lo que Shakespeare llama “el bogi y la presión del tiempo” ( "la imagen misma y el tiempo de presión)", y esa fisonomía rápidamente cambiante del pueblo ruso de la capa cultural, que sirvió principalmente como tema de mis observaciones. Por supuesto, había imágenes típicas en las historias de Turgenev, y allí se representaba a la gente de su país y de su época, pero el foco estaba en la vida privada de las personas, la emoción y la ansiedad de su existencia personal. A diferencia de los cuentos, cada novela de Turgenev fue un episodio significativo en la vida mental de la sociedad rusa y, en resumen, las novelas de Turgenev reflejan la historia de la búsqueda ideológica del pueblo ruso educado desde los años cuarenta hasta los setenta del siglo pasado.

El héroe de la primera novela de Turgenev, Dmitry Rudin, ha sido apodado durante mucho tiempo "una persona extra", aunque no se le nombra con este nombre en la novela. Este término proviene de la historia de Turgenev "El diario de un hombre superfluo" (1850). Sin embargo, el héroe de esta historia se parece muy poco a Rudin. Se le llama superfluo solo por su desgracia, porque, sumergido en sí mismo, carcomido por la dolorosa desconfianza y la irritabilidad, pasó por alto su vida y su felicidad. Es superfluo en el verdadero sentido de la palabra, y esto no es en absoluto lo que los contemporáneos de Turgenev tenían en mente cuando, habiendo repensado su nombre, comenzaron a hablar de "gente superflua" como un fenómeno característico y significativo de la vida rusa. Mucho más cerca de Rudin está el héroe de la historia "Hamlet of the Shchigrovsky District" (1850) de las "Notas de un cazador". Esta es una persona profunda y seria, piensa en el destino de su país y en el papel que él mismo puede desempeñar en la vida rusa. Es filosóficamente educado e inteligente, pero está aislado de la vida de su país natal, no conoce sus necesidades y necesidades, sufre amargamente por su inutilidad y se ríe amargamente de su falta de fundamento. Sin embargo, el mismo deseo de encontrar un lugar en la vida rusa le parece a Turgenev una manifestación de poder vivo. Humillándose a sí mismo, el héroe no es humillado por tanto por el autor. Este es uno de esos jóvenes nobles educados que no pueden encontrar un lugar para sí mismos ni entre los terratenientes prácticos absorbidos en su hogar, ni entre los funcionarios, ni en el servicio militar. Son demasiado listos para eso, demasiado altos. Pero no pueden encontrar otra ocupación que sea digna de ellos y, por lo tanto, están condenados a la inacción. Su situación es dolorosa, poco a poco se van acostumbrando y en su sufrimiento, en su descontento consigo mismos, empiezan a ver un signo de exclusividad de la naturaleza, y en una constante autohumillación, en la capacidad de analizar minuciosa y severamente su personalidad y encuentran en sí mismos las carencias y los vicios generados por la ociosidad forzada, se acostumbran a encontrar finalmente un amargo consuelo.

En las condiciones de la época en que se escribieron las historias de Turgenev, esto significaba que el sistema sociopolítico de Rusia, la servidumbre, la opresión de la autocracia no abrían oportunidades para que el individuo ingresara en la extensión de la vida pública y pensara, educado las personas se vieron obligadas a centrarse en sí mismas. Esta es la razón de su desarrollo unilateral: no fueron preparados, o más bien, por voluntad de las circunstancias, no fueron admitidos a la causa histórica viva. Por eso, según el héroe, estas personas son culpables sin culpa. Sin embargo, el punto para Turgenev no era solo si estas personas eran culpables o inocentes, sino también si Rusia las necesitaba, si beneficiaban a su país. Una niña rusa, una "joven del distrito", espera ansiosa y esperanzada la aparición de una persona que pueda sacarla del estrecho círculo de la vida doméstica con sus preocupaciones diarias. Él apareció, ya ella le parece que la verdad misma habla por sus labios, está apasionada y dispuesta a seguirlo, por más difícil que sea su camino. "Todo: felicidad, amor y pensamiento, todo se inundó con él a la vez ..." Amor y pensamiento: esta es una combinación característica de Turgenev, que explica la estructura mental de su heroína. Para la niña Turgenev, la palabra "amor" significa mucho: para ella es el despertar de la mente y el corazón; su imagen está llena de Turgenev con un significado amplio y se convierte, por así decirlo, en la encarnación de la joven Rusia, esperando a su elegido. ¿Justificará sus esperanzas, se convertirá en la persona que su país natal necesita? Esa era la pregunta principal. En "Correspondencia" lo pusieron, la respuesta se dio en "Rudin". "Correspondencia" se encuentra en la víspera de la novela de Turgenev. Mucho ya se ha explicado aquí, era necesario resumir los resultados artísticos. "Rudin", publicado el mismo año que "Correspondencia", fue el resultado de toda una serie de historias e historias de Turgenev sobre el "hombre superfluo". Los contemporáneos inmediatamente llamaron la atención sobre esto, sintieron la naturaleza generalizadora del trabajo, e incluso antes que el propio Turgenev, comenzaron a llamarlo novela.

El personaje principal, Dmitry Nikolaevich Rudin, no solo está clasificado como inteligente y personas educadas del círculo noble, como lo fue en historias anteriores: en la novela se indica con precisión su pedigrí cultural. No hace mucho tiempo, pertenecía al círculo filosófico de Pokorsky, en el que desempeñó un papel importante. Allí se formaron sus puntos de vista y conceptos, su actitud ante la realidad, su manera de pensar y razonar. Los contemporáneos reconocieron fácilmente en el círculo de Pokorsky el círculo de N.V. Stankevich, que surgió en Moscú a principios de la década de 1930 y desempeñó un papel importante en la historia del pensamiento social ruso. Después del colapso del movimiento decembrista, cuando la ideología política progresista fue perseguida y reprimida, el surgimiento de intereses filosóficos entre la juventud educada fue de particular importancia. Por muy abstracto que sea el pensamiento filosófico, en última instancia explica la vida, busca encontrar sus leyes generales, indica el ideal del hombre y los caminos para alcanzarlo; habla de la belleza en la vida y el arte, del lugar del hombre en la naturaleza y en la sociedad. Los jóvenes que se unieron en torno a Stankevich allanaron el camino de las cuestiones filosóficas generales a la comprensión de los problemas contemporáneos, de explicar la vida, se pasó a la idea de la necesidad de cambiarla.

Jóvenes notables entraron en este círculo; entre ellos, además del jefe del círculo de Stankevich, estaban Vissarion Belinsky, Mikhail Bakunin, Konstantin Aksakov y algunos otros jóvenes, no tan talentosos, pero, en cualquier caso, sobresalientes. Encantador y de corazón puro, Stankevich, un hombre inusual y diversamente dotado, filósofo y poeta, unió a todos. Stankevich falleció antes que otros (vivió menos de 27 años), publicó una treintena de poemas y la tragedia en verso "Vasily Shuisky", pero después de su muerte, los amigos hablaron sobre su personalidad y sus ideas, se publicó su correspondencia, no menos significativo en contenido que otros tratados filosóficos. Lo que Belinsky significó para la literatura rusa y el pensamiento social es conocido por todos. Konstantin Aksakov, habiendo divergido en puntos de vista con sus amigos, se convirtió en una de las figuras más importantes de la tendencia eslavófila. Mijaíl Bakunin tenía en el círculo de Stankevich una reputación, con razón, de profundo conocedor de la filosofía. Tras marcharse al extranjero en 1840, se convirtió en miembro del movimiento revolucionario internacional y teórico del populismo y el anarquismo rusos. La personalidad interesante y compleja de Bakunin es de particular interés para nosotros, ya que, según los contemporáneos y el propio Turgenev, algunos de los rasgos de carácter del joven Bakunin se reflejaron en la imagen de Rudin. Por supuesto, la imagen artística de los grandes escritores nunca es una copia exacta de la persona que sirvió de impulso para su creación. La apariencia de una persona real se modifica en el espíritu del concepto artístico de toda la obra, complementada con las características de otras personas que son similares en carácter, hábitos, puntos de vista, estatus social y se convierte en un tipo artístico generalizado. Así fue en la novela de Turgenev. Pokorsky se parecía vívida y estrechamente a Stankevich, pero no solo era Stankevich, la apariencia de Belinsky también brillaba en él. Rudin se parecía a Bakunin, pero no era solo Bakunin, aunque las características de la similitud psicológica del héroe con el prototipo eran sorprendentes. Bakunin tenía ganas de interpretar los primeros papeles, había amor por la pose, por la frase, había un garbo que a veces rozaba el narcisismo. Los amigos a veces se quejaban de su arrogancia, de su tendencia, aunque con las mejores intenciones, a interferir en la vida privada de sus amigos. Decían de él que era un hombre con una cabeza maravillosa, pero sin corazón. Como veremos más adelante, todo esto se reflejó de alguna manera en la imagen de Dmitry Rudin y, al mismo tiempo, estos eran rasgos no solo de Bakunin, sino también de otras personas de su círculo y educación. En una palabra, Rudin no es un retrato de una persona, sino una imagen colectiva, generalizada y típica.

La trama de la novela se refiere a principios de los años 40, el final está exactamente fechado: 26 de junio de 1848, cuando Rudin muere en una barricada revolucionaria en París. La novela de Turgenev (y esto es típico no solo de Rudin) está construida de una manera inusualmente simple y estricta. A pesar de que los acontecimientos de la novela transcurren a lo largo de varios años, la acción se reduce a unos pocos días. El día de la llegada de Rudin a la finca Lasunskaya y a la mañana siguiente, luego de un descanso de dos meses, la explicación de Rudin con Natalya, a la mañana siguiente, una reunión en el estanque de Avdyukhin, y el mismo día Rudin se va. La acción principal de la novela termina aquí, en esencia, y luego ya se resumen los resultados. Todos los pocos personajes secundarios de la novela están directa o indirectamente relacionados con Rudin: algunos encarnan el entorno cotidiano en el que Rudin tiene que vivir, otros hablan de su personalidad, sus acciones, su mente y naturaleza, y así iluminan su imagen desde diferentes ángulos. desde diferentes puntos de visión. Toda la acción de la novela, la secuencia de episodios, los giros y vueltas de la trama: todo está subordinado a la tarea de evaluar el papel histórico de Rudin y personas de su tipo.

La aparición del protagonista está cuidadosamente preparada por una descripción breve pero exhaustivamente precisa del entorno social en el que vive y con el que mantiene relaciones complejas, la mayoría de las veces hostiles. Turgenev entiende el medio ambiente de manera muy amplia: esto es toda Rusia en su estado de entonces: servidumbre, pobreza severa de la aldea, pobreza, casi extinción. En el primer capítulo de la novela, el terrateniente Lipina, deteniéndose en el borde del pueblo cerca de una choza baja y en ruinas, pregunta sobre la salud de la anfitriona, que "todavía está viva", pero es poco probable que se recupere. La choza está abarrotada, sofocante y llena de humo, el compasivo terrateniente trajo té y azúcar, pero no hay samovar en la casa, no hay nadie para cuidar al paciente, es demasiado tarde para llevarlo al hospital. Esta es la Rusia campesina. Y cerca, en la persona de Lipina, Volintsev, Lezhnev, son terratenientes, amables, de mentalidad liberal, que se esfuerzan por ayudar a los campesinos (Lipina tiene un hospital). Allí mismo, en las inmediaciones, se encuentran los propietarios de un almacén diferente, representado por Lasunskaya. Lo aprendemos primero de las palabras de Lezhnev. Según Lasunskaya, los hospitales y las escuelas en el campo son invenciones vacías: solo se necesita caridad personal, por el bien de la propia alma, nada más. Así que ella argumenta, sin embargo, que no está sola. Clever Lezhnev entiende que Lasunskaya no está sola, que canta con la voz de otra persona. Hay, pues, maestros e ideólogos de noble conservadurismo; todos los Lasunskys en todas las provincias y distritos del Imperio Ruso cantan con sus voces. Junto a estas fuerzas principales, inmediatamente aparecen figuras que representan su entorno cotidiano: por un lado, se trata de un aprovechado y favorito de un rico terrateniente, y por otro, un maestro común que vive en el mismo entorno, pero un extraño, incluso en muchos sentidos hostil a ella, sigue siendo instintivamente. Se siente que sólo se necesita un pretexto para que su repulsión del ambiente inerte se convierta en una convicción consciente. Así, a lo largo de varias páginas, en un solo capítulo, se recrea el alineamiento de las fuerzas sociales, surge un trasfondo social sobre el que se destacan individualidades, personalidades y personajes en la narración posterior.

En primer lugar, aparece Daria Mikhailovna Lasunskaya: su apariencia fue preparada, como recordamos, por el juicio de Lezhnev sobre ella, ahora el lector se familiariza con esta dama noble y rica en detalle y en detalle. Aprende los hechos importantes de la vida y las principales propiedades del carácter de la leona secular de los tiempos antiguos y la belleza anterior, sobre la cual la lira una vez "resonó". El autor habla de ella con parsimonia y con un ligero toque de despectiva ironía, señal segura de que ella existe para el autor y para los lectores no por sí misma, no como un personaje autosuficiente, sino solo como un detalle del entorno social. , como la personificación de un ambiente hostil al narrador y al personaje principal, cuya aparición espera el lector. Las figuras de este propósito no gozan de grandes derechos en la narración: no se les da un mundo interior complejo, no están rodeadas de una atmósfera lírica, el autor no las analiza, no las obliga a revelar gradualmente su personalidad al lector. , él mismo cuenta todo lo necesario sobre ellos, además, lo cuenta de forma concisa y precisa, sin reflexiones elegíacas y omisiones poéticas.

El método de representar a otro personaje, Afrikan Semenovich Pigasov, es aproximadamente el mismo, aunque esta figura no deja de tener un significado serio y tiene su propia historia en el trabajo de Turgenev. El tipo de perdedor irritado, amargado contra todo y todos, sin creer en nada, el sabio bilioso y la retórica interesaron a Turgenev casi desde el comienzo de su carrera. Tales personas a primera vista se oponen al entorno y se elevan por encima de él, pero en realidad estos Mefistófeles de cosecha propia no son en absoluto superiores a las personas de las que se burlan, son carne de carne y hueso de hueso del mismo entorno. Además, a menudo actúan en el papel poco envidiable de bufones y gorrones, incluso de la más alta categoría, y no hay nada sorprendente en esto: el escepticismo infructuoso, por su propia naturaleza, está en una relación peligrosa con la bufonería. En las obras anteriores de Turgenev, lo más parecido a Pigasov en términos de carácter general y papel en la narrativa era Lupikhin de Hamlet del distrito de Shchigrovsky. Astuto y malvado, con una sonrisa fugaz y cáustica en sus labios torcidos, con ojos entrecerrados descarados y facciones móviles, llama la atención al principio con una burla venenosa y audaz del mundo del condado. Sin embargo, como en Rudin, su verdadero papel se revela muy pronto. Esto no es más que un perdedor amargado, esto es mediocridad con rasgos claramente visibles de un parásito. Además, en ambas obras, el verdadero precio de tal personaje se hace evidente de inmediato cuando se compara con el verdadero héroe de la historia, quien realmente, y no solo exteriormente, se destaca del entorno y en cuyo destino hay una verdadera tragedia, y no esos rasgos de mala suerte cómica que Turgenev señala sin remordimientos, gente del tipo Lupikha-Pigasov. Entonces, al traer a Pigasov al escenario, Turgenev prepara un fondo en el que Rudin debería destacarse. Un escéptico se enfrentará a un entusiasta, un perdedor divertido, un héroe trágico, un hablador del condado, un orador talentoso, que posee asombrosamente la música de la elocuencia.

A continuación, aparece en la novela otro antagonista del protagonista, su rival en el amor, y la heroína de la novela. Su tribunal tendrá que decidir la cuestión del significado histórico de una persona del tipo de Rudin. Con la llegada de estos personajes, la pluma de Turgenev cambia notablemente. No tiene prisa por hablar de ellos, como si no le interesaran en absoluto. Pero esto siempre es una señal del profundo interés personal de Turgenev. Siempre mira a su héroe favorito con una mirada lenta e intensa y hace que el lector considere cuidadosamente cada palabra del héroe, cada gesto suyo, su más mínimo movimiento. Esto se aplica en particular a las heroínas de Turgenev, en este caso a Natalia. Al principio, no sabemos absolutamente nada de ella, excepto su edad, además del hecho de que está sentada junto a la ventana en el bastidor de bordado. Pero el primer toque, notado por el autor, nos dispone imperceptiblemente a su favor. Pandalevsky, el favorito de Lasunskaya, toca el piano, Natalya lo escucha con atención, pero luego, sin escuchar el final, vuelve a ponerse a trabajar. Suponemos por este breve comentario que ama y siente la música, pero la interpretación de una persona como Pandalevsky no puede emocionarla ni cautivarla.

Sobre Volintsev, como sobre Natalia, Turgenev narra en un tono de interés cordial, pero el método de describir a Volintsev sigue siendo significativamente diferente: Turgenev introduce un cierto matiz degradante de participación condescendiente en su interpretación. Tan pronto como Volintsev aparece junto a Natalia, el lector aprende de inmediato de los comentarios tacaños pero parlanchines del novelista, que este hombre guapo con ojos amables y un hermoso bigote rubio oscuro, tal vez, es bueno en sí mismo y amable. y honesto, y es capaz de amar devotamente, pero está claramente marcado por el sello de algún tipo de inferioridad interna: comprende sus limitaciones y, aunque las soporta con toda dignidad, no puede reprimir la duda; está celoso de Natalya de antemano por el noble invitado que se espera en Lasunskaya, y estos celos no provienen de la conciencia de sus propios derechos, sino del sentimiento de su falta de derechos. Exteriormente, Volyntsev se parece a su linda y amable hermana, Lipina, que parecía y se reía como una niña, pero Turgenev no notó por casualidad que había menos juego y vida en sus rasgos y sus ojos parecían algo tristes. Si a esto le sumamos que Natalya es pareja con él, cariñosa y lo mira amistosamente, pero nada más que eso, entonces la naturaleza de la historia de amor que debería desarrollarse en el desarrollo posterior de la novela ya está determinada por esto. Con el advenimiento del verdadero héroe que el lector está esperando, inevitablemente habrá que romper el equilibrio inestable en la relación entre Natalia y Volyntsev.

Ahora se prepara el movimiento de la trama, se perfila el entorno, se perfila el fondo, se ordenan las fuerzas, se distribuyen deliberada y precisamente las luces y sombras que caen sobre los personajes, todo se prepara para la aparición del protagonista, cuyo nombre se entrega a la novela, y al final del capítulo, el lacayo puede anunciar por fin, exactamente en el teatro: "¡Dmitry Nikolaevich Rudin!"

El autor proporciona la aparición de Rudin en la novela con tales detalles que deberían mostrar inmediatamente la combinación de propiedades heterogéneas en esta persona. Durante las primeras frases, nos enteramos de que Rudin es alto, pero algo encorvado, tiene ojos rápidos de color azul oscuro, pero brillan con un "brillo líquido", tiene un pecho ancho, pero el sonido delgado de la voz de Rudin no corresponde. a su altura y su amplio pecho. En el momento mismo de la aparición de este personaje alto e interesante, de pelo rizado y moreno, de rostro irregular, pero expresivo e inteligente, la aparición, tan cuidadosamente preparada, evoca una sensación de vistosidad y brillo. Y nuevamente, tal insignificancia produce una sensación de algún tipo de discrepancia externa: el vestido en él no era nuevo y estrecho, como si hubiera crecido fuera de él.

La impresión que estos pequeños detalles causan en el lector es subsiguientemente, si no suavizada, en cualquier caso, compensada por la verdadera apoteosis del poder mental de Rudin. En una disputa con Pigasov, obtiene una victoria rápida y brillante, y esta victoria no es solo para Rudin personalmente, sino para esas fuerzas progresistas del pensamiento ruso, de las cuales Rudin actúa como una especie de defensor en esta escena.

Rudin, un graduado de los círculos filosóficos de la década de 1930, ante todo defiende la necesidad misma y la legitimidad de las generalizaciones filosóficas. Contrapone el culto a los hechos con el significado de "principios generales", es decir, el fundamento teórico de todo nuestro conocimiento, de toda nuestra educación. La disputa de Rudin con Pigasov adquiere un significado especial: los pensadores rusos crearon sus sistemas filosóficos en la lucha con "gente práctica" (Pigasov se llama a sí mismo una persona práctica), en disputas con escépticos (Rudin llama a Pigasov escéptico). El interés por la filosofía les parecía a ambos una pretensión innecesaria y hasta peligrosa. Aquí Rudin actúa como un fiel alumno de Stankevich y Belinsky, quienes defendieron la profunda importancia de los fundamentos filosóficos de la ciencia, y no solo de la ciencia, sino también de la práctica, Rudin y sus amigos necesitaban los “Principios Generales” para resolver las cuestiones fundamentales del ruso. vida, desarrollo nacional ruso. Las Construcciones teóricas, como recordamos, se asociaron con la práctica histórica y condujeron a la fundamentación de la actividad. “Si una persona no tiene un comienzo fuerte en el que cree, no hay suelo sobre el que se mantenga firme, ¿cómo puede darse cuenta de las necesidades, en el sentido, en el futuro de su pueblo?” preguntó Rudín. El desarrollo posterior de su pensamiento fue interrumpido por el truco vicioso de Pigasov, pero las pocas palabras que Rudin logró decir muestran claramente hacia dónde se dirigía su pensamiento: "... ¿cómo puede saber lo que debe hacer si ..." Habla, por lo tanto , se trata de actividades basadas en la comprensión de las necesidades, significados y futuro de su gente. Eso es lo que les importaba a los Rudin, por eso defendían la necesidad de "comienzos" filosóficos comunes.

Para Rudin y otros como él, el desarrollo de la personalidad, la individualidad con su "vanidad" y "egoísmo", en palabras del propio Rudin, fue un paso preparatorio y una condición previa para la búsqueda activa de valores y objetivos sociales. La personalidad en el proceso de su desarrollo llega a la abnegación por el bien común: las personas de los años 30 y 40 creían firmemente en esto. Belinsky y Stankevich escribieron sobre esto más de una vez. Rudin habla de lo mismo en la novela, argumentando que “una persona sin orgullo es insignificante, ese orgullo es una palanca de Arquímedes que puede mover la tierra de su lugar, pero al mismo tiempo, solo merece el nombre de una persona que sabe cómo dominar su orgullo, como un jinete un caballo que sacrifica su personalidad por el bien común. Se pueden citar muchos paralelos con los aforismos de Rudin de los artículos y cartas de personas del círculo Stankevich-Belinsky. En la mente de los lectores culturales de la época de Turgenev, tales paralelismos surgieron por sí mismos, y la imagen de Rudin se asoció con las mejores figuras de la cultura rusa del pasado reciente. Todo esto elevó a Rudin a un pedestal, completamente inaccesible a las agudezas escépticas de algunos Pigasov.

Por todo eso, Turgenev no se olvida de las debilidades humanas de Rudin: de su narcisismo, de algunos incluso actuando, dibujando, amando una hermosa frase. Todo esto se aclarará más adelante. Para preparar al lector de antemano para la percepción de esta faceta de la personalidad de Rudin, Turgenev, fiel a su principio de detalles significativos, introduce un episodio tan pequeño: inmediatamente después de palabras profundas y emocionantes sobre el orgullo y el bien común, sobre el egoísmo y superándolo, Rudin se acerca a Natalya. Se levanta confundida: aparentemente, Rudin a sus ojos, incluso ahora, es una persona extraordinaria. Volintsev, que estaba sentado a su lado, también se levanta. Antes de eso, Basistov rechazó fervientemente la siguiente ocurrencia de Pigasov, hostil a Rudin. Obviamente: Rudin fue un claro éxito con su audiencia; es incluso más que un éxito, es casi un susto. ¿Rudin se dio cuenta de todo esto, es importante para él o, tal vez, llevado por el alto significado de sus palabras, se olvidó por completo de sí mismo, de su orgullo? Mucho dependerá de este o aquel comportamiento de Rudin en este momento al evaluar su naturaleza. Un toque apenas perceptible en la narración de Turgenev ayuda al lector a sacar la conclusión deseada.

“Veo un pianoforte”, comenzó Rudin suave y cariñosamente, como un príncipe viajero, “¿no lo estás tocando?”

Todo es significativo aquí: tanto la suave ternura de las entonaciones de Rudin, que conoce su fuerza y ​​ahora, admirándose a sí mismo, tiene miedo de suprimir a su interlocutor con su grandeza, como la evaluación directa del autor de la postura, el gesto y el bienestar de Rudin: como un "príncipe viajero". Este es un punto importante, casi un punto de inflexión en la historia: por primera vez, el aguijón de la ironía del autor tocó al protagonista. Pero esta, por supuesto, no es la última ni la impresión decisiva.

Lo que sigue es la historia de Rudin sobre su viaje al extranjero, sus discursos generales sobre educación y ciencia, su brillante improvisación, su leyenda poética que termina con un aforismo filosófico sobre el significado eterno de la vida temporal del hombre. El autor caracteriza con grandes palabras casi el mayor secreto que poseía Rudin: el secreto de la elocuencia, y la admiración se ve en el tono del autor. Luego, se transmite la impresión que Rudin causó en cada uno de sus oyentes, en el tono de un informe bastante seco que, sin embargo, habla por sí solo: Pigasov se va enojado antes que nadie, Lipina se sorprende de la mente extraordinaria de Rudin, Volintsev. está de acuerdo con ella, y su rostro se vuelve aún más triste. Basistov escribe una carta a un amigo durante toda la noche, Natalya se acuesta en la cama y, sin cerrar los ojos, mira fijamente a la oscuridad ... Pero al mismo tiempo, el "príncipe viajero" no se olvida, la impresión de algún tipo de ruptura del retrato externo de Rudin también permanece, como la impresión de lo inusual del tono del autor, absorbiendo una variedad de matices, desde la admiración hasta el ridículo. Así, se afirma la dualidad del héroe y la posibilidad, incluso la inevitabilidad, de una actitud dual hacia él. Esto fue hecho por el autor durante uno, el tercer capítulo, en él se predice el curso posterior de los eventos, y la presentación posterior ya se percibe como un desarrollo natural de todo lo establecido aquí.

De hecho, estos dos temas continúan en la narración posterior: tanto el tema de las deficiencias personales de Rudin como el tema del significado histórico del hecho mismo de su aparición en la vida rusa. En los siguientes capítulos, aprendemos mucho, casi todo, sobre las deficiencias de Rudin, de las palabras de su antiguo amigo Lezhnev, a quien el lector debe creer: Lezhnev es veraz y honesto, además, es un hombre del círculo de Rudin. Y, sin embargo, el lector no puede dejar de notar que aunque Lezhnev parece tener razón, tiene razones personales para hablar mal de Rudin: siente lástima por Volintsev y teme la peligrosa influencia de Rudin sobre Alexandra Pavlovna.

Pero la tarea de evaluar a Rudin aún no ha terminado. La prueba principal está por delante. Esta es una prueba de amor. Y para Rudin, romántico y soñador, el amor no es sólo un sentimiento terrenal, incluso sublime, es un estado de ánimo especial que impone obligaciones importantes, es un regalo precioso que se da a los elegidos. Recordemos que en un momento, al enterarse del amor juvenil de Lezhnev, Rudin se deleitó indescriptiblemente, felicitó, abrazó a su amigo y comenzó a explicarle la importancia de su nuevo puesto. Ahora, habiendo aprendido sobre el amor de Natalya y confesando su amor él mismo, Rudin se encuentra, sin embargo, en una posición casi cómica. Habla de su felicidad, como si tratara de convencerse a sí mismo. Consciente de la importancia de su nueva posición, comete un grave paso en falso egoísta, que a sus propios ojos adquiere la apariencia de sublime franqueza y nobleza. Viene, por ejemplo, a Volyntsev para contarle sobre su amor por Natalya ... Y todo esto muy rápidamente, en solo dos días, termina en un desastre en Avdyukhin Pond, cuando Natalya le dice que su madre ha penetrado en su secreto, resueltamente no está de acuerdo con su matrimonio y tiene la intención de rechazar a Rudin de la casa, y Rudin, cuando se le pregunta qué deben hacer, pronuncia el fatal "¡someterse!".

Ahora, la "exposición" de Rudin parece estar finalmente completa, pero en el último capítulo y en el epílogo con una breve adición sobre la muerte de Rudin, todo encaja. Han pasado años, se han olvidado viejos agravios, ha llegado el momento de un juicio tranquilo y justo. Además, al no haber pasado una prueba, la prueba de la felicidad, Rudin pasó otra, la prueba de la desgracia. Quedó mendigo, es perseguido por las autoridades; en el epílogo de la novela, el ex acusador Rudin Lezhnev defiende apasionadamente a su amigo de sus autoacusaciones. "Ni un gusano vive en ti, ni un espíritu de ociosa inquietud: el fuego del amor por la verdad arde en ti ..." En el epílogo, todo lo divertido, todo lo mezquino se elimina de Rudin, y su imagen finalmente aparece en su histórico. significado. Lezhnev se inclina ante Rudin como un "sembrador sin hogar", "entusiasta", Rudin, en su opinión, es necesario ...

La solución de la pregunta principal, el papel del héroe en la vida de la sociedad rusa, está sujeta en la novela de Turgenev al método de representar la vida interior de los personajes. Turgenev revela solo las características del mundo interior de los personajes que son necesarias y suficientes para su comprensión como tipos y personajes sociales. Por lo tanto, el novelista no está interesado en las características marcadamente individuales de la vida interior de sus personajes y no recurre a un análisis psicológico detallado.

En Sovremennik, después de Rudin, apareció la revisión de Chernyshevsky de Infancia y adolescencia y las historias de guerra de L. Tolstoi. Como saben, Chernyshevsky en él dio una definición profunda del psicologismo de Tolstoi como "dialéctica del alma": Tolstoy "no se limita a representar el resultado de un proceso mental, está interesado en el proceso mismo ..." Psicología de Turgenev método es completamente diferente, él tiene una tarea diferente. Su esfera es exactamente de lo que habla Chernyshevsky cuando enumera escritores que no son como Tolstoi, a saber, "los contornos de los personajes", entendidos como el resultado de "relaciones sociales y colisiones cotidianas". Turgenev no habla de los "movimientos más misteriosos" del alma humana; en su mayor parte, muestra solo signos expresivos de vida interior.

Tomemos como ejemplo el episodio más saturado psicológicamente de "Rudin": una cita en Avdyukhin Pond, que conmocionó a Natalia y cambió su vida. Turgenev dibuja esta catástrofe psicológica con los medios más simples: la imagen de las expresiones faciales, el gesto, el tono. Cuando Rudin se acerca a Natalya, ve con asombro una nueva expresión en su rostro: sus cejas estaban juntas, sus labios estaban comprimidos, sus ojos se veían rectos y severos. Turgenev es suficiente de esto para transmitir el estado de ánimo de Natalia. No le interesan las transiciones inestables y los desbordamientos de sentimientos, no necesita los comentarios del autor sobre el mundo interior de la heroína en este momento. Sólo se ocupa de las principales manifestaciones de sus sentimientos y pensamientos que corresponden a los sólidos contornos de su carácter.

Lo mismo y más, a lo largo de esta escena. La historia de lo que sucedió en la víspera de esta reunión (el oído de Pandalevsky, una conversación con su madre), Natalya pronuncia con una voz uniforme, casi silenciosa, un signo de mayor tensión: está esperando la palabra decisiva de Rudin, que debería determinarla. destino. Rudin dice "someterse", y la desesperación de Natalya llega a su punto más alto. Exteriormente, esto se expresa solo por el hecho de que ella repitió lentamente esta terrible palabra para ella y sus labios se pusieron pálidos. Después de las palabras de Rudin de que no estaban destinados a vivir juntos, Natalya de repente se cubrió la cara con las manos y comenzó a llorar, es decir, hizo exactamente lo que cualquier chica en su lugar habría hecho. Pero este es el único homenaje a la debilidad femenina en toda la escena. Luego comienza un punto de inflexión, casi uno tras otro, siguen verdaderos signos de un carácter fuerte y decisivo, y Natalya deja a Rudin. Él trata de mantenerla. Un momento de duda...

"No", dijo finalmente ... "La palabra "finalmente" aquí denota una gran pausa psicológica, que León Tolstoi habría llenado con una intuición que rozaba la clarividencia, pero Turgenev no hará esto: el hecho mismo de una pausa psicológica, que denota una lucha interna, es importante para él completar esta lucha; terminó de acuerdo con el carácter de Natalya.

En la novela de Turgenev, incluso la imagen de la naturaleza ayuda a comprender el carácter de una persona, a penetrar en la esencia misma de su naturaleza. Natalya, en vísperas de su relación amorosa con Rudin, sale al jardín. Siente una extraña excitación, y Turgenev introduce un acompañamiento paisajístico a su sentimiento, como si tradujera este sentimiento al lenguaje del paisaje. Es un día caluroso, luminoso, radiante: sin tapar el sol, se precipitan nubes humeantes, que a ratos sueltan abundantes chorros de aguacero repentino e instantáneo. Un paisaje alegre y al mismo tiempo inquietante aparece resplandeciente con diamantes de gotas de lluvia, pero la ansiedad es eventualmente reemplazada por frescura y silencio. Este es, por así decirlo, un "paisaje" del alma de Natalya, no traducido al lenguaje de los conceptos, sino en su claridad transparente y que no necesita tal traducción.

En la escena del estanque Avdyukhin, vemos un paisaje de carácter opuesto, pero del mismo significado y propósito. Un estanque abandonado, que ya ha dejado de ser un estanque, se encuentra cerca de un bosque de robles, extinguido y seco hace mucho tiempo. Es espeluznante mirar los raros esqueletos grises de árboles enormes. El cielo se cubre de nubes sólidas de color lechoso, las impulsa el viento, silbando y chillando. La presa, a lo largo de la cual Rudin camina de un lado a otro, está cubierta de tenaces bardanas y ortigas ennegrecidas. Este es el paisaje de Rudin, y él también participa en la evaluación del carácter y la naturaleza del héroe, como el viento de otoño, en el epílogo, en la evaluación de su destino.

¿Cuál es la evaluación final del tipo de Rudin? Turgenev pensó en titular su novela "Genio natural", y en este título, según el plan de Turgenev, ambas partes eran igualmente importantes. A mediados del siglo pasado, cuando se escribió la novela, la palabra "brillante" no significaba exactamente lo que es hoy. Por "genio" se entiende entonces, en general, talento mental, amplitud de miras, elevadas exigencias del espíritu, lucha desinteresada por la verdad. Rudin tenía todo esto, e incluso Lezhnev, que vio claramente las deficiencias de su antiguo amigo, reconoció estas cualidades suyas. Pero "naturaleza", es decir, firmeza de voluntad, la capacidad de superar obstáculos, comprender la situación: Rudin no tenía esto. Sabía inflamar a la gente, pero no podía conducirla: era un educador, pero no un reformador. Había "genio" en él, pero no había "naturaleza".

En 1860, Turgenev incluyó la novela en sus obras completas y completó su episodio final. Un "vagabundo sin hogar" que no encontró trabajo en Rusia acabó con su vida en una barricada parisina durante el levantamiento de junio de 1848. El hombre que temía la prohibición de Darya Mikhailovna Lasunskaya no tenía miedo de los cañones que destrozaron las barricadas y los rifles de los tiradores de Vincennes.

Esto no quiere decir que se convirtió en un luchador revolucionario, pero fue capaz de un impulso heroico. Incluso antes de que se completara el epílogo, quedó claro para el lector que Rudin no había vivido su vida en vano, que Rusia lo necesitaba, que su predicación despertó la necesidad de una nueva vida. No es de extrañar que Nekrasov, inmediatamente después de la aparición de la novela en la revista, dijera palabras importantes sobre Rudin como una persona "poderosa para todas las debilidades, fascinante para todas sus deficiencias". En la novela, Rudin fue reconocido como su maestro por los raznochinets Basists, una persona honesta y directa, perteneciente a ese círculo y a esa generación que estaba destinada a reemplazar a los Rudin en el desarrollo posterior del pensamiento social ruso y el movimiento de liberación.

Este cambio estuvo acompañado de una lucha ideológica entre "padres e hijos". En las condiciones cambiantes de finales de los 50 y principios de los 60, en el momento del auge público, "gente nueva", demócratas duros, raznochintsy, negadores y luchadores, se presentaron para reemplazar a los "superfluos". Cuando se establecieron en la vida y la literatura, la imagen de Rudin se desvaneció y pasó a las sombras. Pero pasaron los años y Rudin volvió a ser recordado por los jóvenes revolucionarios de los años 70. En la voz del héroe de Turgenev, uno de ellos escuchó “el sonido de una campana que nos llamaba a despertarnos de un sueño profundo”, el otro, en una carta interceptada por la policía, recordó las disputas que se estaban dando por Rudin. en el círculo revolucionario, y terminó con la exclamación: "¡Danos ahora a Rudina, y hubiéramos hecho mucho! .. "

Los años volvieron a pasar, muchas cosas cambiaron nuevamente en la vida rusa, y en 1909 M. Gorky dijo su palabra de peso sobre Rudin, colocando al héroe soñador y poco práctico de Turgenev inconmensurablemente más alto que los practicantes sobrios y positivos de la nobleza liberal de su tiempo. “Un soñador, es un propagandista de ideas revolucionarias, fue un crítico de la realidad, él, por así decirlo, aró tierra virgen, ¿y qué, en ese momento, podía hacer un practicante? No, la cara de Rudin no es lamentable, como es costumbre tratarlo, es una persona desafortunada, pero es oportuna y ha hecho mucho bien.

Cada generación lee a Rudin a su manera. Este es siempre el caso de las grandes obras en las que la vida se representa de muchas maneras y se muestra en su significado histórico. Tales obras despiertan el pensamiento y se convierten para nosotros no en un monumento de la antigüedad, sino en nuestro pasado imperecedero.

Un hombre sencillo - en el retrato frontal. Los artistas posibilitaron, siglos después, ver a los representantes del género masculino de Rusia tal y como eran en su esencia.

Iván Kramskoy. Retrato de un campesino. 1868

A pesar de que Kramskoy era un retratista del estrato inteligente de la sociedad rusa y pintó las figuras más populares y respetadas de la época hasta el emperador, incluyó a este campesino en su galería de “mejores personas”. El artista, viendo en él originalidad y fuerza de personalidad, ejecutó su retrato con la solemnidad característica de los retratos ceremoniales de "grandes personajes". Su "Campesino" es una especie de práctica de investigación: el deseo de comprender qué elementos primarios componen el carácter nacional, la psicología nacional.

Nikolái Yaroshenko. Campesino. 1879

Yaroshenko: un militar por educación y servicio, amaba apasionadamente el arte, especialmente su lado pomposo y trágico. Uniéndose en 1878 como miembro de la Asociación de Exposiciones de Arte Itinerante, expuso con pinturas de género. En los rostros campesinos, siempre podía encontrar lo que buscaba para inspirarse: pura emoción, realismo, rigor, profundidad y la historia de una persona sencilla. En las pinturas, sus héroes se encuentran en las situaciones más difíciles de la vida, desde la prisión hasta los funerales, y queda claro que solo un campesino fuerte y humilde puede sobrevivir a lo que Yaroshenko quiere mostrar.

Víktor Vasnetsov. "Retrato de un campesino I. Petrov". 1883

El campesino Ivan Petrov de la provincia de Vladimir representado aquí sirvió como prototipo para Ilya Muromets, el héroe de la pintura legendaria Bogatyr. Vasnetsov hizo este estudio en 1883 y terminó los héroes en 1898.

Ilia Repin. Cabeza de campesino. 1882

Repin vivió mucho en el campo y representó bien tanto la vida como las costumbres del pueblo. Por eso, en el boceto en el que trabajó sobre la cabeza del cacique del pueblo, el artista representó a un hombre abierto y de temperamento duro, irreconciliable y duro. Tiene una mirada severa y penetrante debajo de las cejas fruncidas, una cabeza erguida, labios estrechos y fruncidos, escondidos debajo de un bigote exuberante. Todavía es un hombre joven: esto se evidencia por su exuberante cabello castaño sin canas, su barbilla está afeitada. El rostro de piel áspera es severo, puntiagudo y arrugado, como el de los que trabajan en el campo.

Felipe Malyavin. retrato, de, un, hombre barbudo, en, un, piel de oveja, abrigo

Incluso cuando representa a los campesinos, Malyavin se aleja de las imágenes concretas hacia imágenes cada vez más colectivas: la certeza del tema en sus pinturas es reemplazada por un juego libre, casi autosuficiente, de manchas de color. Logra una cautivadora saturación de color, diseñada para encarnar el poder elemental de los tipos populares, para transmitir una diversa escala de sentimientos, desde la diversión desenfrenada hasta la concentración sombría.

Zinaida Serebryakova. Retrato de un campesino I.D. Golubev. 1914

Escribiendo

Los niños son el futuro de toda la nación. Es por eso que las imágenes de los niños campesinos, descritas vívida y cálidamente en la historia de I. S. Turgenev "Bezhin Meadow", están impregnadas de tanta simpatía, amor y ternura.

Profesionales y serios, con toda su espontaneidad infantil, los muchachos no solo nos hacen sonreír, sino también un verdadero respeto. Hábiles, diestros, económicos, se dedican a negocios responsables: pastan caballos. Noche, hogueras, conversaciones mientras se esperan "papas": esto no es divertido en absoluto. Sin dudarlo, Pavlusha corrió tras los perros preocupados, pensando que la manada había sido atacada por lobos. ¡Un niño desarmado de doce años no tenía miedo de una posible pelea con un depredador del bosque hambriento! No tuvo miedo cuando se fue solo en la oscuridad al río, porque "quería beber un poco de agua". ¡Y esto es después de las terribles historias sobre espíritus malignos!

En las conversaciones pausadas de los chicos, en los “cuentos” que contaban sobre duendes, agua y sirenas, se nos revela toda la riqueza del mundo espiritual de un simple ruso. Y cuánta poesía en sus insólitas comparaciones: “Mirad, mirad, muchachos”, sonó de repente la voz infantil de Vanya, “¡mirad las estrellas de Dios, que las abejas están enjambradas!”. Los retratos de los niños están dibujados por el escritor con calidez y ternura: es simplemente imposible olvidar el "rostro fresco" y los "grandes ojos tranquilos" de Vanya, de siete años, el rostro de Pavel que arde con "audacia audaz". y firme determinación”.

Otros escritos sobre esta obra

diapositiva 1

"Notas del cazador"

ES. Turgenev.

Breve referencia histórica y literaria.

Trabajo de investigación: "Cantantes"

diapositiva 3

“La vida de un clan, familia, clan es profunda, enredada, misteriosa, muchas veces terrible”. I A. Bunin "Sukhodol".

“No podía respirar el mismo aire, estar cerca de lo que odiaba... A mis ojos, este enemigo tenía una imagen determinada, llevaba un nombre muy conocido: este enemigo era la servidumbre. Bajo este nombre recogí y concentré todo aquello contra lo que decidí luchar hasta el final - con lo que juré no probar nunca... Este fue mi juramento de Aníbal. ES. Turgenev.

diapositiva 4

“Todas ellas (las historias de Turgenev) hablan de siervos y no son solo un estudio psicológico detallado, sino que incluso llegan a idealizar siervos que, en sus cualidades morales, eran más altos que sus amos despiadados... Una serie de ideal y tocando siervos, pasando por estas historias, describió todo el absurdo de la esclavitud, provocando la indignación de muchas personas influyentes de la época. V. V. Nabokov.

diapositiva 5

Turgenev Ivan Sergeevich. (28.X.1818 - 22.VIII.1883) Prosista, poeta, dramaturgo, crítico, publicista, autor de memorias, traductor. Nacido en la familia de Sergei Nikolaevich y Varvara Petrovna Turgenev. La infancia de Turgenev transcurrió en la finca paterna de Spassky-Lutovinovo, cerca de la ciudad de Mtsensk, provincia de Oriol; su primer maestro fue el secretario siervo de su madre, Fyodor Lobanov. A la edad de 14 años, Turgenev hablaba con fluidez tres idiomas extranjeros y logró familiarizarse con las mejores obras de la literatura europea y rusa.

diapositiva 6

Varvara Petrovna Lutovinova (1787 -1850)

“Los huérfanos no son niños por mucho tiempo. Yo mismo era huérfano y sentía mucho antes que los demás mi beneficio... No tenía madre; mi madre fue como una madrastra para mí. Estaba casada, otros hijos, otras conexiones. Estaba solo en el mundo".

Diapositiva 7

Diapositiva 8

Turgenev se enamoró de la caza antes de convertirse en escritor y ganó fama literaria gracias a la caza.

Retrato de Turgenev - un cazador.

Diapositiva 9

Diapositiva 10

Desde 1847, las historias de Turgenev comenzaron a aparecer en la revista Sovremennik de Nekrasov, que el autor luego combinó en un libro separado y lo llamó "Notas de un cazador".

diapositiva 11

"Cisne". "Tatyana Borisovna y su sobrino" "Muerte". "Cantantes". "Piotr Petrovich Karataev". "Fecha". "Hamlet del distrito de Shchigrovsky". "Chertop-hanov y Nedopyuskin". "El fin de Chekrtophanov". "Fuerzas vivas". "Golpes"! "Bosque y estepa".

"Khor y Kalinich" "Yermolai y la molinera". "Agua de frambuesa" "Médico del condado". "Mi vecino Radilov". Odnodvorets Ovsyannikov. "Lgov". "Prado de Bezhin". "Kasian con hermosas espadas". "Burmister". "Oficina". "Biryuk" "Dos terratenientes".

diapositiva 12

El tema principal y la idea de "Notas de un cazador"

Tema. Imagen del pueblo ruso sencillo, siervos. Evaluación de sus altas cualidades espirituales y morales; mostrando el empobrecimiento moral de la nobleza rusa Idea. Protesta contra la servidumbre.

diapositiva 13

Diapositiva 14

historia de la creacion

Los "cantantes" se escribieron en agosto-septiembre de 1850. Inicialmente, la historia se llamaba "La taberna de Plytyny". El título "Cantantes" probablemente pertenece a N. A. Nekrasov.

En 1850, IS Turgenev informó sobre la adición a las "Notas de un cazador" de una nueva historia, en la que "en una forma ligeramente adornada" describió la competencia de dos cantantes folclóricos, que él mismo presenció "hace dos meses" en las memorias del ex siervo Turgenev, maestro de aldea A. I. Zamyatin, se evidencia que "Yashka el turco, el hijo de una mujer turca cautiva" es una persona real

diapositiva 15

Contemporáneos sobre la historia.

Turgenev en "Notas de un cazador" mostró a los campesinos a la par de los terratenientes. Resultó que los campesinos, como las personas, a menudo son mejores que los terratenientes, que son inteligentes, ingeniosos y, a veces, están dotados de un alma poética.

Pasemos a la historia "Khor y Kalinich". Uno de los héroes, un turón, es económico, todo va bien con él, y su casa y su familia son grandes.

Él está en su propia mente, es imposible engañarlo. Ferret podría haberse comprado uno gratis hace mucho tiempo, pero no quiere hacer esto, ya está bien.

Kalinich es una naturaleza diferente. Se ve diferente. El hurón es fornido y denso. Kalingch es alto y delgado. Conoce perfectamente el bosque, sin él el terrateniente no sale a cazar. Kalinich sabe cómo tratar con remedios caseros y trae varias hierbas del bosque.

Khor y Kalinich se atraen como dos opuestos. Hay tal detalle en el texto: Kalinich trae un montón de fresas silvestres del bosque a su amigo.

Turgenev trata a sus héroes con atención e incluso amor. Antes de él, nadie retrató así a los campesinos.

La historia "Bezhin Meadow" muestra a niños campesinos. Turgenev describe a cinco niños que pasaron la noche junto al fuego, pastaron caballos. De todos los niños, inmediatamente destaca a Paul. Este es un claro líder entre los niños, aunque entre los niños también hay niños de familias no pobres.

Pavel es prudente, audaz (cabalgaba solo en la oscuridad cuando surgía el peligro, sin pensar que podría haber lobos allí). Los niños se cuentan bylichki, de los cuales respira el espíritu de la poesía popular.

Campesinos en las notas del cazador Turgenev.

Esta página buscó:

• imágenes de campesinos en las notas de un cazador
• Campesinos en las notas de un cazador
• cómo Turgenev representa a los campesinos en las notas de un cazador
• retratos verbales y pictóricos de campesinos rusos basados ​​en las historias de la nota de un cazador
• retrato verbal de campesinos a partir de las notas de un cazador