Projektirajte verbalne portrete ruskih seljaka. Projekt "Verbalni i slikovni portreti ruskih seljaka" (na temelju priča iz ciklusa "Bilješke lovca" I.

Godine 1847. Sovremennik je objavio esej "Khor i Kalinič", koji je bio temelj Bilješki. Bio je uspješan i stoga Turg. počeo pisati slične eseje, to-rye je 1852. izašao otd. knjiga. U "Hora i K." Turg. djelovao kao inovator: portretirao je Rusa. ljudi kao velika sila koja pati od kmetstva. Nikola I. je bio bijesan kada je vidio knjigu – kada su eseji izlazili zasebno, bilo je to normalno, ali kada ih je autor smjestio u knjigu po strogom redu, postali su antikmetski. karakter -> sastav "Bilješke" je vrlo važan, ova knjiga je yavl. ne kolekcija, već cijeli proizvod. Heroji Turga. jedno s prirodom, i slike se spajaju jedna s drugom. Antikmetstvo. patos zaključka u prikazu snažnih narodnih likova, koji su govorili o nezakonitosti kmetstva; Gogoljevoj galeriji mrtvih duša autor je dodao i žive. Iako su seljaci robovi, oni su iznutra slobodni. Iz "Khorya i K." na početku do "Šume i stepe" na kraju ovaj motiv raste. Jedna slika seljaka prianja uz drugu.To stvara cjelovitu sliku života naroda, bezakonja zemljoposjednika. Kod Turga. postoji takva tehnika: on prikazuje seljake, koje zemljoposjednici prisiljavaju na nepotrebne stvari: u eseju "Lgov" prikazan je izvjesni Kuzma Suchok, kojeg gospodar 7 godina prisiljava da lovi ribu u ribnjaku gdje ga nema . Prikazani su Francuzi (Lezhen u Odnodvorets Ovsyannikov, grof Blangia u Lgovu), to-rykh. vlada je napravila plemiće, iako su svi bili budale. dr. primjer: u "Dva posjednika" se pripovijeda kako je jedan posjednik naredio da se posvuda siju mak, jer. skuplje je – to je potkopavanje temelja križa. o-va. Turg. ukazuje da tiranija plemstva dovodi do činjenice da su mnogi seljaci počeli gubiti svoje mišljenje, potpuno se pokoravati mišljenju gospodara. U knjizi je važna slika prirode. Turg. pokazao 2 Rusija - "živa" (seljačka) i "mrtva" (službena). Svi likovi pripadaju jednom ili drugom polu. Sve "seljačke" slike daje Ch. mi ćemo proizvesti zbirku - "Khorem i K.". Khor je poslovni i praktičan, Kalinich je poetičan. Burmeister Sofron preuzima od Khoryja njegove najgore osobine (sebičnost), a Ovsyannikova jedna palača preuzima njegove najbolje (praktičnost, tolerancija prema razumnoj novosti). To pokazuje promjenu karaktera, njegov razvoj kod različitih ljudi. Kaliničevi nasljednici su Jermolaj (ali on je bliži prirodi od Kalinjiča) i Kasjan (u njemu je "prirodnost" apsolutna). CH. povezujuća slika je lovac-pripovjedač. Iako je plemić, prije svega je lovac, što ga približava narodu. Važno je da neki "+" plemići također za autora yavl. "moć Rusije". U Bilješkama lovca Turgenjev je govorio protiv kmetstva i njegovih branitelja. Međutim, značaj "Bilješki jednog lovca", kao i značaj "Mrtvih duša", nije samo u izravnom protestu protiv kmetstva, već i u općoj slici ruskog života koja se razvila u uvjetima kmetstva. . Temeljna razlika između "Bilješki lovca" i Gogoljeve pjesme bila je u tome što je Gogoljevoj galeriji mrtvih duša Turgenjev dodao galeriju živih duša, preuzete prvenstveno iz seljačke sredine. Ti ljudi, o kojima se Gogol osvrnuo u poznatoj lirskoj digresiji, digli su se u svoju punu visinu u Bilješkama jednog lovca. Uz Stegunove i Zverkove pojavili su se pravi ljudi - Kalinich, Yermolai, Yakov Turk, seljačka djeca. Pored "državnika" Penočkina bio je istinski državnički um - Khor. Lažnoj "čovječnosti" zemljoposjednika suprotstavila se oštra čovječnost Biryuka i pjesnička ljudskost Kasyana. Oduševljeni ljubitelji umjetnosti, zemljoposjednici-pokrovitelji, ovi, prema Turgenjevu, "klubovi namazani katranom", našli su svoju pravu vrijednost pored takvog pravog poznavatelja umjetnosti kao što je Divlji majstor, i glupog Andreja Belovzorova, nećaka Tatjane Borisovne, umjetnik i osvajač srca, karikatura sama po sebi, postala je još karikaturnija u usporedbi s velikim narodnim umjetnikom Yakovom Turkom.

Također je važno da su se mnogi seljački likovi u "Lovčevim bilješkama" pokazali ne samo kao nositelji pozitivnih duhovnih kvaliteta: oni su prikazani kao nositelji najboljih osobina ruskog nacionalnog karaktera. To je prije svega bio Turgenjevljev protest protiv kmetstva. Turgenjev je u vezi s "Bilješkama lovca" više puta optužen za idealiziranje seljaštva i povlačenje od realizma. Zapravo, pokazujući visoke duhovne kvalitete ljudi iz naroda, naglašavajući i izoštravajući najbolje osobine ruskih seljaka, Turgenjev je razvio tradiciju realističke umjetnosti i stvorio tipične slike ispunjene velikim političkim sadržajem; braneći kmetove, Turgenjev je istovremeno branio nacionalno dostojanstvo ruskog naroda. Zbor i Kalinič utjelovljuje spoj praktičnosti s poezijom u ruskom skladištu duše; prisutnost u ruskom narodu takvih ljudi kao što je Khor služi autoru kao dokaz nacionalne prirode aktivnosti Petra I. Kasjanova narodna humanistička filozofija inspirirana je njegovim promišljanjem svoje rodne zemlje i rodne prirode: „Uostalom, Nikad nisam nigdje otišao! I otišao sam u Romyon, i u Sinbirsk, slavni grad, i u samu Moskvu, zlatne kupole; Otišao sam do dojilje Oke, do golubice Tsna i majke Volge i vidio sam puno ljudi, dobrih seljaka, i posjetio poštene gradove ...

I nisam jedini grešnik ... mnogi drugi seljaci u cipelama hodaju, lutaju svijetom, tražeći istinu ... » (I, 116). Ruska priroda i narodna poezija oblikuju svjetonazor seljačke djece; U pjevanju Jakova Turka „zvučala je i disala ruska, istinita, gorljiva duša“, a sam duh i sadržaj njegove pjesme opet su nadahnuti ruskom prirodom: beskrajnom daljinom“ (I, 214). Zato tako veliku pozornost autora u "Bilješkama lovca" privlače sile i elementi ruske prirode.

Priroda u "Bilješkama lovca" nije pozadina, ne ukrasna slika, ne lirski krajolik, nego upravo elementarna sila koju autor detaljno i neobično pomno proučava. Priroda živi svojim posebnim životom, koji autor nastoji proučiti i opisati svom punoćom dostupnom ljudskom oku i uhu. Na livadi Bezhin, prije nego što započne priču o ljudima, Turgenjev crta život prirode tijekom jednog srpanjskog dana: pokazuje njezinu povijest za taj dan, priča kakva je rano ujutro, u podne, navečer; kakvu vrstu, oblik i boju imaju oblaci u različitim razdobljima dana, kakva je boja neba i njegov izgled tijekom dana, kako se vrijeme mijenja tijekom dana itd. Turgenjev uvodi točne nazive biljaka i životinja u svoj krajolika. U priči “Smrt” na jednom odlomku od pola stranice nalazimo popis ptica: jastrebovi, crvenonogi sokolovi, djetlići, drozdovi, orole, crvendaći, čižljavi, pješčari, zebe; biljke: ljubičice, đurđice, jagode, russula, volvyanki, mliječne gljive, hrastovina, muharica.

Životinje su prikazane s jednakom pažnjom, samo su njihovi "portreti" dati s većom prisnošću, s njihovim dobrodušnim pristupom osobi. “Krava je otišla do vrata, dvaput je bučno udahnula; pas je zarežao na nju dostojanstveno; svinja je prošla zamišljeno gunđajući ... ("Khor i Kalinič"; I, 12). U opisivanju individualnih svojstava psa Turgenjev je posebno inventivan i virtuozan. Dovoljno je prisjetiti se Jermolajevog psa, Valetke, čije je izvanredno svojstvo „bilo njegova neshvatljiva ravnodušnost prema svemu na svijetu. ... Da nije riječ o psu, upotrijebio bih riječ: razočaranje” (I, 20).

Priroda u "Bilješkama lovca" aktivno utječe na junake djela - obične ljude i pripovjedača-autora. Ponekad poprimi tajanstveni izgled koji osobu nadahnjuje osjećajem straha i malodušnosti, ali najčešće u "Bilješkama lovca" priroda potčinjava osobu ne svojom tajanstvenošću i neprijateljstvom, ne svojom ravnodušnošću, već svojom moćnom vitalnost. Takva je narav u priči "Šuma i stepa", koja zatvara ciklus. Priča o šumi i stepi s raznim, važnim i svečanim događajima u njihovim životima, sa smjenom godišnjih doba, dana i noći, vrućinama i grmljavinom, ujedno je i priča o osobi čiji je duhovni svijet određen ovim prirodni život. U ovoj priči priroda čovjeka nadahnjuje neobjašnjivom duhovnom tišinom, pa čudnom tjeskobom, pa čežnjom za daljinom, zatim, najčešće, vedrinom, snagom i radošću.

Nisu samo seljaci obdareni nacionalno-ruskim obilježjima u "Bilješkama jednog lovca"; Rusi su po prirodi među Turgenjevom i nekim zemljoposjednicima koji su izbjegli koruptivni utjecaj kmetstva. Pjotr ​​Petrovič Karatajev nije ništa manje ruska osoba od seljaka; Nije ni čudo što se priča o njemu izvorno zvala "Rusak". A i on je žrtva kmetstva: upropastila ga je ljubav prema tuđoj kmetici, kojom se ne može oženiti zbog divljeg zuluma njezina vlasnika. Nacionalne crte karaktera također su naglašene u moralnom karakteru Chertop-hanova. Veličanstven je u svom prirodnom ponosu, neovisnosti i instinktivnom osjećaju za pravdu. On je zemljoposjednik, ali nije kmet. Takva je Tatjana Borisovna, patrijarhalna zemljoposjednica, ali u isto vrijeme jednostavno biće pravoga ruskog srca. Prema Turgenjevu, samo kmetstvo je protunarodno. Posjednici, koji nisu tipični kmetovi, čine mu se kao živa snaga ruskog društva. Svoje udarce ne usmjerava protiv plemstva u cjelini, nego samo protiv feudalnih zemljoposjednika. Za razliku od revolucionarnih demokrata, Turgenjev se nadao ruskom plemstvu, pokušavajući u njemu pronaći zdrave elemente.

6. "Rudin" Turgenjevljev prvi roman.
Rudin je prvi Turgenjevljev roman. To svi znaju, ali, čudno za modernog čitatelja, Turgenjev to nije znao kada je pisao i tiskao Rudina. Godine 1856. u časopisu Sovremennik, gdje je Rudin prvi put objavljen, nazvana je priča. Tek 1880. godine, kada je objavio novo izdanje svojih djela, Turgenjev je uzdigao Rudina na visoki rang romana. Može se činiti da nema velike razlike hoće li se djelo nazvati kratkom pričom ili se zove roman. Čitatelji ponekad vjeruju da je roman velika priča, a priča mali roman. Ali to nije bio slučaj s Turgenjevom. Doista, “Proljetne vode” su po obimu veće od “Rudina”, ali ovo je priča, a ne roman. Poanta, dakle, nije u volumenu, nego u nečem važnijem. U predgovoru svojim romanima Turgenjev je rekao: „... Pokušao sam, koliko sam mogao, najbolje što sam mogao i umijeće, savjesno i nepristrano prikazati i utjeloviti u pravim tipovima i ono što Shakespeare naziva „bogom i pritiskom vremena“ ( “sama slika i vrijeme pritiska)”, te brzo mijenjajuća fizionomija ruskog naroda kulturnog sloja, koja je uglavnom služila kao predmet mojih promatranja. Naravno, bilo je tipičnih slika u Turgenjevljevim pričama i tamo su bili prikazani ljudi njihove zemlje i njihova vremena, ali fokus je bio na privatnom životu ljudi, uzbuđenju i tjeskobi njihovog osobnog postojanja. Za razliku od novele, svaki Turgenjevljev roman bio je neka značajna epizoda u mentalnom životu ruskog društva, a ukratko, Turgenjevljevi romani odražavaju povijest ideološke potrage obrazovanih ruskih ljudi od četrdesetih do sedamdesetih godina prošlog stoljeća.

Junak prvog Turgenjevljevog romana, Dmitrij Rudin, dugo je nosio nadimak "dodatna osoba", iako se u romanu ne zove tim imenom. Ovaj izraz dolazi iz Turgenjevljeve priče "Dnevnik suvišnog čovjeka" (1850.). Međutim, junak ove priče vrlo malo podsjeća na Rudina. Nazivaju ga suvišnim samo zbog svoje nesreće, jer je, uronjen u sebe, izjeden bolnom sumnjičavosti i razdraženošću, previdio svoj život i sreću. On je suvišan u pravom smislu te riječi, a to uopće nisu imali na umu Turgenjevljevi suvremenici kada su, preispitavši njegovo ime, počeli govoriti o "suvišnim ljudima" kao karakterističnoj i značajnoj pojavi ruskog života. Puno bliži Rudinu je junak priče "Hamlet okruga Ščigrovskog" (1850) iz "Bilješki jednog lovca". Ovo je duboka i ozbiljna osoba, razmišlja o sudbini svoje zemlje i o tome kakvu ulogu on sam može igrati u ruskom životu. Filozofski je obrazovan i inteligentan, ali je odsječen od života svoje domovine, ne poznaje njezine potrebe i potrebe, gorko pati zbog svoje beskorisnosti i gorko se smije svojoj neutemeljenosti. Međutim, sama želja da nađe mjesto za sebe u ruskom životu čini se Turgenjevu manifestacijom žive moći. Ponižavajući samog sebe, junak nije ponižavan dakle od strane autora. Ovo je jedan od onih obrazovanih mladih plemića koji sebi ne mogu naći mjesta ni među praktičnim zemljoposjednicima zaokupljenim kućanstvom, ni među službenicima, ni u vojnoj službi. Prepametni su za to, previsoki. Ali ne mogu pronaći drugo zanimanje koje bi ih bilo dostojno, pa su stoga osuđeni na nerad. Njihova situacija je bolna, postupno se naviknu na nju i u patnji, u nezadovoljstvu sobom, počinju vidjeti znak isključivosti prirode, a u stalnom samoponiženju, u sposobnosti da pomno i strogo analiziraju svoje osobnosti i pronalaze u sebi nedostatke i poroke nastale prisilnom besposlicom, navikli su konačno pronaći gorku utjehu.

U uvjetima vremena kada su Turgenjevljeve priče nastajale, to je značilo da društveno-politički sustav Rusije, kmetstvo, ugnjetavanje autokracije nisu otvarali mogućnosti pojedincu da uđe u prostranstvo javnog života, a misleći, obrazovani ljudi su bili prisiljeni usredotočiti se na sebe. To je razlog njihova jednostranog razvoja: nisu bili pripremljeni, točnije, voljom prilika, nisu bili primljeni u živu povijesnu stvar. Zato su, prema heroju, ti ljudi krivi bez krivnje. Međutim, za Turgenjeva nije bilo važno samo jesu li ti ljudi krivi ili nevini, nego i jesu li potrebni Rusiji, jesu li koristili svojoj zemlji. Ruska djevojka, “okružna mlada dama”, sa strepnjom i nadom čeka pojavu takve osobe koja bi je svojim svakodnevnim brigama mogla izvesti iz uskog kruga domaćeg života. On se pojavio, a čini joj se da sama istina progovara kroz njegove usne, ona je strastvena i spremna ga slijediti, koliko god mu put bio težak. "Sve - i sreća, i ljubav, i misao - sve ga je preplavilo odjednom ..." Ljubav i misao - ovo je karakteristična kombinacija za Turgenjeva, objašnjavajući mentalni sklop njegove junakinje. Za djevojku Turgenjev, riječ "ljubav" znači mnogo - za nju je to buđenje uma i srca; njezina je slika ispunjena Turgenjevom širokim značenjem i postaje, takoreći, utjelovljenje mlade Rusije, koja čeka svog odabranika. Hoće li opravdati njezine nade, hoće li postati osoba koja treba njegovoj domovini - to je bilo glavno pitanje. U "Prepisku" je stavljen, odgovor je dat u "Rudinu". "Korespondencija" stoji uoči Turgenjevljevog romana. Mnogo je ovdje već objašnjeno, trebalo je sumirati umjetničke rezultate. "Rudin", objavljen iste godine kao i "Korespondencija", bio je rezultat cijelog niza Turgenjevljevih priča i romana o "suvišnoj osobi". Suvremenici su odmah skrenuli pozornost na to, osjetili su generalizirajuću prirodu djela, pa su ga još ranije od samog Turgenjeva počeli nazivati ​​romanom.

Glavni lik, Dmitrij Nikolajevič Rudin, nije samo klasificiran kao pametan i obrazovani ljudi plemićkog kruga, kao što je to bio slučaj u prethodnim pričama - u romanu je precizno naznačen njegov kulturni rodoslov. Ne tako davno pripadao je filozofskom krugu Pokorskog, u kojem je imao značajnu ulogu. Tu su se formirali njegovi pogledi i koncepti, njegov odnos prema stvarnosti, njegov način razmišljanja i razmišljanja. Suvremenici su u krugu Pokorskog lako prepoznali krug N. V. Stankeviča, koji je nastao u Moskvi početkom 1930-ih i odigrao veliku ulogu u povijesti ruske društvene misli. Nakon sloma dekabrističkog pokreta, kada je proganjana i potiskivana progresivna politička ideologija, od posebne je važnosti pojava filozofskih interesa među obrazovanom mladeži. Koliko god apstraktna filozofska misao bila, ona ipak u konačnici objašnjava život, nastoji pronaći njegove opće zakonitosti, ukazati na ideal čovjeka i načine za njegovo postizanje; govori o ljepoti u životu i umjetnosti, o čovjekovom mjestu u prirodi i društvu. Mladi ljudi koji su se ujedinili oko Stankeviča prokrčili su put od općih filozofskih pitanja do razumijevanja suvremenih problema, od objašnjavanja života, prešli su na ideju potrebe da se on promijeni.

U ovaj krug ušli su izvanredni mladići; među njima su, osim šefa Stankevičeva kruga, bili Vissarion Belinski, Mihail Bakunjin, Konstantin Aksakov i još neki mladi ljudi, ne tako talentirani, ali, u svakom slučaju, izvanredni. Šarmantan i čista srca, Stankevich, neobično i raznoliko nadaren čovjek, filozof i pjesnik, ujedinio je sve. Stankevič je preminuo ranije od drugih (živio je manje od 27 godina), objavio tridesetak pjesama i tragediju u stihovima "Vasily Shuisky", ali nakon njegove smrti prijatelji su govorili o njegovoj ličnosti i njegovim idejama, objavljena je njegova prepiska, br. sadržajno manje značajna od ostalih filozofskih rasprava. Što je Belinski značio za rusku književnost i društvenu misao svima je poznato. Konstantin Aksakov, nakon što su se razišli u pogledima sa svojim prijateljima, postao je jedna od najistaknutijih osoba slavenofilskog trenda. Mihail Bakunjin je s pravom imao ugled u Stankevičevu krugu kao dubok poznavatelj filozofije. Nakon što je 1840. otišao u inozemstvo, postao je član međunarodnog revolucionarnog pokreta i teoretičar ruskog populizma i anarhizma. Zanimljiva i složena Bakunjinova osobnost posebno nas zanima, budući da su se, prema riječima suvremenika i samog Turgenjeva, neke od karakternih osobina mladog Bakunjina odrazile na Rudinovu sliku. Naravno, umjetnička slika velikih pisaca nikada nije točna kopija osobe koja je poslužila kao poticaj za njezino stvaranje. Izgled stvarne osobe modificira se u duhu umjetničke koncepcije cjelokupnog djela, nadopunjuje se obilježjima drugih ljudi sličnih karakterom, navikama, pogledima, društvenim statusom i pretvara se u generalizirani umjetnički tip. Tako je bilo i u Turgenjevljevom romanu. Pokorsky je živo i jako podsjećao na Stankeviča, ali nije to bio samo Stankevič, u njemu je blistala i pojava Belinskog. Rudin je nalikovao Bakunjinu, ali to nije bio samo Bakunjin, iako su značajke psihološke sličnosti junaka s prototipom bile upečatljive. Bakunjin je imao želju igrati prve uloge, postojala je ljubav prema pozi, prema frazi, postojala je sjaja koja je ponekad graničila s narcizmom. Prijatelji su se ponekad žalili na njegovu aroganciju, na njegovu sklonost, iako iz najboljih namjera, da se miješa u privatni život svojih prijatelja. Za njega su govorili da je to čovjek divne glave, ali bez srca. Kao što vidimo kasnije, sve se to nekako odrazilo na sliku Dmitrija Rudina, a ujedno su to bile značajke ne samo Bakunjina, već i drugih ljudi njegovog kruga i odgoja. Jednom riječju, Rudin nije portret jedne osobe, već kolektivna, generalizirana, tipična slika.

Radnja romana odnosi se na početak 40-ih, završetak je točno datiran - 26. lipnja 1848., kada Rudin umire na revolucionarnoj barikadi u Parizu. Turgenjevljev roman (a to je tipično ne samo za Rudina) izgrađen je na neobično jednostavan i strog način. Unatoč činjenici da se događaji u romanu odvijaju kroz nekoliko godina, radnja u njemu sabijena je na nekoliko dana. Dan Rudinovog dolaska na imanje Lasunskaya i sljedeće jutro, zatim nakon dvomjesečne pauze - Rudinovo objašnjenje s Natalijom, sljedećeg jutra - sastanak kod Avdjuhinovog ribnjaka, a istoga dana Rudin odlazi. Ovdje se, u biti, završava glavna radnja romana, a onda se već zbrajaju rezultati. Svi sporedni likovi u romanu izravno su ili neizravno povezani s Rudinom: jedni utjelovljuju svakodnevnu okolinu u kojoj Rudin mora živjeti, drugi raspravljaju o njegovoj osobnosti, njegovim postupcima, njegovom umu i prirodi, te na taj način osvjetljavaju njegovu sliku iz različitih kutova, iz različitih točaka.vid. Sva radnja romana, slijed epizoda, zapleti - sve je podređeno zadatku procjene povijesne uloge Rudina i ljudi njegova tipa.

Pojava glavnog junaka pomno je pripremljena kratkim, ali iscrpno točnim opisom društvene sredine u kojoj živi i s kojom je u složenim, najčešće neprijateljskim odnosima. Turgenjev shvaća okoliš vrlo široko - to je cijela Rusija u tadašnjem stanju: kmetstvo, teško siromaštvo sela, siromaštvo, gotovo izumiranje. Već u prvom poglavlju romana posjednik Lipina, zaustavljajući se na rubu sela u blizini trošne i niske kolibe, raspituje se o zdravlju domaćice koja je “još živa”, ali se vjerojatno neće oporaviti. U kolibi je gužva, zagušljivo i zadimljeno, suosjećajni posjednik donio je čaj i šećer, ali u domaćinstvu nema samovara, nema tko čuvati bolesnika, kasno je da ga odvezu u bolnicu. Ovo je seljačka Rusija. A u blizini, u liku Lipine, Volintseva, Lezhneva, su zemljoposjednici, ljubazni, liberalni, koji nastoje pomoći seljacima (Lipina ima bolnicu). Upravo tamo, u neposrednoj blizini, nalaze se vlasnici drugog skladišta, koje predstavlja Lasunskaya. O tome prvo saznajemo iz riječi Ležnjeva. Prema Lasunskoj, bolnice i škole na selu su sve prazne izmišljotine: potrebna je samo osobna dobročinstva, radi vlastite duše, ništa više. Tako ona tvrdi, međutim, nije sama. Pametni Ležnjev razumije da Lasunskaya nije sama, da pjeva iz tuđeg glasa. Postoje, dakle, učitelji i ideolozi plemenitog konzervativizma; svi Lasunski u svim pokrajinama i oblastima Ruskog Carstva pjevaju svojim glasovima. Uz te glavne snage odmah se pojavljuju figure koje predstavljaju njihovu svakodnevnu okolinu: s jedne strane, ovo je graničar i miljenik bogatog zemljoposjednika, a s druge, običan učitelj koji živi u istom okruženju, ali stranac, čak i na mnogo načina neprijateljski prema njoj, još uvijek instinktivno. Osjeća se da je potreban samo izgovor da njegovo odbijanje od inertnog okruženja postane svjesno uvjerenje. Dakle, tijekom nekoliko stranica, u samo jednom poglavlju, ponovno se stvara usklađenost društvenih snaga, javlja se društvena pozadina na kojoj se izdvajaju individualnosti, osobnosti i likovi u daljnjem narativu.

Prije svega, pojavljuje se Daria Mikhailovna Lasunskaya: njezin je izgled pripremljen, kako se sjećamo, Ležnjevovom prosudbom o njoj, sada se čitatelj detaljno i detaljno upoznaje s ovom plemenitom i bogatom damom. Saznaje bitne životne činjenice i glavna svojstva lika svjetovne lavice nekadašnjih vremena i nekadašnje ljepotice o kojoj je svojedobno "zveckala" lira. Autorica o njoj govori štedljivo i s blagim dozom prezirne ironije - siguran znak da ona postoji za autoricu i za čitatelje ne sama po sebi, ne kao samodostatan lik, već samo kao detalj društvene pozadine. , kao personifikacija sredine neprijateljske prema pripovjedaču i glavnom liku, čiju pojavu čitatelj očekuje. Likovi ove namjene ne uživaju velika prava u pripovijedanju: ne dobivaju složen unutarnji svijet, nisu okruženi lirskom atmosferom, autor ih ne analizira, ne tjera da postupno otkrivaju svoju osobnost čitatelju. , on sam priča sve što je potrebno o njima, štoviše, kazuje sažeto i precizno, bez elegičnih promišljanja i pjesničkih propusta.

Približno ista metoda prikazivanja drugog lika - Afrikana Semenoviča Pigasova, iako ova figura nije bez ozbiljnog značaja i ima svoju povijest u djelu Turgenjeva. Tip razdraženog gubitnika, ogorčenog na sve i svakoga, ne vjerujući ni u što, žučnog pametnjaka i retorika zanimao je Turgenjeva gotovo od samog početka njegove karijere. Takvi se na prvi pogled suprotstavljaju okolini i izdižu se iznad nje, ali zapravo ti domaći Mefistofeli nisu nimalo viši od onih ljudi kojima se rugaju, oni su meso od mesa i kost od kosti iste sredine. Štoviše, često se ponašaju u nezavidnoj ulozi šaljivdžija i slobodnjaka, čak i one najviše vrste, i u tome nema ničeg iznenađujućeg: besplodna skepticizam, po svojoj prirodi, opasno je povezan s lažiranjem. U prethodnim Turgenjevljevim djelima Pigasovu je po općem karakteru i ulozi u pripovijesti bio najbliži Lupikhin iz Hamleta okruga Ščigrovski. Pametan i zao, s prolaznim i zajedljivim smiješkom na iskrivljenim usnama, bezobraznih suženih očiju i pokretnih crta lica, plijeni pažnju isprva otrovnim i hrabrim izrugivanjem županijskog svijeta. No, kao i u Rudinu, vrlo brzo se otkriva njegova prava uloga. Ovo nije ništa više od ogorčenog gubitnika, ovo je prosječnost s jasno vidljivim crtama obješenog. Osim toga, u oba djela prava cijena takvog lika odmah postaje jasna u usporedbi s pravim junakom priče, koji se doista, a ne samo izvana izdvaja iz okruženja i u čijoj je sudbini istinska tragedija, a ne one značajke komičnog peha koje Turgenjev bez žaljenja obilježava.ljudi tipa Lupikha-Pigasov. Dakle, dovodeći Pigasova na pozornicu, Turgenjev priprema pozadinu na kojoj bi se Rudin trebao istaknuti. Skeptiku će se suprotstaviti entuzijast, smiješni gubitnik - tragični heroj, okrugli govornik - talentirani govornik, koji nevjerojatno posjeduje glazbu elokvencije.

Nakon toga u romanu se pojavljuje još jedan antagonist glavnog junaka, njegov ljubavni suparnik i junakinja romana. Njezin sud morat će odlučiti o pitanju povijesnog značaja osobe Rudinskog tipa. Pojavom ovih likova Turgenjevljevo se pero zamjetno mijenja. O njima se ne žuri pričati, kao da ga uopće ne zanimaju. Ali to je uvijek znak Turgenjevljevog dubokog osobnog interesa. Svojog omiljenog junaka uvijek gleda polaganim, napetim pogledom i tjera čitatelja da pažljivo razmotri svaku junakovu riječ, svaku njegovu gestu, najmanji pokret. To se posebno odnosi na Turgenjevljeve heroine, u ovom slučaju na Nataliju. Isprva o njoj ne znamo apsolutno ništa, osim njezinih godina, a osim toga što sjedi kraj prozora na veznici. No, već prvi dodir, koji je zabilježila autorica, neprimjetno nas stavlja u njezinu korist. Pandalevsky, miljenik Lasunske, svira klavir, Natalya ga s pažnjom sluša, ali onda, ne slušajući do kraja, ponovno se baci na posao. Iz ove kratke napomene naslućujemo da ona voli i osjeća glazbu, ali je sviranje takve osobe kao što je Pandalevsky ne može uzbuditi i očarati.

O Volincevu, kao i o Nataliji, Turgenjev pripovijeda tonom srdačnog interesa, ali metoda opisivanja Volintseva ipak je bitno drugačija: Turgenjev u svoj portret unosi određenu degradirajuću nijansu snishodljivog sudjelovanja. Čim se Volintsev pojavi pored Natalije, čitatelj odmah saznaje iz škrtih, ali mnogo govornih opaski romanopisca, da je ovaj zgodan muškarac nježnih očiju i prekrasnih tamnoplavih brkova, možda, dobar sam po sebi i ljubazan, i pošten, i sposoban je za predanu ljubav, ali je jasno obilježen pečatom neke vrste unutarnje inferiornosti: razumije svoju ograničenost i, iako to nosi s punim dostojanstvom, ne može potisnuti sumnju u sebe; on je unaprijed ljubomoran na Nataliju zbog plemenitog gosta kojeg očekuju u Lasunskoj, a ta ljubomora nije iz svijesti o vlastitim pravima, već iz osjećaja da nema prava. Izvana Volyncev podsjeća na svoju lijepu i ljubaznu sestru Lipinu, koja je izgledala i smijala se kao dijete, ali Turgenjev ne slučajno primjećuje da je u njegovim crtama bilo manje igre i života, a oči su mu izgledale nekako tužno. Ako tome dodamo da je Natalya s njim ujednačena, privržena i prijateljski ga gleda, ali ne više od toga, tada je već time određena priroda ljubavne priče koja bi se trebala odigrati u daljnjem razvoju romana. S dolaskom pravog heroja kojeg čitatelj čeka, nestabilna ravnoteža u odnosu između Natalije i Volintseva neizbježno će se morati prekinuti.

Sada je pripremljeno kretanje radnje, ocrtano okruženje, ocrtana pozadina, postavljene snage, promišljeno i točno raspoređeno svjetlo i sjene koje padaju na likove, sve je pripremljeno za pojavu protagonista čije se ime daje se romanu - a na kraju poglavlja lakej može konačno, točno u kazalištu, objaviti: "Dmitrij Nikolajevič Rudin!"

Pojavu Rudina u romanu autor opskrbljuje takvim detaljima koji bi odmah trebali pokazati spoj heterogenih svojstava u toj osobi. Već u prvim frazama saznajemo da je Rudin visok, ali pomalo pognut, ima brze tamnoplave oči, ali one blistaju „tečnim sjajem“, ima široka prsa, ali ne odgovara tanak zvuk Rudinovog glasa. na njegovu visinu i široka prsa. Sam trenutak pojavljivanja ove visoke, zanimljive osobe, kovrčave i tamnokose, nepravilnog, ali izražajnog i inteligentnog lica, izgled, tako pomno pripremljen, izaziva osjećaj dopadljivosti i sjaja. I opet, takva sitnica proizvodi osjećaj nekakvog vanjskog nesklada: haljina na njemu nije bila nova i uska, kao da je iz nje izrastao.

Dojam koji na čitatelja ostavljaju ti sitni detalji naknadno je, ako ne izglađen, onda, u svakom slučaju, nadjačan pravom apoteozom Rudinove umne moći. U sporu s Pigasovim dobiva brzu i briljantnu pobjedu, a ta pobjeda nije samo za Rudina osobno, nego za one napredne snage ruske misli, čiji je Rudin svojevrsni zagovornik u ovoj sceni.

Rudin, diplomac filozofskih krugova tridesetih, prije svega brani samu nužnost i zakonitost filozofskih generalizacija. Štovanje činjenica suprotstavlja značenju "općih principa", odnosno teoretskog temelja svega našeg znanja, cjelokupnog našeg obrazovanja. Rudinov spor s Pigasovom dobiva poseban značaj: ruski mislioci stvarali su svoje filozofske sustave u borbi s "praktičnim ljudima" (Pigasov sebe naziva praktičnom osobom), u sporovima sa skepticima (Rudin Pigasova naziva skeptikom). Zanimanje za filozofiju obojici se činilo nepotrebnom, pa čak i opasnom pretenzijama. Ovdje Rudin djeluje kao vjeran učenik Stankeviča i Belinskog, koji su branili duboku važnost filozofskih temelja znanosti, i ne samo znanosti, već i prakse, Rudin i njegovi prijatelji trebali su "Opća načela" za rješavanje temeljnih pitanja ruskog jezika. život, ruski nacionalni razvoj. Teorijske konstrukcije, kao što se sjećamo, povezivale su se s povijesnom praksom i dovele do utemeljenja aktivnosti. “Ako čovjek nema snažan početak u koji vjeruje, nema temelja na kojemu čvrsto stoji, kako može sebi dati račun o potrebama, u smislu, budućnosti svog naroda?” upitao je Rudin. Daljnji razvoj njegove misli prekinut je Pigasovljevim opakim trikom, ali nekoliko riječi koje je Rudin uspio izgovoriti jasno pokazuje kuda je njegova misao krenula: "...kako može znati što bi trebao učiniti ako..." Govor, dakle , govori o aktivnostima koje se temelje na razumijevanju potreba, značenja i budućnosti svojih ljudi. To je ono što je Rudinima bilo stalo, zato su branili potrebu za zajedničkim filozofskim “početcima”.

Za Rudina i njemu slične, razvoj osobnosti, individualnosti sa svojom "taštinom" i "egoizmom", prema riječima samog Rudina, bio je pripremni korak i preduvjet za aktivno ostvarenje društvenih vrijednosti i ciljeva. Osobnost u procesu svog razvoja dolazi do samoodricanja radi općeg dobra - u to su čvrsto vjerovali ljudi 30-ih i 40-ih godina. O tome su Belinski i Stankevič pisali više puta. O istome govori i Rudin u romanu, tvrdeći da je “osoba bez ponosa beznačajna, da je ponos Arhimedova poluga koja može pomaknuti zemlju s mjesta, ali u isto vrijeme zaslužuje samo ime osobe koja zna kako ovladati svojim ponosom, poput konjanika konja koji žrtvuje svoju osobnost za opće dobro. Rudinovim se aforizmima mogu navesti mnoge paralele iz članaka i pisama ljudi iz kruga Stankevič-Belinskog. U svijesti kulturnih čitatelja Turgenjevljevog vremena takve su paralele nastale same od sebe, a slika Rudina bila je povezana s najboljim likovima ruske kulture nedavne prošlosti. Sve je to uzdiglo Rudina na pijedestal, potpuno nedostupan skeptičnim dosjetkama nekog Pigasova.

Uza sve to, Turgenjev ne zaboravlja na Rudinove ljudske slabosti - na njegov narcizam, na neke čak i glumu, crtanje, ljubav prema lijepoj frazi. Sve će to kasnije postati jasno. Kako bi čitatelja unaprijed pripremio za percepciju ovog aspekta Rudinove osobnosti, Turgenjev, vjeran svom principu značajnih detalja, uvodi tako malu epizodu: odmah nakon dubokih i uzbudljivih riječi o ponosu i općem dobru, o sebičnosti i svladavši to, Rudin prilazi Nataliji. Ustaje zbunjeno: očito je Rudin u njezinim očima i sada izvanredna osoba. Volintsev, koji je sjedio pored nje, također ustaje. Prije toga, Basistov je gorljivo odbio Pigasovljevu sljedeću duhovitost, neprijateljski raspoloženu prema Rudinu. Sasvim očito: Rudin je bio očiti uspjeh kod svoje publike; to je čak i više nego uspjeh, to je gotovo šok. Je li Rudin sve to primijetio, je li mu to važno, ili je, možda, ponesen visokim značenjem njegovih riječi, potpuno zaboravio na sebe, na svoj ponos? Mnogo će ovisiti o ovom ili onom Rudinovom ponašanju u ovom trenutku u procjeni njegove naravi. Jedva primjetan dodir u Turgenjevljevom narativu pomaže čitatelju da izvede željeni zaključak.

"Vidim klavir", počeo je Rudin tiho i nježno, poput putujućeg princa, "zar ne sviraš?"

Ovdje je sve značajno: i meka nježnost Rudinovih intonacija, koji poznaje svoju snagu i sada se, diveći se samom sebi, kao da se boji potisnuti sugovornika svojom veličinom, i izravna autorova ocjena Rudinovog držanja, geste i dobrobiti - kao "putujući princ". Ovo je važna, gotovo prekretnica u priči: prvi je put žaoka autorove ironije dotaknula glavnog junaka. Ali ovo, naravno, nije posljednji i ne odlučujući dojam.

Slijedi Rudinova priča o njegovom putovanju u inozemstvo, njegovim općim govorima o obrazovanju i znanosti, njegovoj briljantnoj improvizaciji, njegovoj pjesničkoj legendi koja završava filozofskim aforizmom o vječnom značenju čovjekova privremenog života. Autor sjajnim riječima okarakterizira gotovo najvišu tajnu koju je Rudin posjedovao - tajnu elokvencije, a u autorovom tonu vidi se divljenje. Zatim se prenosi dojam koji je Rudin ostavio na svakog od svojih slušatelja - tonom prilično suhoparnog izvještaja, koji, međutim, govori sam za sebe: Pigasov odlazi u bijesu prije svih, Lipina je iznenađena izvanrednim umom Rudina, Volyntseva slaže se s njom, a njegovo lice postaje još tužnije. Basistov cijelu noć piše pismo prijatelju, Natalija leži u krevetu i, ne zatvarajući oči, pozorno gleda u tamu ... Ali pritom, "putujući princ" nije zaboravljen, dojam neke vrste rupture Rudinovog vanjskog portreta također ostaje, kao i dojam neobičnost autorovog tona, upijajući razne nijanse - od divljenja do ismijavanja. Time se afirmira dvojnost junaka i mogućnost, pa i neminovnost dvojnog stava prema njemu. To je autorica učinila tijekom jednog - trećeg - poglavlja, u njemu se predviđa daljnji tijek događaja, a naknadni prikaz već se doživljava kao prirodan razvoj svega ovdje zacrtanog.

U stvari, ove dvije teme nastavljaju se u daljnjem narativu: i tema Rudinovih osobnih nedostataka, i tema povijesnog značaja same činjenice njegova pojavljivanja u ruskom životu. U sljedećim poglavljima saznajemo mnogo, gotovo sve, o Rudinovim manama - iz riječi njegovog bivšeg prijatelja Ležnjeva, kojem čitatelj mora vjerovati: Ležnjev je istinoljubiv i pošten, osim toga, čovjek je iz Rudinovog kruga. Pa ipak, čitatelj ne može ne primijetiti da, iako se čini da je Ležnjev u pravu, on ima osobne razloge da loše govori o Rudinu: sažalijeva se Volintseva i boji se Rudinovog opasnog utjecaja na Aleksandru Pavlovnu.

No, zadatak ocjenjivanja Rudina još nije gotov. Glavni test je pred nama. Ovo je ljubavni test. A za Rudina, romantičara i sanjara, ljubav nije samo ovozemaljski osjećaj, čak i uzvišen, ona je posebno stanje duha koje nameće važne obveze, ona je dragocjen dar koji se daje izabranima. Podsjetimo, Rudin se svojedobno, nakon što je saznao za mladenačku ljubav Lezhneva, neopisivo oduševio, čestitao mu je, zagrlio prijatelja i počeo mu objašnjavati važnost njegove nove pozicije. Sada, nakon što je saznao za Natalijinu ljubav i sam priznao svoju ljubav, Rudin se, međutim, našao u položaju bliskom komičnom. Govori o svojoj sreći, kao da se pokušava uvjeriti. Svjestan važnosti svoje nove pozicije, čini teške sebične promašaje, koji u njegovim vlastitim očima poprimaju izgled uzvišene izravnosti i plemenitosti. Dolazi, na primjer, Volyntsevu da mu ispriča svoju ljubav prema Nataliji... I sve se to vrlo brzo, u roku od samo dva dana, završava katastrofom u jezeru Avdyukhin, kada Natalija kaže da je njezina majka proniknula u njihovu tajnu, ona oštro se ne slaže s njihovim brakom i namjerava odbiti Rudina iz kuće, a Rudin, na pitanje što bi trebali učiniti, izgovara kobno "pokoriti se!".

Sada se čini da je Rudinovo "razotkrivanje" konačno završeno, ali u posljednjem poglavlju i u epilogu s kratkim dodatkom o Rudinovoj smrti, sve dolazi na svoje mjesto. Prošle su godine, zaboravljene su stare pritužbe, došlo je vrijeme za mirno i pošteno suđenje. Osim toga, ne položivši jedan test - test sreće, Rudin je prošao drugi - test nesreće. Ostao je prosjak, progone ga vlasti; u epilogu romana bivši tužitelj Rudin Ležnjev strastveno brani svog prijatelja od njegovih samooptužbi. "U tebi ne živi crv, ne živi duh dokonog nemira: u tebi gori vatra ljubavi prema istini..." U epilogu je s Rudina uklonjeno sve smiješno, sve sitno, a njegova slika konačno se pojavljuje u svojoj povijesnoj značaj. Lezhnev se klanja pred Rudinom kao "sijač beskućnika", "entuzijast", Rudin je, prema njegovom mišljenju, potreban ...

Rješenje glavnog pitanja - uloge junaka u životu ruskog društva - također je u Turgenjevljevom romanu podvrgnuto metodi prikaza unutarnjeg života likova. Turgenjev otkriva samo ona obilježja unutarnjeg svijeta likova koja su nužna i dovoljna za njihovo razumijevanje kao društvenih tipova i likova. Stoga romanopisca ne zanimaju oštro individualne značajke unutarnjeg života njegovih likova i ne pribjegava detaljnoj psihološkoj analizi.

U Sovremenniku se, nakon Rudina, pojavio prikaz Černiševskog o djetinjstvu i mladosti i ratne priče L. Tolstoja. Kao što znate, Černiševski je u njemu dao duboku definiciju Tolstojevog psihologizma kao "dijalektike duše": Tolstoj "nije ograničen na prikaz rezultata mentalnog procesa, njega zanima sam proces ..." Turgenjevljeva psihološka metoda je potpuno drugačiji, on ima drugu zadaću. Upravo o njegovoj sferi govori Černiševski kada nabraja pisce koji nisu poput Tolstoja - naime, "obrise likova", shvaćene kao rezultat "društvenih odnosa i svakodnevnih sukoba". Turgenjev ne govori o "najtajnovitijim pokretima" ljudske duše, on uglavnom pokazuje samo izražajne znakove unutarnjeg života.

Uzmimo kao primjer psihološki najzasićeniju epizodu "Rudin" - spoj u ribnjaku Avdyukhin, koji je šokirao Nataliju i okrenuo joj život naglavačke. Turgenjev crta ovu psihološku katastrofu najjednostavnijim sredstvima - slikom izraza lica, geste, tona. Kad Rudin priđe Nataliji, ugleda s čuđenjem novi izraz na njezinu licu: obrve su joj se skupile, usne stisnute, oči su joj izgledale ravno i strogo. Turgenjev je sasvim dovoljno toga da prenese stanje duha Natalije. Ne zanimaju ga nestabilni prijelazi i preljevi osjećaja, ne trebaju mu trenutačno autorovi komentari o unutarnjem svijetu junakinje. On je zaokupljen samo onim glavnim manifestacijama njezinih osjećaja i misli koje odgovaraju čvrstim obrisima njezina karaktera.

Isto vrijedi i u budućnosti, u cijeloj ovoj sceni. Priču o tome što se dogodilo uoči ovog susreta (uho Pandalevskog, razgovor s majkom), Natalija izgovara ujednačenim, gotovo bezvučnim glasom - znakom veće napetosti: čeka Rudinovu odlučujuću riječ, koja bi je trebala odrediti sudbina. Rudin kaže "pokori se", a Natalyin očaj dostiže najvišu točku. Izvana, to se izražava samo činjenicom da je polako ponavljala ovu strašnu riječ za nju, a usne su joj problijedjele. Nakon Rudinovih riječi da im nije suđeno da žive zajedno, Natalya je odjednom pokrila lice rukama i počela plakati, odnosno učinila je ono što bi učinila svaka djevojka na njenom mjestu. Ali ovo je jedino priznanje ženskoj slabosti u cijeloj sceni. Tada počinje prekretnica, gotovo jedan za drugim, slijede istinski znakovi snažnog, odlučnog karaktera, a Natalya napušta Rudina. Pokušava je zadržati. Trenutak oklijevanja...

"Ne", konačno je rekla... "Riječ "konačno" ovdje označava veliku psihološku pauzu, koju bi Lav Tolstoj ispunio uvidom koji graniči s vidovitošću, ali Turgenjev to neće učiniti: sama činjenica psihološke stanke, označavajući unutarnju borbu, važno mu je da dovrši ovu borbu - završila je u potpunosti u skladu s likom Natalije.

U Turgenjevljevom romanu čak i slika prirode pomaže razumjeti karakter osobe, proniknuti u samu bit njegove prirode. Natalya, uoči svoje ljubavne veze s Rudinom, odlazi u vrt. Ona osjeća čudno uzbuđenje, a Turgenjev uvodi pejzažnu pratnju njezinu osjećaju, kao da taj osjećaj prevodi na jezik krajolika. Vruć je, vedar, blistav dan: bez zaklona sunca jure zadimljeni oblaci koji povremeno spuštaju obilne potoke iznenadnog i trenutačnog pljuska. Radostan i ujedno uznemirujući krajolik iskriča se dijamantima kišnih kapi, ali tjeskobu na kraju zamjenjuje svježina i tišina. Ovo je, takoreći, "pejzaž" Natalijine duše, ne preveden na jezik pojmova, ali u svojoj prozirnoj jasnoći i ne treba takav prijevod.

U sceni kod jezerca Avdyukhin vidimo pejzaž suprotnog karaktera, ali istog značenja i svrhe. Napušteni ribnjak, koji je već prestao biti ribnjak, nalazi se u blizini hrastove šume, odavno izumrle i presušene. Jezivo je gledati rijetke sive kosture ogromnih stabala. Nebo je prekriveno čvrstim oblacima mliječne boje, vjetar ih tjera, zvižde i škripe. Brana, po kojoj Rudin hoda amo-tamo, obrasla je žilavim čičkom i pocrnjelom koprivom. Ovo je Rudinov krajolik, a on također sudjeluje u ocjenjivanju karaktera i naravi junaka, kao jesenski vjetar - u epilogu - u procjeni njegove sudbine.

Koja je krajnja ocjena Rudinovog tipa? Turgenjev je razmišljao da svoj roman nazove Priroda genija, a u tom su naslovu, prema Turgenjevu, oba njegova dijela bila podjednako važna. Sredinom prošlog stoljeća, kada je roman nastao, riječ "briljantan" nije značila baš ono što je danas. Pod "genijalnošću" podrazumijevali su tada općenito mentalni talent, širinu pogleda, visoke zahtjeve duha, nezainteresovanu težnju za istinom. Rudin je sve to imao, a čak je i Ležnjev, koji je jasno vidio nedostatke svog bivšeg prijatelja, prepoznao te njegove kvalitete. Ali "priroda", odnosno čvrstina volje, sposobnost prevladavanja prepreka, razumijevanje situacije - Rudin to nije imao. Znao je raspaliti ljude, ali ih nije mogao voditi: bio je prosvjetitelj, ali nije bio reformator. U njemu je bilo "genija", ali nije bilo "prirode".

Godine 1860. Turgenjev je roman uključio u svoja sabrana djela i dovršio njegovu posljednju epizodu. "Lutalica beskućnik" koji nije našao posla u Rusiji završio je svoj život na pariškoj barikadi tijekom lipanjskog ustanka 1848. godine. Čovjek koji se bojao zabrane Darje Mihajlovne Lasunske nije se bojao topova koji su razbili barikade i pušaka Vincennesovih strijelaca.

To ne znači da je postao revolucionarni borac, ali je bio sposoban za herojski poriv. I prije nego što je epilog dovršen, čitatelju je postalo jasno da Rudin nije proživio svoj život uzalud, da je potreban Rusiji, da je njegovo propovijedanje probudilo potrebu za novim životom. Nije ni čudo što je Nekrasov odmah nakon pojavljivanja romana u časopisu rekao važne riječi o Rudinu kao osobi "moćnoj za sve slabosti, fascinantnoj za sve svoje nedostatke". Rudina su u romanu raznočinečki Basisti prepoznali kao svog učitelja, poštenu i neposrednu osobu, koja pripada tom krugu i onoj generaciji koja je bila predodređena da zamijeni Rudine u daljnjem razvoju ruske društvene misli i oslobodilačkog pokreta.

Ovu promjenu pratila je ideološka borba između "očeva i djece". U promijenjenim uvjetima kasnih 50-ih - ranih 60-ih, u vrijeme javnog uspona, "novi ljudi", oštri demokrati, raznočinci, poricatelji i borci, istupili su kako bi zamijenili "suvišne". Kad su se afirmirali u životu i književnosti, slika Rudina je izblijedjela i prešla u sjenu. No godine su prolazile, a Rudina su se ponovno prisjetili mladi revolucionari 70-ih. Glasom heroja Turgenjeva jedan od njih je čuo "zvonu zvona koje nas je pozvalo da se probudimo iz dubokog sna", drugi se u pismu koje je presrela policija prisjetio svađa koje su se vodile oko Rudina u revolucionarnom krugu, a završio uzvikom: „Daj nam sada Rudinu, i učinili bismo mnogo!..“

Opet su prošle godine, opet se mnogo promijenilo u ruskom životu, a 1909. godine M. Gorki je rekao svoju tešku riječ o Rudinu, stavljajući sanjivog i nepraktičnog heroja Turgenjeva nemjerljivo više od trijeznih i pozitivnih liberalno-plemenskih praktičara njegova vremena. „Sanjar – on je propagator revolucionarnih ideja, bio je kritičar stvarnosti, on je, da tako kažem, orao netaknutu zemlju – a što je u to vrijeme mogao učiniti praktičar? Ne, Rudinovo lice nije sažaljivo, kako je običaj da se prema njemu ponaša, on je nesretan čovjek, ali je pravovremen i učinio je mnogo dobra.

Svaka generacija čita Rudina na svoj način. To je uvijek slučaj s velikim djelima, u kojima je život na mnogo načina prikazan i prikazan u svom povijesnom značenju. Takva djela pobuđuju misao i postaju za nas ne spomenik antike, već naše neprolazne prošlosti.

Jednostavan čovjek - na prednjem portretu. Umjetnici su stoljećima kasnije omogućili da se predstavnici muškog roda Rusije vide onakvima kakvi su u svojoj biti.

Ivan Kramskoy. Portret seljaka. 1868. godine

Unatoč činjenici da je Kramskoy bio portretist inteligentnog sloja ruskog društva i slikao najpopularnije i najcjenjenije ličnosti tog vremena sve do cara, on je ovog seljaka uvrstio u svoju galeriju "najboljih ljudi". Umjetnik je, uvidjevši u njemu originalnost i snagu osobnosti, svoj portret izveo sa svečanošću karakterističnom za svečane portrete "velikih ljudi". Njegov "Seljak" je svojevrsna istraživačka praksa: želja da se shvati koji primarni elementi čine nacionalni karakter, nacionalnu psihologiju.

Nikolaj Jarošenko. Seljak. 1879. godine

Yaroshenko - vojni čovjek po obrazovanju i službi, strastveno je volio umjetnost, osobito njezinu pompoznu i tragičnu stranu. Učlanivši se 1878. kao član Udruge putujućih umjetničkih izložbi, izlaže žanrovskim slikama. U seljačkim je licima uvijek mogao pronaći ono što je tražio za inspiraciju - čistu emociju, realizam, strogoću, dubinu i povijest jednostavne osobe. Na slikama se njegovi junaci nalaze u najtežim životnim situacijama - od zatvora do pogreba - i postaje jasno da samo snažan i skroman seljak može preživjeti ono što Jarošenko želi pokazati.

Viktor Vasnetsov. "Portret seljaka I. Petrova." 1883. godine

Ovdje prikazan seljak Ivan Petrov iz Vladimirske provincije poslužio je kao prototip za Ilyu Murometsa, junaka legendarne slike Bogatyr. Vasnetsov je napravio ovu studiju 1883., a dovršio je same heroje 1898. godine.

Ilya Repin. Seljačka glava. 1882. godine

Repin je puno živio na selu i dobro je predstavljao i seoski život i seoske običaje. Stoga je u skici u kojoj je radio na glavi seoskog poglavara umjetnik prikazao otvorenog čovjeka oštre ćudi, nepomirljivog i žilavog. Ima strog, prodoran pogled ispod namrštenih obrva, podignutu glavu, uske stisnute usne, skrivajući se ispod bujnih brkova. Ovo je još uvijek starac - o tome svjedoči njegova kestenjasta bujna kosa bez sijede kose, brada mu je obrijana. Lice grube puti je strogo, šiljasto i naborano, kao kod onih koji rade u polju.

Filip Maljavin. Portret bradatog muškarca u kaputu od ovčje kože

Čak i prikazujući seljake, Maljavin se udaljava od konkretnih slika prema sve više kolektivnim: subjektivnu sigurnost na njegovim slikama zamjenjuje slobodna, gotovo samodostatna igra šarenih mrlja. Postiže očaravajuću zasićenost boja, osmišljenu da utjelovi elementarnu snagu narodnih tipova, da prenese raznoliku ljestvicu osjećaja - od neobuzdane zabave do sumorne koncentracije.

Zinaida Serebryakova. Portret seljaka I.D. Golubev. 1914. godine

Sastav

Djeca su budućnost cijele nacije. Zato su slike seljačke djece, živo i toplo opisane u priči I. S. Turgenjeva "Bežinska livada", prožete takvom simpatijom, ljubavlju i nježnošću.

Poslovni i ozbiljni, uz svu svoju djetinju spontanost, dečki nam izmame ne samo osmijeh, već i pravo poštovanje. Vješti, spretni, ekonomični, bave se odgovornim poslom – pasu konje. Noć, krijesovi, razgovori dok se čeka "krumpir" - ovo nije nimalo zabavno. Pavlusha je bez oklijevanja pojurila za zabrinutim psima, misleći da su stado napali vukovi. Dvanaestogodišnji nenaoružani dječak nije se bojao moguće borbe s gladnim šumskim grabežljivcem! Nije se bojao kad je otišao sam u mrak do rijeke, jer "htjedoh popiti vode." I to nakon strašnih priča o zlim duhovima!

U nežurnim razgovorima dječaka, u "pričama" koje su pričali o goblinu, vodi i sirenama, otkriva nam se svo bogatstvo duhovnog svijeta jednostavne ruske osobe. A koliko poezije u njihovim neobičnim usporedbama: "Gle, gledajte, momci", odjednom je zazvonio Vanjin dječji glas, "pogledajte zvijezde Božje, da se pčele roje!" Portrete djece pisac crta s toplinom i nježnošću: jednostavno je nemoguće zaboraviti "svježe lice" i "velike tihe oči" sedmogodišnje Vanje, lice Pavla koje gori "hrabrom junaštvom". i čvrstu odlučnost”.

Drugi spisi o ovom djelu

slajd 1

"Lovčeve bilješke"

JE. Turgenjev.

Kratka povijesna i književna referenca.

Istraživački rad: "Pjevači"

slajd 3

"Život klana, obitelji, klana je dubok, čvoran, misteriozan, često strašan." I.A. Bunin "Sukhodol".

“Nisam mogao udisati isti zrak, ostati blizu onoga što sam mrzio... U mojim je očima ovaj neprijatelj imao određenu sliku, nosio je dobro poznato ime: ovaj neprijatelj je bio kmetstvo. Pod tim sam imenom sakupio i koncentrirao sve protiv čega sam se odlučio boriti do kraja - s čime sam se zakleo da se nikada neću isprobati... Ovo je bila moja Annibalova zakletva. JE. Turgenjev.

slajd 4

“Sve one (Turgenjevljeve priče) govore o kmetovima i nisu samo detaljna psihološka studija, već idu čak toliko daleko da idealiziraju kmetove koji su po svojim moralnim osobinama bili viši od svojih bezdušnih gospodara... Niz ideala i dirljivi kmetovi, prolazeći kroz ove priče, oslikavali su svu apsurdnost ropstva, izazivajući ogorčenje mnogih utjecajnih osoba tog vremena. V.V. Nabokov.

slajd 5

Turgenjev Ivan Sergejevič. (28.X.1818 - 22.VIII.1883) Prozaik, pjesnik, dramaturg, kritičar, publicist, memoarist, prevoditelj. Rođen u obitelji Sergeja Nikolajeviča i Varvare Petrovne Turgenjev. Turgenjevljevo djetinjstvo proteklo je u roditeljskom imanju Spassky-Lutovinovo, u blizini grada Mtsensk, Oryolska gubernija; prvi mu je učitelj bio majčin kmetski tajnik Fjodor Lobanov. Do 14. godine Turgenjev je tečno govorio tri strana jezika i uspio se upoznati s najboljim djelima europske i ruske književnosti.

slajd 6

Varvara Petrovna Lutovinova (1787. -1850.)

“Siročići nisu dugo djeca. I sama sam bila siroče i osjećala sam mnogo prije drugih da sam korisna... Nisam imala majku; majka mi je bila kao maćeha. Bila je udana, druga djeca, druge veze. Bio sam sam na svijetu."

Slajd 7

Slajd 8

Turgenjev se zaljubio u lov prije nego što je postao književnik, a književnu slavu stekao je zahvaljujući lovu.

Portret Turgenjeva - lovca.

Slajd 9

Slajd 10

Od 1847. Turgenjevljeve priče počele su se pojavljivati ​​u Nekrasovljevom časopisu Sovremennik, koji je autor kasnije spojio u zasebnu knjigu i nazvao je "Bilješke lovca".

slajd 11

"Labud". "Tatjana Borisovna i njen nećak" "Smrt". "Pjevači". "Pjotr ​​Petrovič Karatajev". "Datum". "Hamlet okruga Ščigrovskog". "Chertop-hanov i Nedopyuskin". "Kraj Čekrtofanova". "Žive snage". "Kuca"! "Šuma i stepa".

"Khor i Kalinič" "Jermolaj i mlinareva žena". "Malina voda" "Županijski liječnik". – Moj susjed Radilov. Odnodvorets Ovsyannikov. "Lgov". "Bežinska livada". "Kasian s lijepim mačevima". "Burmister". "Ured". "Biryuk" "Dva zemljoposjednika".

slajd 12

Glavna tema i ideja "Bilješke lovca"

Tema. Slika jednostavnog ruskog naroda, kmetova. Procjena njihovih visokih duhovnih i moralnih kvaliteta; pokazujući moralno osiromašenje ruskog plemstva Ideja. Prosvjed protiv kmetstva.

slajd 13

Slajd 14

Povijest stvaranja

"Pjevači" su napisani u kolovozu-rujnu 1850. U početku se priča zvala "Koba Plytyny". Naslov "Pjevači" vjerojatno pripada N. A. Nekrasovu.

Godine 1850. IS Turgenjev je izvijestio o dodatku “Bilješki jednog lovca” nove priče, u kojoj je “u malo uljepšanom obliku” prikazao nadmetanje dvaju pučkih pjevača, čemu je i sam svjedočio “prije dva mjeseca” u memoari bivšeg kmeta Turgenjeva, seoskog učitelja A. I. Zamyatina, svjedoče da je "Jaška Turčin, sin zarobljene Turkinje" stvarna osoba

slajd 15

Suvremenici o priči

Turgenjev je u "Bilješkama lovca" pokazao seljake u ravni sa zemljoposjednicima. Pokazalo se da su seljaci, kao i ljudi, često bolji od zemljoposjednika, da su pametni, brzi i ponekad obdareni pjesničkom dušom.

Okrenimo se priči "Khor i Kalinich". Jedan od junaka, čokot, je gospodarstvenik, kod njega je sve dobro, a kuća i obitelj su mu velike.

On je pri sebi, nemoguće ga je prevariti. Tvor je davno mogao sebi kupiti besplatnu, ali on to ne želi, već je dobro.

Kalinich je druga priroda. On izgleda drugačije. Tvor je zdepast i gust. Kalingch je visok i mršav. On savršeno poznaje šumu, bez njega zemljoposjednik ne ide u lov. Kalinich zna liječiti narodnim lijekovima, a iz šume donosi razno bilje.

Khor i Kalinich privlače se kao dvije suprotnosti. U tekstu postoji takav detalj: Kalinich svom prijatelju iz šume donosi gomilu šumskih jagoda.

Turgenjev se prema svojim junacima odnosi s pažnjom, pa čak i ljubavlju. Prije njega nitko nije tako prikazivao seljake.

Priča "Bežinska livada" prikazuje seljačku djecu. Turgenjev opisuje pet dječaka koji su noćili kraj vatre, pasli konje. Od sve djece odmah izdvaja Paula. Ovo je jasan lider među djecom, iako među djecom ima i djece iz nesiromašnih obitelji.

Pavel je razborit, hrabar (jahao je sam u tamu kad je nastala opasnost, ne misleći da bi tu mogli biti vukovi). Djeca jedni drugima govore bylichki, iz kojih diše duh narodne poezije.

Seljaci u bilješkama lovca Turgenjeva

Ova stranica je tražila:

• slike seljaka u bilješkama jednog lovca
• Seljaci u bilješkama lovca
• kako Turgenjev prikazuje seljake u bilješkama jednog lovca
• verbalni i slikovni portreti ruskih seljaka prema pričama lovačke bilješke
• verbalni portret seljaka iz bilješki jednog lovca