La ce este dedicată Catedrala din Kazan? Arhitectura Catedralei Kazan din capitala nordică

Catedrala Kazan (Catedrala Maicii Domnului Kazan) din Sankt Petersburg este situată chiar în centrul orașului și datorită arhitecturii sale neobișnuite este considerată meritat unul dintre simbolurile capitalei de nord a Rusiei. Această atracție majoră este Catedrala Ortodoxă a Eparhiei Sf. Petersburg a Bisericii Ruse.

Catedrala sfințită în 1811. Constructie a durat din 1801 până în 1811.

Arhitect - A.N. Voronikhin.

Adresa: Saint Petersburg, Nevsky prospect, 25.

Cum să ajungem acolo: Stația de metrou „Nevsky Prospekt” / „Gostiny Dvor”. Ieșiți din metrou spre canalul Griboyedov. Catedrala este vizavi de ieșirea de metrou.

Ore de deschidere: Zilnic. În zilele lucrătoare - de la 7:00 la 20:00 (sfârșitul serviciului de seară), duminică - de la 6:30 la 20:00 (sfârșitul serviciului de seară).

Istoria construcției Catedralei Kazan din Sankt Petersburg.

Istoria catedralei Kazan din Sankt Petersburg se întoarce în prima decadă a secolului al XVIII-lea, când a fost construită o capelă lângă spital. În cele din urmă a fost înlocuită de o biserică construită din lemn, ridicată în cinstea Maicii Domnului Kazan. La începutul anilor 30 ai secolului al XVIII-lea, prin cea mai mare ordine a împărătesei statului rus, Anna Ioannovna, a fost pusă o nouă biserică de piatră, care a devenit principala catedrală din Sankt Petersburg. Cu toate acestea, până la sfârșitul secolului al XVIII-lea, acesta a fost dărăpănat, așa că a devenit necesar să se construiască unul nou.

Aceasta a fost perioada domniei lui Pavel I, care a dorit ca noua clădire a Catedralei Kazan din Sankt Petersburg să semene cu Catedrala romană Sf. Petru. A fost anunțată o competiție, la care mulți maeștri celebri ai arhitecturii din acea vreme și-au prezentat lucrările. Cu toate acestea, victoria a revenit arhitectului rus A.N. Voronikhin, iar în 1801 a început construcția, care a durat 10 ani. Construcția Catedralei Kazan din Sankt Petersburg a fost realizată exclusiv de iobagi ruși, folosind materiale de construcție locale. După victoria armatei ruse asupra trupelor lui Napoleon, Catedrala Maicii Domnului din Kazan a devenit un simbol al gloriei militare a Rusiei.

Unicitatea proiectului Catedralei Kazan a fost că templul a fost construit de-a lungul Nevsky Prospekt și era orientat spre el cu partea de nord. Canoanele arhitecturii ortodoxe au necesitat intrarea în culoarul vestic. Arhitectul Voronikhin a găsit o soluție strălucitoare prin construirea unei colonade semicirculare, formată din 96 de coloane, îndreptate la 13 metri spre cer. Flautele verticale care acoperă coloanele de sus în jos le oferă o senzație de ușurință și aerisire. Această clădire grandioasă se deschide pe strada principală a orașului Sankt Petersburg. Din păcate, lipsa fondurilor a împiedicat construirea aceleiași colonade lângă fațada sudică a catedralei din Kazan.

Până la Revoluția din octombrie 1917, s-au ținut slujbe regulate în Catedrala Kazan din Sankt Petersburg. După ce bolșevicii au ajuns la putere, crucea de pe cupola catedralei a fost înlocuită cu o minge aurită decorată cu o turlă, iar Muzeul de Istorie a Religiei a fost organizat în catedrala Maicii Domnului din Kazan, care a existat până în 1991 . Mai târziu, exponatele au fost mutate într-o altă cameră, iar templul a fost returnat enoriașilor. Astăzi cupola bisericii este încoronată din nou cu o cruce, iar clopotnița a fost completată cu un nou clopot, aruncat de maeștrii șantierului naval din Marea Baltică.

Catedrala Kazan - descrierea apariției.

Catedrala Kazan din Sankt Petersburg are trei intrări, fiecare dintre ele fiind decorată cu un portic, dintre care șase coloane susțin un fronton triunghiular cu basoreliefuri ale „Ochiului care vede totul”. În nișele fațadei de nord, enoriașii și turiștii sunt întâmpinați cu statui de bronz ale prințului Vladimir, marelui Alexandru Nevski, precum și al Sfinților Ioan de Kronstadt și Andrei cel întâi chemat. În plus, zidurile sale, precum și pereții de la intrarea de vest, sunt decorate cu basoreliefuri pe teme biblice. Admirația provoacă și porțile nordice turnate din bronz, care sunt o copie exactă a „Porților Paradisului” din casa botezului florentin. Au fost create de mâinile maestrului rus Vasily Yekimov.

Un alt exemplu de artă de turnătorie, care surprinde privitorul prin minuțiozitatea detaliilor, este grătarul din fontă, care înconjoară un mic pătrat într-un semicerc opus intrării de vest a catedralei Kazan din Sankt Petersburg.

Din 1837, monumentele turnate în bronz ale marilor comandanți ruși M.I.Kutuzov și M.B. Kutuzov au făcut parte integrantă din complexul arhitectural al Catedralei Kazan și al Prospectului Nevsky. Barclay de Tolly.

Pentru decorarea fațadelor Catedralei Kazan din Sankt Petersburg, s-a folosit piatra Pudost, din care au fost construite majoritatea clădirilor și palatelor orașului. Pentru fabricarea a 56 de coloane care susțin bolțile templului, Voronikhin a ales granit roz din istmul karelian. Experții străini care au fost prezenți la construcția catedralei din Kazan au fost încântați de priceperea muncitorilor ruși, care au izbucnit mase uriașe de granit din stâncă și au prelucrat coloanele cu mare precizie, practic fără a utiliza instrumente de măsurare.

Catedrala Kazan din Sankt Petersburg în interior, fotografie și descriere.

În ciuda severității și a conciziei, interiorul templului este similar cu sălile palatului. Iar lumina care se revarsă prin ferestrele mari creează iluzia de ușurință a domului masiv, cu un diametru de 16 metri. Dintre basoreliefurile originale care împodobeau interiorul Catedralei Kazan din Sankt Petersburg, astăzi doar două au supraviețuit, restul s-au pierdut.

Iconostasele unice ale tuturor limitelor, confruntate cu trofeul de argint francez, au fost jefuite în anii puterii sovietice. Astăzi, fosta măreție a imaginilor realizate de academicieni din pictura O. A. Kiprensky, V. K. Shebuev, A. I. Ivanov și F. P. Bryullov a fost restaurată.

Desigur, principalele moaște ale templului de mai bine de două secole sunt icoana miraculoasă a Maicii Domnului Kazan și mormântul marelui comandant M.I.Kutuzov. Bannerele și standardele, precum și cheile simbolice ale porților orașului și ale cetăților din Europa, luate în timpul războiului patriotic din 1812, sunt atârnate pe grătarul care înconjoară piatra sa funerară, realizate după schițele lui Voronikhin.

Multe trasee turistice din Sankt Petersburg sunt prevăzute cu o vizită obligatorie la Catedrala Maicii Domnului din Kazan, în ciuda faptului că templul este activ. Prin urmare, în timpul excursiei, trebuie să păstrați tăcerea și să respectați anumite reguli de comportament. În special, fotografierea și filmarea în interiorul templului sunt interzise.

Aici nu numai că vă puteți familiariza cu decorațiunile externe și interioare ale acestui monument arhitectural și istoric, dar puteți cumpăra și diverse suveniruri, icoane și cruci consacrate în biserică, literatura și fotografiile Catedralei Kazan din Sankt Petersburg, precum și lumina lumânări. Cei care doresc pot colecta apă sfințită. Catedrala din Kazan îi atrage anual pe cei care apreciază alianța arhitecturii uimitoare, frumusețea de nedescris a structurii și adevărata credință.

Arhitectură, pictură, sculptură

Catedrala Kazan este un monument remarcabil de arhitectură și arte plastice. Acest templu a fost construit de arhitectul A.N. Voronikhin în colaborare cu cei mai buni sculptori și artiști din prima jumătate a secolului al XIX-lea.
Catedrala a fost construită în stilul Imperiului, în imitația templelor Imperiului Roman. Arhitectura sa combină formele unei bazilici (pur romane) și a unei biserici cu cupole încrucișate. Clădirea se întinde de la vest la est sub forma unei cruci latine cu patru colțuri și este încoronată cu o cupolă subțire în mijloc.
Cea mai apropiată în timp și stil de prototipul Catedralei Kazan este Catedrala Sf. Petru din Roma. Aceasta amintește în primul rând de colonada exterioară din partea Nevsky Prospect. Acesta este arhitectul A.N. Voronikhin a urmat dorințele împăratului Pavel I.
În interior, templul are forma unei bazilici romane, împărțit pe patru rânduri de coloane monolitice de granit din ordinul corintic în trei coridoare - nave.
În exterior și în interior, catedrala este bogat decorată cu sculpturi create de cei mai buni sculptori ruși. Sculpturile externe din bronz ale lui Pimenov, Martos și Demut-Malinovsky reprezintă sfinții Vladimir, Andrei cel întâi chemat, Ioan Botezătorul și Alexandru Nevski. Au fost aruncați de talentatul meșter Ekimov. De asemenea, a turnat ușile nordice ale catedralei din bronz, care sunt o copie exactă a ușilor realizate de sculptorul Ghiberti pentru o casă de botez din Florența în secolul al XV-lea.
Lucrările sculpturale în relief, atât în \u200b\u200bexterior, cât și în interior, au fost create de sculptorii Gordeev, Rachett, Prokofiev și alții.
Pictura este o parte integrantă a interiorului catedralei. Artiști de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea K. Bryullov, Bruni, Bazin, Shebuev, Borovikovsky, Ugryumov, Bessonov și alții au pictat iconostasul catedralei, zidurile acesteia, stâlpii cupole - stâlpi. Toate aceste lucrări frumoase sunt executate într-un stil academic, într-un mod care imită maeștrii Renașterii italiene. Cea mai remarcabilă lucrare picturală din biserică este retaula „Luarea Fecioarei în cer” de K.P. Bryullov.
Catedrala din Kazan a devenit prima biserică din Rusia construită de un arhitect rus în stil pur european. În ea, arhitectura, sculptura și pictura sunt combinate într-o armonie și grație unice.
Catedrala Kazan este unul dintre cele mai remarcabile monumente de arhitectură și arte plastice nu numai în Rusia, ci și în întreaga lume. După cum remarcă arhitectul A.Aplaksin: „De-a lungul secolului al XVIII-lea, am învățat din Europa artele sale și abia la începutul secolului al XIX-lea am trecut complet independent testul cunoașterii artei europene.

Odată cu Catedrala din Kazan, Rusia a ajuns din urmă cu Europa, ridicându-se la nivelul cunoștințelor și imaginea frumuseții ".
Stilul în care a fost construită catedrala nu poate fi definit fără echivoc. De obicei este definit ca stilul clasicismului rus în stadiul său matur. De acord că Catedrala Kazan are într-adevăr trăsăturile acestui stil dominant în Rusia la acea vreme - coloane, porticuri, frontoane triunghiulare, observăm, de asemenea, specificul arhitecturii catedralei, care o face legată de alte stiluri arhitecturale. Clasicismul este, în primul rând, o imitație a arhitecturii grecești din perioada sa clasică ateniană. În ea nu există nicio dorință de a uimi imaginația cu dimensiunile sale gigantice, măreția, splendoarea, cel puțin din exterior. Este un stil moale, calm, „imobiliar”. Reprezentanții săi tipici în arhitectura rusă sunt I.E. Starov, C. Cameron, D. Quarenghi, J. Thomas de Thomon, i.e. acei arhitecți care au participat la concursul pentru cel mai bun design al catedralei și ale căror proiecte nu au primit aprobarea de la Paul I. Arhitectura catedralei din Kazan revine și la clasici, dar nu la greci, ci la italieni Epoca Renașterii, și nu la forma sa timpurie - florentină și nu la sfârșitul anului - venețian, ci la înalta Renaștere „romană”. Acest stil suveran metropolitan este combinat în Catedrala din Kazan cu trăsăturile altui stil, de asemenea suveran, al Imperiului („imperial”) care tocmai s-a născut în Europa.
Aplaksin scrie: „Voronikhin și-a conceput proiectul în stilul înaltei Renașteri, dar oricât ar încerca să rămână neschimbat față de sarcina sa, nu a putut să depășească influența epocii sale, iar pe catedrala din Kazan există o atingere foarte vizibilă stilului Imperiului, modern pentru autorul stilului. Această atingere nu este deloc împovărătoare. Tema principală, dimpotrivă, o face mai vitală și mai veridică. Fiecare operă de artă adevărată ar trebui să reflecte o epocă în sine. " Stilul Empire se reflectă în utilizarea podelelor drepte: pasajele, ușile, ferestrele sunt blocate orizontal, ceea ce este tipic pentru stilul Empire. Stil imperial și toată ornamentația catedralei.
Coloanele și pilaștrii care decorează templul sunt toate de ordinul corintic. Cornișele sunt realizate și după proporțiile ordinului corintic. Deasupra cornișelor există o mansardă, uneori transformându-se într-o balustradă. Coloanele exterioare, cu fața cu piatra Pudost, sunt acoperite cu caneluri - caneluri verticale (pe fiecare coloană sunt 20 de caneluri), ceea ce dă impresia de ușurință, deși fiecare coloană cântărește aproximativ 28 de tone. Înălțimea coloanei exterioare este de aproximativ 14 m, diametrul inferior este de 1,45 m, cel superior este de 1,1 m. Colonada de pe partea Nevsky Prospekt este formată din 94 de coloane, porticul din partea de sud a catedralei are 20 de coloane , porticul din partea de vest are 12 coloane.

Numărul total de coloane care formează colonada și porticul este de 136. În ceea ce privește catedrala, aceasta are o formă încrucișată, bazată pe o cruce latină. Lungimea catedralei de la vest la est este de 72,5 m, de la nord la sud - 57 m. Lățimea părții centrale - de la cupolă până la ușile de vest - este de aproximativ 2 ori mai mică.
Interiorul catedralei este împărțit de coloane de granit monolit în trei coridoare - nave. Naosul central este de patru ori mai lat decât navele laterale și este acoperit cu o boltă semicilindrică. Navele laterale sunt acoperite cu chesoane dreptunghiulare. Tavanul este decorat cu rozete imitând pictura sub forma unei flori stilizate. Sunt fabricate din alabastru francez, singurul material, potrivit APAplaksin, „care cu greu avea ceva străin, cu excepția numelui, alte materiale de origine non-rusă pentru întreaga clădire ... nu au fost folosite”.
Există o pardoseală interesantă de mozaic a catedralei, așezată cu marmură careliană gri și roz. Podelele și treptele altarului și amvonului, baza lăcașului regal și amvonul sunt confruntate cu cuarțit roșu Shoksha (porfir), care a fost foarte apreciat în întreaga lume. Guvernul rus a donat plăci din această piață Franței pentru confruntarea sarcofagului lui Napoleon la Paris. Toate aceste roci, împreună cu ardezii negre de shungit, au fost folosite și ca inserții în podelele catedralei. După cum sa indicat deja, în timpul construcției catedralei, practic nu au fost utilizate materiale străine. În acest sens, Catedrala din Kazan poate fi considerată pe bună dreptate un muzeu al pietrei naturale rusești, care este marele merit atât al lui Voronikhin, cât și al lui Stroganov, care au dorit să folosească doar minerale domestice în construcția catedralei.
Trebuie remarcat faptul că distribuția culorilor de marmură pe podea și forma mozaicului de marmură sunt legate de soluțiile spațiale. În partea cu cupolă, podeaua este proiectată sub formă de cercuri divergente, repetând liniile cupolei și bolților, care se înclină treptat în sus. În naosul principal, modelul podelei - dungi colorate alternante de plăci octogonale gri, negre și roșii - subliniază spațiul alungit.
Soluția încrucișată a arhitecturii templului este văzută în mod clar în interiorul său. Clădirea se întinde de la vest la est sub forma unei cruci latine și este încoronată cu o cupolă în secțiunea sa mijlocie. Cupola are o formă ușoară grațioasă și 16 ferestre sunt situate de-a lungul tamburului său prin care lumina intră în catedrală. Același rol îl joacă numeroasele ferestre situate de-a lungul perimetrului templului. Cupola are două bolți: cea inferioară, vizibilă clar din interiorul templului și cea superioară, exterioară, acoperită cu tablă. Domul interior a fost pictat inițial.

Crucea care încoronează cupola se ridică la 71,6 m deasupra nivelului solului. Catedrala din Kazan este una dintre cele mai înalte clădiri cu cupolă. Domul este susținut de patru stâlpi puternici - stâlpi. Diametrul cupolei depășește 17 m. În timpul construcției sale, Voronikhin, pentru prima dată în istoria practicii de construcție mondială, a dezvoltat și a aplicat o structură metalică.
Clădirea Catedralei Kazan este o magnifică sinteză de arhitectură și sculptură. Cu toate acestea, planul lui Voronikhin nu a fost pe deplin realizat, nu toate elementele decorului sculptural au supraviețuit până în prezent. Și totuși, decorul sculptural al catedralei atrage o atenție deosebită.
Ar trebui să faceți imediat o rezervare. Spre deosebire de Biserica Catolică Occidentală, Biserica Ortodoxă, încă din vremurile bizantine, a respins cultul religios al imaginilor sculpturale ale sfinților, recunoscând doar icoane pitorești și mozaice. Este adevărat, în bisericile antice rusești, în special în Kiev și Vladimir, se poate vedea un ornament sculptural bogat din exterior. Dar, de regulă, are un caracter animal și vegetal și este un decor decorativ al templului. Se poate aminti și sculptura din lemn a bisericii din bisericile din nordul Rusiei din secolele XV-XVII, în special în ținutul Perm. Dar Biserica nu a considerat aceste imagini canonice. Desigur, astfel de interdicții nu erau dogmatice. Este mai degrabă o tradiție bisericească. Cu toate acestea, Biserica Ortodoxă a fost întotdeauna extrem de atentă cu privire la respectarea tradițiilor.
De la sfârșitul secolului al XVII-lea, și mai ales din timpurile lui Petru cel Mare, această tradiție a început să fie perturbată sub influența culturii europene. Templele, în special iconostasele, încep să fie decorate cu sculpturi sculptate în lemn, în care maeștrii noștri au realizat cea mai mare artă. Dar aceste imagini nu au fost, de asemenea, echivalate cu icoane, ci au servit mai degrabă ca o podoabă a templului, ca picturi pe teme religioase. În era clasicismului, sculptura rotundă - din marmură sau bronz - joacă deja un rol proeminent în designul decorativ al templelor. În acest sens, Catedrala din Kazan este una dintre cele mai strălucite biserici ortodoxe din Rusia. Aici au lucrat 11 sculptori, ale căror nume erau cunoscute pe scară largă de întreaga lume artistică a Rusiei.
Lucrările sculpturale au fost efectuate în principal din exteriorul catedralei. Aceste lucrări pot fi împărțite în două grupe: relief și sculptură rotundă. În exterior, există paisprezece panouri de basorelief mari și mici. Toate acestea sunt sculptate din piatra Pudost, orientate către zidurile exterioare ale catedralei.
Mansarda altarului - pe partea exterioară estică a catedralei - este decorată cu o sculptură colosală în basorelief de Jean-D. Rachette „Intrarea Domnului în Ierusalim”.

Pe partea de nord a catedralei, adică din partea Nevsky Prospekt, la mansarda pasajului estic, există un basorelief al marelui sculptor I. Martos pe complotul Vechiului Testament „Îndepărtarea apei dintr-o piatră de Moise în deșert”. Deasupra pasajului vestic există un basorelief de aceeași dimensiune al profesorului de sculptură IP Prokofiev "Ridicarea șarpelui de aramă de Moise în deșert". Dimensiunile acestor două basoreliefuri (14,91 mx 1,42 m).
În centrul ambelor compoziții - liderul și profetul Vechiului Testament Israel Moise, care a condus poporul israelit din Egipt. Timp de patruzeci de ani, sub conducerea sa, israeliții au mers în Țara Promisă - Palestina. Când oamenii au început să dispară de sete, Moise a scos apă din ea atingând stânca cu tija. Când în pragul Țării Făgăduinței israeliții au început să murmure împotriva Domnului, deșertul a fiert cu șerpi. La cererea lui Dumnezeu, Moise a poruncit să ridice din cupru o imagine a unui șarpe și toți cei care l-au privit au rămas în viață.
Pentru creștini, șarpele de aramă are un sens reprezentativ. Conform cuvântului Mântuitorului: „Așa cum Moise a ridicat un șarpe în pustie, așa trebuie să-L înalț pe Fiul Omului, pentru ca oricine crede în El să nu piară, ci să aibă viața veșnică” (Evanghelia după Ioan, 3:14) -15). Fiecare compoziție este formată din patruzeci de figuri umane dinamice. Pe latura pieței, pe mansarda pasajului vestic, există un basorelief realizat de sculptorul italian Scoliari „Dând tablele lui Moise”, iar pe mansarda pasajului estic există un basorelief de propria sa lucrare „The Burning Bush”. Tufa ignifugă - Tufa, în forma căreia Domnul i s-a arătat lui Moise pe Muntele Horeb (Sinai), conform tradiției teologice ortodoxe, simbolizează eternul Născătoare de Dumnezeu Pură și Neprihănită. Tăblițele sunt mese de piatră primite de la Domnul pe același munte de Moise, care conținea cele zece porunci, pe care se bazează morala Vechiului Testament, care a devenit principala morală a tuturor oamenilor care se închinau Unicul Dumnezeu.
În plus față de cinci basoreliefuri mari pe cei trei pereți ai catedralei, care au porticuri, există 12 panouri mici de basorelief de formă aproape pătrată. Lucrările la ele au fost finalizate în 1807. Toate acestea sunt dedicate faptelor Preasfântului Theotokos și minunilor Icoanei Kazan a Maicii Domnului. Patru basoreliefuri, orientate spre Nevsky Prospekt, au fost realizate de rectorul de atunci al Academiei de Arte FG Gordeev. Acestea sunt „Buna Vestire”, „Adorația păstorilor”, „Adorația magilor”, „Zborul Sfintei Familii în Egipt”.
Pe porticul vestic există basoreliefuri: „Adormirea Maicii Domnului”, „Luarea Maicii Domnului în cer”, „Protecția Maicii Domnului”, „Apariția imaginii Kazan Maica Domnului ”. Au fost realizate de sculptorii Kashenkov, Rachett, Vorotylov, respectiv Anisimov.

Pe porticul sudic există basoreliefuri „Concepția Maicii Domnului” și „Nașterea Maicii Domnului” de Martos, „Introducere în Templu” și „Logodna Maicii Domnului către Iosif” de Rachette. Arhitectul A.Apleksin scrie despre aceste basoreliefuri: „Toate sunt atât de bune și originale încât este dificil să găsești cele mai bune dintre ele, dar par deosebit de interesante:„ Buna Vestire ”,„ Adorația păstorilor ”,„ Adormirea Maicii Domnului ” și „Apariția icoanei Kazan”.
Vorbind despre sculptura rotundă care împodobește fațada nordică a catedralei, trebuie remarcate patru statui turnate în 1807 de maestrul Ekimov. În partea stângă există o statuie de bronz a Sfântului Prinț Vladimir Egal cu Apostolii, iar în dreapta - Sfântul Binecuvântat Prinț Alexandru Nevski. Ambele statui au fost realizate de un remarcabil academician sculptor S.S. Pimenov. Aceștia sunt sfinții Bisericii rusești. Ei sunt războinicii care păzesc templul de încălcările necredincioșilor. Sfântul Vladimir, Botezătorul Rusiei, ține o sabie în mâna stângă și o cruce în dreapta, călcând în altar păgân. Este curios că defrișarea acestei statui a fost realizată de artistul Semyon Tyeglev, care la statuia Sfântului Vladimir „a adăugat un altar antic foarte bogat, decorat cu ornamente și basoreliefuri care îi sunt decente”, pentru a înlocui ciotul. Statuia Sfântului Alexandru Nevski, care a apărat pământul rus și credința ortodoxă de cavalerii catolici germani și suedezi, îl înfățișează după o bătălie victorioasă. La picioarele sale este o sabie cu un leu, emblema Suediei. Scutul rusesc se sprijină pe el.
Mai aproape de intrarea de nord a catedralei, mai sunt două statui. În partea stângă - Sfântul Andrei cel întâi chemat, în dreapta - Sfântul Ioan Botezătorul. Așa cum a spus Voronikhin, aceștia sunt sfinții „care sunt cei mai apropiați de Hristos, care îl precedă pe Dumnezeu și care îl urmează pe Dumnezeu”. Statuia Sfântului Andrei cel întâi chemat a fost realizată în 1809 de academicianul VI Demut-Malinovsky, statuia Sfântului Ioan Botezătorul, considerată cea mai bună dintre lucrările sculpturale ale Catedralei din Kazan, Rector asociat al Academiei de Arte IP Martos. Toate cele patru statui au luat 1.400 de kilograme de bronz.
Este pertinent să menționăm faptul că cele patru statui menționate nu erau singurele care ar fi trebuit să decoreze fațadele catedralei. Statuile lui Moise (Prokofiev și Vorotylov), Apostolul Pavel și Profetul Ilie (Demut-Malinovsky) au fost pregătite pentru nișele porticului occidental. Dar, la fel ca colonada sudică a catedralei, care nu a fost ridicată din lipsă de fonduri, aceste statui nu au fost instalate.
Același lucru se poate spune despre statuile arhanghelilor Gabriel și Mihail, care timp de treizeci de ani au stat în fața catedralei pe socluri de granit la pasajele colonadelor. Din istoria catedralei se știe că compoziția originală a statuilor aparținea lui Voronikhin și până în ziua consacrării templului au fost instalate de I. Martos, turnat din ipsos și pictat în bronz.

Cu toate acestea, din cauza echipamentului insuficient al atelierului de turnătorie al Academiei de Arte, acestea nu au putut fi turnate în bronz. În timp, statuile s-au prăbușit. În 1910, Comisia de restaurare a jubileului din Catedrala din Kazan, prin președintele acesteia, rectorul catedralei, protopopul Sosnyakov, a încercat să refacă îngerii Martos, dar din motive materiale această problemă a rămas nerezolvată.
În cele din urmă, vorbind despre sculptura exterioară a catedralei, trebuie remarcat faptul că veriga centrală a decorului sculptural al fațadei nordice este ușile de bronz încadrate cu marmură. Ele reprezintă o copie a ușilor templului florentin, glorificat Battistero (din latina Baptisterium - casa baptismală).
La sfârșitul secolului al XIV-lea. guvernul Republicii Florentine și corporația negustorilor florentini au decis să decoreze biserica nou construită cu uși de bronz reprezentând câteva scene din Vechiul Testament. Fabricarea acestor uși a fost comandată de Lorenzo Ghiberti în 1403. Maestrul a lucrat 21 de ani pentru a crea această capodoperă.
Ușile au stârnit admirație generală. În cuvintele lui Michel-Angelo, erau demni să devină Porțile Paradisului. În 1452 ușile au fost aurite și instalate în pragul Casei Botezului. Ghiberti a creat 10 compoziții de bronz pe uși pe subiectele Vechiului Testament. Aranjamentul acestor compoziții, dacă le numărați de sus, în perechi, de la stânga la dreapta, va fi în următoarea ordine:

1. "Crearea lui Adam și a Evei. Căderea lor în exil din paradis".
2. „Jertfa lui Abel și uciderea lui de către Cain”.
3. „Uciderea egipteanului de către Moise și ieșirea evreilor din Egipt”.
4. „Jertfa lui Avraam ca jertfă pentru Dumnezeu a fiului lui Iacov”.
5. Binecuvântarea lui Isaac pentru Iacov.
6. „Fiii lui Iacov din Egipt cumpărând pâine de la Iosif”.
7. „Evreii în deșert și Moise adoptă legislația pe muntele Sinai”.
8. „Îngrădirea chivotului în jurul zidurilor Ierihonului, distrugerea Ierihonului”.
9. „Înfrângerea mândrului Nikanor, care a amenințat că va distruge Ierusalimul”.
10. „Întâlnirea lui Solomon cu Regina Șebei”.

Când s-a finalizat construcția catedralei, comisia de construcție a decis să reproducă ghipsul ușilor, donat Academiei de Arte din Petersburg de către N.A. Demidov, în bronz.

Turnarea și ștanțarea acestui exemplar a fost încredințată „maestrului de turnătorie și alergător al Academiei de Arte Vasili Ekimov”. I s-au dat 182 de lire sterline și 39 de lire sterline de aramă pentru a lucra. Dar, după ce i-a încredințat lui Ekimov turnarea porții, nu i s-a dat un consultant. Necunoscând secvența comploturilor descrise, Yekimov a plasat „tablouri italiene” destul de arbitrar.
Primele patru panouri sunt aranjate în același mod ca în Ghiberti, iar restul sunt în următoarea ordine: 10, 7, 6, 5, 8, 9. Această eroare nu contează cu adevărat, în primul rând pentru că Ghiberti însuși nu are clar secvență cronologică. În al doilea rând, atunci când analizăm panoul, conținutul lor nu devine imediat clar, deoarece Ghiberti, urmând stilul italian al Renașterii, era obișnuit să înconjoare personajele biblice cu accesoriile vieții italiene contemporane. Un merit special al lui Ghiberti a fost acela că s-a străduit să doteze plasticul cu perspectivă, adică un mijloc care până în acel moment era considerat accesoriul exclusiv al picturii. V. Ekimov a reușit, de asemenea, strălucit în această sarcină. Ornamentarea cadrelor și a garniturilor de ușă aparține lui Voronikhin și este realizată din marmură.
Încheind recenzia noastră a exteriorului catedralei, observăm luminile plasate pe frontoanele templului, dintre care două - pe porticurile vestice și sudice - sunt sculptate din piatră, iar la nord - din bronz aurit. În plus față de basoreliefurile exterioare, inscripțiile constând din litere de bronz au fost așezate pe plăci negre de ardezie. De asemenea, au fost așezate în frizele pasajelor și în frizele fiecărui portic. În total erau optsprezece inscripții. Toți l-au lăudat pe Domnul și pe Preasfințitul Theotokos. Deasupra pasajului aripii estice a colonadei era plasată inscripția: „Este vrednic să mâncăm ca Theotokos cu adevărat binecuvântat”, deasupra pasajului aripii vestice: „Preafericita și Prea Imaculată și Mama Dumnezeului nostru”. În friza porticului nordic există o inscripție: „Binecuvântat este Cel care vine în numele Domnului”, în friza porticului vestic: „Deschide-ne ușile îndurării”, în friza sudică portic: „Slavă lui Dumnezeu în cel mai înalt și pacea de pe pământ”. Deasupra ușilor principale ale porticului nordic există o inscripție: „Bucură-te cu milă, Domnul este cu Tine”, deasupra ușilor drepte: „Binecuvântat ești tu în femei și binecuvântat este rodul pântecelui tău”, deasupra ușilor a doua de pe partea dreaptă: „Acesta va fi cel Mare și Fiul Celui Preaînalt va fi numit”. În partea stângă a porților principale deasupra primei uși: „Duhul Sfânt va găsi asupra Ta și puterea Celui Preaînalt te va umbri”, deasupra celei de-a doua: „Sufletul meu îl mărește pe Domnul și spiritul meu se bucură în Boz, Salvator." Deasupra ușilor din mijlocul intrării de vest există o inscripție: „Aceasta este poarta Domnului, cei drepți vor intra în nya”. Deasupra ușilor din partea dreaptă a mijlocului: „Minunat este Dumnezeu în Sfinții Săi, Dumnezeul lui Israel”, în partea stângă: „În biserici, binecuvântați pe Domnul Dumnezeu”.

În peretele porticului sudic există inscripții, în mijloc: „Cântați un nou cântec al Domnului, așa cum a făcut Domnul în mod minunat”, deasupra primei uși din dreapta: „Cântați lauda bisericii Sale a reverendului ", deasupra celui de-al doilea din dreapta:" Și vedeți slava Sa ca pe Unul Născut de la Tatăl. Deasupra primei uși, în stânga intrării din mijloc: „Intrați în porțile Sale în spovedanie, în palatele Sale cântând”, deasupra celei de-a doua: „Adevărata lumină luminează pe orice persoană care vine pe lume”. Toate literele aurite din bronz - 174 mari și 575 mici. Au fost aruncați într-o fabrică de bronz la Academia de Arte. Când în clădirea templului a apărut Muzeul de Istorie a Religiei și Ateismului, toate inscripțiile de pe pereții templului au fost eliminate.
Trecând la sculptura internă a templului, observăm că, conform proiectului lui Voronikhin, ar fi trebuit să fie mult mai mult decât a ajuns până la noi. Multe dintre lucrările sculpturale care au fost inițial aici au pierit ca urmare a catastrofei din 1814. Datorită umezelii din clădirea nedesecată, tencuiala a început să se prăbușească împreună cu turnarea din stuc și cea mai mare parte a acesteia a fost înlocuită în 1820 cu pictura decorativă . Lucrările sculpturale plasate pe friză și basoreliefurile din tamburul cupolei, reprezentând cele douăsprezece sărbători, au fost îndepărtate și înlocuite cu pictura în frescă în tehnica grisaille. Înlocuit cu pictură în ulei și lucrări sculpturale care înfățișează patru evangheliști în pânza cupolei de Prokofiev, Moiseev, Shchedrin și Goshar.
Din întreaga sculptură internă, au rămas doar două basoreliefuri, plasate deasupra intrărilor nordice și sudice. În partea de nord: „Luarea lui Hristos în elicopter de către soldați” de J.-D. Rachette, iar în partea de sud - „Procesiunea lui Hristos către Calvar” de F. Shchedrin. Acestea sunt basoreliefuri magnifice care subliniază semnificația pierderii grosului sculpturii în 1814. Prima compoziție reproduce momentul în care Hristos, abandonat de toți, a fost capturat de soldații aduși de Iuda în Grădina Ghetsimani (heliport) ).
Figura apostolului Petru, care a scos o sabie scurtă și a încercat să-și protejeze Învățătorul, este expresivă. Sculptura îl înfățișează pe sfântul apostol într-o mișcare impetuoasă, care caracterizează perfect sufletul devotat al apostolului suprem Petru.
Un alt basorelief descrie călătoria crucii Salvatorului către Calvar. În centrul compoziției este Hristos care cade sub greutatea crucii. O impresie emoționantă este făcută de un grup de soții purtătoare de smirnă din dreapta lui Hristos și de evanghelistul îngenuncheat Ioan, discipolul iubit al lui Hristos.
Analizând pictura Catedralei din Kazan, observăm, în primul rând, că toate picturile din templu au fost interpretate de artiștii școlii academice, dar care au început să creeze în diferite epoci. Prin urmare, prin natura lor, munca lor este semnificativ diferită una de cealaltă.

Conform evaluării general acceptate, cei mai semnificativi artiști dintre pictorii care au lucrat în catedrală sunt Borovikovsky, Shebuev, Bessonov, Ugryumov, Ivanov, Kiprensky și Bryullov.
Pentru toată asemănarea modului în care scriu, dezvoltată în sălile Academiei de Arte, fiecare dintre ele are o pronunțată individualitate artistică.
Cea mai caracteristică a timpului și stilului catedralei din Kazan sunt picturile lui VL Borovikovsky, care deține iconografia ușilor țarului din iconostasul principal și alte patru icoane care îl înfățișează pe Sfântul Mare Mucenic Ecaterina, Sfinții Antonie și Teodosie din Kiev-Pechersk. , Țarul Constantin și țarina Elena. În prezent, biserica găzduiește lucrările sale despre ușile regale și imaginea Sfintei Ecaterina.
Imediat, observăm că aceste lucrări, ca și lucrările altor artiști din această epocă, nu arată deloc ca niște icoane vechi rusești. În esență, este mai mult o pictură pe teme religioase care s-a format în interiorul zidurilor Academiei de Arte sub influența operelor artistului renascentist italian, în primul rând, Rafael, canonizat de Academie. Chiar și cei mai buni pictori și sculptori talentați din acea epocă, cu toată religiozitatea și dragostea lor neîndoielnică pentru subiecții religioși, au fost artiști laici și au transferat acest spirit laic în creațiile lor care împodobeau templele.
Ei nu l-au slăvit pe Dumnezeu, ci pe creația Lui - natura și, mai presus de toate, pe om. Pornind de la poziția înțeleasă formal despre om ca asemănare cu Dumnezeu, au ajuns la concluzia opusă că Dumnezeu este asemănarea omului și, deși cel mai evlavios dintre ei ar fi teoretic îngrozit de un astfel de gând eretic, în practică totul a venit până la asta. Au fost, fără îndoială, influențați de imaginile zeilor greco-romani, ale căror statui au fost găsite în număr mare în timpul săpăturilor din Italia din secolele XV-XVIII. Acest tip de imagini ale lui Hristos, ale Maicii Domnului și ale sfinților, într-o oarecare măsură acceptabile în pictura seculară, desigur, au avut un efect dăunător asupra dezvoltării picturii cu icoane în lumea catolică. Icoana a dispărut într-un frumos tablou. Trebuie remarcat faptul că majoritatea papilor și a Ordinului iezuit au încurajat acest proces în toate modurile posibile. Cu toate acestea, protestanții, din acest proces de secularizare a icoanei, au tras concluzii extreme și s-au angajat pe calea iconoclasmei directe.
În ciuda influenței enorme a școlii clasice italiene asupra dezvoltării picturii rusești, trebuie remarcat faptul că această influență nu a fost absolută.
Pictorii ruși, preluând scrierea icoanelor, au încercat în orice mod posibil să evite slăvirea grosolană a cărnii, s-au străduit să exprime frumusețea nepământeană cu mijloace pământești extrem de subtil și delicat.

De aici și preferința pentru „divinul Rafael” imagini complet păgâne create de Michel-Angelo sau Rubens. În acest sens, Borovikovsky a fost unul dintre cei mai subtili și talentați artiști.
Pictura sa arată clar influența lui Rafael și a artiștilor anteriori ai Renașterii, în ale căror opere principiul trupesc nu a prevalat încă asupra spiritualului. În comparație cu predecesorii săi și mulți dintre contemporanii săi, Borovikovsky se îndepărtează de canoanele stricte ale clasicismului spre sentimentalism și romantism timpuriu. Pictura sa este mai moale, mai tandră, „mai intimă” decât pictura lui Ugryumov sau Shebuev. În același timp, influența frivolității stilului rococo elizabetan rămâne în icoanele sale.
În acest sens, imaginea Sfintei Mari Mucenițe Ecaterina este deosebit de caracteristică. Sfânta Mare Mucenică Ecaterina, al cărei nume în limba greacă înseamnă „pur veșnic”, a trăit la începutul secolelor III-IV. în orașul egiptean Alexandria - centrul educației din acea vreme. Potrivit legendei, ea provenea dintr-o familie regală, era fiica conducătorului lui Xanthos, strălucea cu o minte rară, frumusețe, educație și puritate morală. Viața Sfintei Ecaterina mărturisește, de asemenea, că s-a remarcat printr-o sete pasională de cunoaștere a adevărului, pe care a încercat fără succes să o găsească în cărțile înțelepților păgâni. După ce a învățat filosofie, matematică, astronomie și alte științe, ea nu și-a putut satisface spiritul înflăcărat cu ele și, la sfatul mamei sale, creștină secretă, s-a adresat unui anumit pustnic creștin care a instruit-o în adevărata credință, după care a i s-a acordat o viziune minunată, în care Hristos Însuși a numit-o mireasa sa și, ca semn al logodnei Sale, i-a dat un inel prețios.
În acest moment, împăratul Maximinus, un dușman acerb al creștinismului, sub care persecuția creștinilor a atins punctul culminant, stătea la Alexandria. Apărându-se împăratului, Sfânta Ecaterina a denunțat erorile păgânilor și i-a mărturisit deschis credința. Sedus de frumusețea ei, împăratul a încercat să o convingă spre păgânism și chiar a aranjat o dispută, la care a invitat 50 de filosofi și oratori păgâni. Cu toate acestea, s-a dovedit a fi superioară tuturor filozofilor în cunoștințele sale, puterea cuvintelor și „tăria minții”. Rezultatul disputei a fost că filosofii înșiși au recunoscut adevărul creștinismului. Apoi țarul a încercat să o seducă pe Sfânta Ecaterina cu căsătorie și putere, dar eșuând și în aceasta, a trădat-o la torturi publice, apoi a aruncat-o în închisoare, testând-o cu foamea. Dar Domnul, chiar și în închisoare, nu și-a părăsit mireasa fără grijă și, apărând în fața chinului său două zile mai târziu, sfântul strălucea încă de frumusețe și era calm și puternic în duh. Chinuitorul supărat a dat poruncă să-l roată și să-l decapiteze pe sfânt. Văzând această suferință, soția regelui Augustus, comandantul Porfiry și 200 de soldați s-au întors și ei către Hristos și au fost executați.
Moaștele Sfintei Ecaterina (capul și mâna stângă) se află în mănăstirea de pe Muntele Sinai. Acesta este unul dintre cele mai sfinte locuri pentru creștinii din întreaga lume.
Comemorarea Sfintei Ecaterina este sărbătorită pe 24 noiembrie / 7 decembrie. Aceasta este ziua numelui tuturor femeilor ortodoxe care poartă numele Ecaterina.
Imaginea marelui martir, creată de Borovikovsky, lovește cu o combinație subtilă de frumusețe cerească și pământească. Culoarea subțire și, în același timp, strălucitoare, părul auriu, pielea delicată și privirea îndreptată spre Rai creează această armonie unică a pământului și a Cerului. Textura splendid pictată a luxoaselor haine regale ascunde instrumentele sumbre de execuție - sabia și roata - de la credincioși. Desigur, aceasta nu este o icoană ortodoxă în sens strict canonic, ci este o operă de artă înaltă, impregnată de un profund sentiment religios. Nu întâmplător imaginea Sfintei Ecaterina, pictată de Borovikovsky, a fost copiată de mulți artiști.
Același lucru se poate spune despre imaginile Evangheliștilor, create de Borovikovsky pentru ușile regale ale iconostasului principal. Chipurile frumoase ale evanghelistului gânditor Matei, cufundat în opera sa, chipul visător al lui Ioan, impregnat de credință profundă, chipul inteligent, curajos, deschis al lui Luca și, în cele din urmă, complet absorbit în crearea Evangheliei sale, chipul ușor sever al Marca evanghelistă - toate acestea sunt capodopere ale picturii religioase rusești de la începutul secolului al XIX-lea.
Aș vrea să mă opresc în mod special pe Chipul Preasfântului Theotokos din compoziția „Buna Vestire”. Această imagine arată o îndepărtare clară de la principiile clasicismului și trecerea la realism. Expresia ideală a imaginii Maicii Domnului pentru Borovikovsky nu este chipul unei anumite zeițe, strălucind de o frumusețe pământească ideală, care era tipică pentru opera artiștilor catolici, ci chipul simplu și amabil al unei tinere țărani scufundate în rugăciune smerită. Borovikovsky, așa cum ar fi, anticipează realismul timpuriu, nu lipsit de trăsături de sentimentalism în imaginile țăranelor create de Venetsianov.
Lucrările lui V. Șebuev, reprezentând pe cei trei sfinți: Vasile cel Mare, Grigorie Teologul și Ioan Gură de Aur, așezate în stâlpii domului, au un caracter diferit. VK Shebuyev este unul dintre fondatorii picturii istorice rusești, deși cele mai bune lucrări ale sale sunt dedicate picturii religioase.
Imaginile celor trei sfinți au fost recunoscute ca fiind cele mai bune lucrări ale lui Shebuev în catedrala din Kazan.

Sfântul Vasile cel Mare, a cărui imagine este așezată pe pilonul sud-estic, este unul dintre cei mai mari Părinți ai Bisericii care au pus bazele teologiei ortodoxe. Un om care poseda cele mai profunde cunoștințe în domeniul diferitelor științe, a preferat asceza în deșerturile egiptene, palestiniene și mesopotamiene în fața vieții liniștite a unui venerabil teolog și abia la sfârșitul scurtei sale vieți a devenit arhiepiscop al Cezareii în Cappadocia Asia Mică. A luptat împotriva ereziei influente de atunci a arienilor, pentru care a fost persecutat.
A compus o liturghie numită după el. El a scris o serie de lucrări dogmatice, dintre care ar trebui menționat tratatul „Despre Duhul Sfânt”. A murit în 379 la vârsta de 50 de ani. Comemorarea Sfântului Vasile cel Mare 1/14 ianuarie. Prințul de la Kiev Vladimir a luat numele Vasily în botezul sfânt.
Pe icoana Shebuyev, Sfântul este înfățișat îngenuncheat în altar, îmbrăcat într-o haină preoțească, cu un omofor pe umeri, ridicând mâinile spre cer. În fața lui este un tron \u200b\u200bcu Sfintele Daruri, deasupra căruia planează un porumbel alb - un simbol al Duhului Sfânt. Lângă sfânt este înfățișat un tânăr diacon, cu afecțiune și-a pus mâna dreaptă la piept. Consiliul Academiei de Arte a recunoscut această lucrare ca fiind cea mai bună dintre cele trei lucrări ale lui Shebuev și l-a instruit pe artistul Utkin să reproducă această imagine prin gravarea pe cupru.
Imaginea Sfântului Grigorie Teologul este plasată pe pilonul nord-estic.
Sfântul Grigorie s-a născut în jurul anului 328, ca Sfântul Vasile cel Mare din Capadocia, și a fost crescut de părinții săi, în special de evlavioasa sa mamă Sfânta Nonna, în spiritul creștinismului ortodox. A primit o educație excelentă la Atena, unde l-a cunoscut pe Sfântul Vasile, cu care a rămas în prietenie pentru tot restul vieții. Multă vreme prietenii au rămas împreună în pustie și, potrivit Sfântului Grigorie, „au trăit luxos în suferință”, adică în exploatări și asceză. „Ambii au avut un singur exercițiu - virtute și o condiție - înainte de a pleca de aici, de a trăi pentru viitor, renunțând aici la acest lucru” - scrie despre ei teologul ortodox G.V. Florovsky. În același timp, el aprecia foarte mult „înțelepciunea”, adică. filozofie. „Învățarea nu trebuie umilită, așa cum susțin unii oameni, - dimpotrivă, ar trebui să vezi pe toată lumea ca tine pentru a-ți ascunde propriile neajunsuri într-o lipsă generală și pentru a evita expunerea ignoranței”. Dezvoltând doctrina Sfintei Treimi, luptând împotriva numeroaselor erezii, el a fost supus în permanență unei persecuții crude de către dușmanii Ortodoxiei, chiar până la atingerea vieții sale. Abia pentru scurt timp a ocupat catedra Patriarhiei Ecumenice a Constantinopolului. La cererea sa, al 11-lea Sinod Ecumenic (381) l-a demis din Scaunul de la Constantinopol. Și-a petrecut restul zilelor în patria sa din Capadocia, ducând un stil de viață strict ascetic și continuând să se angajeze în lucrări teologice.

Sfântul Grigorie a murit în 389. Moastele sale au fost transferate la Constantinopol în 950. Unii dintre ei au fost transferați la Roma. Amintirea Sfântului Grigorie Teologul este sărbătorită pe 25 ianuarie / 4 februarie. Pe icoană, pictată de Shebuyev, Sfântul Grigorie este îngenuncheat. Cu mâna stângă, susține capota neagră scoasă din cap. Privirea lui de rugăciune este îndreptată în sus. În spatele lui se află un tânăr războinic care poartă o coroană regală. Acesta este probabil cuviosul împărat Teodosie, care a restaurat ortodoxia în Imperiul Roman, persecutat sub împăratul Valentes. Regele este însoțit de trei bătrâni, îmbrăcați în armuri și pierduți în gânduri. În spatele sfântului, un sexton în vârstă este ocupat să vândă cădelnița, subdeaconul cu o lumânare aprinsă aruncată în rugăciune.

Printre celelalte lucrări ale lui Ugryumov, trebuie menționată Icoana lui Hristos Mântuitorul aflată în stânga ușilor regale ale Nașterii Domnului Maicii Domnului iconostas, demnă de pensula lui K.P. Bryullov însuși. Hristos este scris în toată înălțimea. Se uită strălucit și deschis la credincioși. Când te uiți la fața Sa curată și frumoasă, toate durerile pământești sunt uitate și vrei să-L urmezi pe El și pe marea Cruce, pe care El o ține în mâna Sa stângă. El îi privește pe toți „necăjiți și împovărați” care au venit la El pentru adevăr și milă.
Printre lucrările lui Ugryumov se numără o pictură de pictograme mică, frumos pictată „Adorația Magilor”. Îmbătrânit într-un spirit revivalist, poate fi comparat cu cele mai bune opere italiene ale maeștrilor Renașterii târzii.
În sfârșit, să remarcăm capodopera picturii religioase din Catedrala din Kazan - retaula lui K.P.Bryullov „Luând pe Maica Domnului în cer”.

Karl Pavlovich Bryullov - cel mai mare artist rus din prima jumătate a secolului al XIX-lea. Alături de Pușkin și Glinka, el este unul dintre geniile acelei ere, atât de bogat în talente diverse. Potrivit lui A. Aplaksin: "Lucrările sale, la fel ca lucrările colegilor săi, Pușkin și Glinka, se disting prin puritatea lor, puritatea cristalină, frumusețea care nu a fost realizată ulterior de artiștii ruși. Opera sa este dincolo de timp și loc.
Nici stilul epocii, nici patria sa nu au avut vreo influență asupra lui, era admirat de formele pure și cristaline ale marilor exemple universale ale artei antice și italiene. „Într-adevăr, nu poți spune mai bine!” Exemple universale de art. "Desigur, acest lucru ar trebui să fie caracteristic descendenților huguenoților francezi care s-au mutat în Germania și de acolo în Rusia. Și Rusia nu numai că a adăpostit numele de familie franco-german Brullo, dar a contribuit și la cea mai mare înflorire a talentele reprezentanților săi. Karl Bryullov, la fel ca Pușkin și Glinka, este un geniu la scară mondială, dar spre deosebire de ei fără o anumită culoare națională. El ar putea să se nască și să creeze în orice țară, dar adevărata sa patrie, patria spiritului său , a fost Italia. Nu întâmplător a mers să moară la Roma. Idolul său a fost Rafael. Așa a scris despre Madonna Sistină, pe care a văzut-o douăzeci și patru de ani, aflându-se la Dresda: „... cu atât mai mult tu uitați-vă la această imagine, cu cât simțiți mai mult neînțelegerea acestor frumuseți, fiecare caracteristică este gândită , plin de expresie. Grace este combinată cu cel mai strict stil. "
Maica Domnului a Catedralei din Kazan, scrisă de Bryullov, este Madona sa. Imaginea ei i-a apărut în minte cu mult înainte de 1836, când a fost însărcinat să-i picteze retaula. Și, deși artistul însuși a fost nemulțumit de munca sa, se poate vedea în el ceea ce a spus el însuși despre Madonna Sistină: „Grația este combinată cu cel mai strict stil ...”. Adormirea Maicii Domnului este apropiată tematic de Adormirea Maicii Domnului. Dar ce diferență uriașă în modul întruchipării artistice a acestui complot în vechile icoane rusești și în pictura geniului artist rus-european! Deasupra pământului, pe un nor ușor, se află Bryullovskaya Maica Domnului. Doi Arhangheli sub formă de spirite eterice o susțin. Heruvimii poartă norul în sus pe cap. Întregul grup pictural exprimă o mișcare rapidă în sus. Maica Domnului și-a încrucișat cu respect brațele pe piept și și-a ridicat ochii spre „durere”. Ea privește cu bucurie și smerenie la Atotputernicul Creator, vizibil numai de Ea. Noile forțe cerești se străduiesc să o întâlnească de sus. O persoană ortodoxă, care privește această capodoperă a lui Bryullov, precum și alte imagini și picturi-icoane ale Catedralei din Kazan, nu ar trebui să uite că arta, inclusiv arta templului, are tendința de a se dezvolta.

Pe această cale complexă și contradictorie, pot exista abateri, uneori foarte semnificative, de la canoanele ortodoxe clasice. După ce am recunoscut acest fapt, trebuie avut în vedere că în spatele acestei forme necanonice se ascundea adesea un profund sentiment religios al artistului, uneori un geniu, dar atât de îndrăgostit de frumusețea pământească încât frumusețea cerească ia în imaginația sa o copie îmbunătățită a pământului.
Dar să nu uităm că acest ideal estetic era atât de cuprinzător încât cei mai mari maeștri creștini ai stiloului și a pensulei, precum A. Ivanov, V. A. Zhukovsky, N. V. Gogol și mai târziu F. M. .Dostoevsky.
Recunoaștem Catedrala din Kazan ca o capodoperă a arhitecturii și artelor plastice și, în același timp, o biserică ortodoxă, singura posibilă în cel mai european oraș al Rusiei, într-un moment de admirație neînfrânată pentru cultura occidentală.
Iconostasul Catedralei din Kazan ar trebui să fie recunoscut ca o sinteză a tuturor celor trei arte plastice.
Istoria creației sale este foarte dramatică, iar soarta sa este cu adevărat tragică. Proiectul original al iconostasului a fost dezvoltat de A.N. Voronikhin, dar datorită apropierii trupelor lui Napoleon de la Petersburg, lucrările de proiectare au fost oprite. Abia în decembrie 1812 a devenit posibilă reînnoirea lor.
În același timp, a avut loc un eveniment remarcabil din istoria Catedralei din Kazan. 23 decembrie, feldmareșalul prințul M.I. Kutuzov i-a trimis mitropolitului Ambrozie din Novgorod și Sankt Petersburg mai multe bare de argint și o scrisoare cu următorul cuprins: „Binecuvântați acest dar adus de soldați Dătătorului Victoriei. Viteazul Don Cazaci îi înapoiază lui Dumnezeu din temple comoara Lui furată. Mi s-a încredințat datoria de a preda acest argint Eminenței Voastre. Decorarea Sfintelor Fețe, apoi am intrat în prada prădătorilor răi și, în cele din urmă, de fundul curajos din ghearele lor, smuls. , Contele MI Platonov și împreună cu el toți războinicii săi și doresc ca aceste lingouri care cântăresc patruzeci de pudri de argint, să fie transformate în imagini cu patru evangheliști și să servească drept decor al Bisericii Maicii Domnului Kazan din Sankt Petersburg. costurile necesare pentru statuile acestor fețe sfinte, le luăm pe seama noastră. Îi rog pe Înaltpreasfinția voastră să-și facă griji pentru a găsi artiști pricepuți care să-i satisfacă pe cuceritorii noștri evlavioși sculptând din argint, prin zelul lor adus la templul lui Dumnezeu, fețele Sfinților Evangheliști ... După părerea mea, aceste fețe ar fi foarte decente să stea lângă ușile regale, astfel încât să fie primii care lovesc privirea unui pelerin care intră în templu.

La poalele fiecărei statui ar trebui să fie sculptată următoarea inscripție: „Ofertă zeloasă a armatei Don” ... Slujitor și predicator al păcii, grăbește-te să ridici un monument de luptă și răzbunare în templul lui Dumnezeu, dar când îl ridici, spune cu recunoștință Providenței: dușmanii Rusiei au dispărut, răzbunarea lui Dumnezeu a lovit țara rusă și calea pe care au parcurs-o este presărată cu oasele lor pentru a intimida violența prădătoare și pofta mândră de putere ".
După ce a primit această scrisoare, IPS Ambrose a contactat Comisia cu privire la construcția catedralei, iar Voronikhin a întocmit rapid schițe de statui, pe care intenționa să le așeze în perechi pe două piedestale lângă pilonii domului. Lui Alexandru I i-a plăcut proiectul lui Voronikhin, iar țarul și-a exprimat ideea că dimensiunea statuilor ar trebui să corespundă bolții altarului, întrucât, în caz de lipsă de argint, Kutuzov îl va livra la nevoie. Suveranul a mai spus că „cei mai buni artiști ar trebui folosiți pentru această chestiune”. Comisia l-a ales pe Martos. În mai 1813, Martos a prezentat Comisiei modelele statuilor, dar acestea nu au fost aprobate de procurorul șef al Sfântului Sinod, prințul Golitsyn. În scrisoarea adresată ministrului educației contele Razumovsky, el a explicat poziția sa cu privire la această problemă: „Cunoscătorii, iubitorii de artă vor fi, desigur, uimiți de arta lui Martos, dar tot felul de oameni intră în templul lui Dumnezeu. Evangheliștii doar goi și într-o poziție atât de constrânsă ".
Prințul Golitsyn a recomandat introducerea anumitor trăsături în portretizarea evangheliștilor, care sunt mai compatibile cu percepția ortodoxă a artei plastice. Opinia sa a fost acceptată atât de Comisie, cât și de Academia de Arte. Martos a răspuns printr-o scrisoare reprezentând un exemplu viu de apologetică pasională pentru creativitatea liberă, în care încearcă să apere ideea că, pe de o parte, statuile celor patru evangheliști nu sunt imaginile „în fața cărora ortodocșii își dedică sacrificiile cântând rugăciuni și aprinzând lumânări: dar acestea trebuie să compună lucruri sacre obișnuite care servesc la o singură decorație a templului. "
Pe de altă parte, Martos, apărând nuditatea imaginilor sculpturale, poartă ideea că „corpul este o haină minunată, conform artiștilor, țesută de degete divine, pe care nici o viclenie umană nu o poate imita”.
Cu toată strălucirea și pasiunea acestei apologetici, trebuie admis că în raport cu biserica ortodoxă, statuile din martie cu greu pot fi considerate reușite.

Problema a fost în continuare complicată de faptul că construcția catedralei a fost amânată din cauza unor circumstanțe neprevăzute. În aprilie 1914, la două luni de la moartea lui Voronikhin, tencuiala s-a prăbușit și imaginile de tencuială ale evangheliștilor din pânzele cupolei au pierit. Pentru scurt timp, a apărut ideea de a le înlocui cu cele argintii, dar ulterior a fost abandonată. Oricum ar fi, dar cazul „Don silver” a fost amânat pentru o lungă perioadă de timp, până când s-a decis crearea unui nou iconostas din acesta pentru a-l înlocui pe cel Voronikhinsky.
Acest iconostas grațios, care a existat din 1811, a fost considerat temporar încă de la început, de atunci în ciuda compoziției și eleganței interesante a decorului, acesta era prea mic pentru un templu atât de uriaș precum Catedrala din Kazan. Fiecare dintre detaliile sale era, fără îndoială, perfectă și luată separat, fără legătură cu catedrala, avea o mare valoare artistică. Se poate regreta că nimic nu a supraviețuit, cu excepția desenelor și desenelor, dar nu există nicio îndoială că era nevoie de o iconostasă diferită pentru catedrala capitalei.
La 3 martie 1834, din „donația zeloasă a armatei Don” s-a decis să se facă o iconostasă după desenul arhitectului K.A. Tonuri. Aproximativ aceeași cantitate de argint a fost adăugată la argintul Don, a cărui cantitate totală a ajuns la peste 85 de lire sterline. La aceasta trebuie adăugat argintul Porților Regale, păstrat din iconostasul Voronikha. Astfel, cantitatea totală de argint folosită pentru iconostas a ajuns la 100 de lire sterline.
Din punct de vedere arhitectural, iconostasul Catedralei Kazan este considerat cea mai bună lucrare a lui Ton, care este combinată cu succes cu arhitectura templului și decorarea acestuia. Partea sa centrală este un arc uriaș care stă pe coloane împerecheate. Coloanele sunt realizate din jasp siberian. Anterior se aflau în biroul Majestății Sale Imperiale. Au înlocuit coloanele de argint din vechea iconostasie Voronikha. Părțile laterale ale iconostasului sunt suficient de simple pentru a evidenția demnitatea părții sale centrale. Porțile țarului au rămas neschimbate, dar în afară de ele și de icoanele situate pe iconostas, totul a fost refăcut în 1836. Iconostazele mici au fost, de asemenea, schimbate, dar într-o măsură mai mică decât cea principală, așa cum notează A. Aplaksin, „avem pentru a regreta picturile sub-relief subțire dispărute pe subiecte evanghelice și biblice, așezate pe câmpul inferior al iconostaselor. "
Dar ceea ce într-adevăr nu încetați să regretați este despre iconostasul lui K.A. Tonuri. După cum sa menționat mai sus, în 1922 a fost demontat și topit în bare de argint. Este dificil să găsești un arhitect a cărui moștenire creativă ar fi mai puțin norocoasă decât cea a lui Ton.

Aproape toate bisericile din Sankt Petersburg, construite de acest arhitect, cu care trecea de la imitarea stilurilor occidentale la originile naționale a început în arta noastră, au fost distruse. Existau doar gări în Sankt Petersburg și Moscova pe calea ferată care lega capitalele și Palatul Marelui Kremlin, care fusese complet modificat în interior, al cărui autor au încercat să nu menționeze nici măcar. În vremurile sovietice, numele Tonului era pronunțat doar cu o conotație negativă. Simplul fapt că împăratul Nicolae I a preferat creațiile sale în locul creațiilor altor arhitecți ar fi trebuit să-l condamne pe nume uitării. Dar adevărul istoric va prevala mai devreme sau mai târziu. Numele lui Ton se găsește din ce în ce mai des pe paginile operelor criticilor de artă. Portretul său în basorelief împodobește peretele gării Moscovei. Reconstrucția Catedralei lui Hristos Mântuitorul din Moscova a fost finalizată.

Oleg Pavlukhin

Catedrala Kazan (Catedrala icoanei Kazan a Maicii Domnului) este unul dintre cele mai mari temple din Sankt Petersburg, realizat în stilul Imperiului.

Templul din Sankt Petersburg și-a luat numele de la veneratul său altar - icoana miraculoasă a Maicii Domnului, patronul orașului și dinastia Romanov:

Pentru altar, împăratul Pavel I, care a urcat pe tron, a ordonat ridicarea unui templu maiestuos care să înlocuiască Nașterea prăpădită a Bisericii Theotokos:

Vedere a Nevsky Prospekt cu Biserica Nașterea Domnului de pe Podul Verde (Poliția). Desen de A. N. Benois după desenul unui artist necunoscut, la mijlocul secolului al XVIII-lea:

A fost anunțată o competiție printre arhitecți, la care au participat arhitecți celebri precum Charles Cameron, Jean Thomas de Thomon și alții.

Cu toate acestea, nemulțumit de rezultate, dezvoltarea proiectului a fost încredințată arhitectului pe atunci puțin cunoscut A.N.Voronikhin. Succesul tânărului arhitect nu a fost întâmplător. În primul rând, proiectul lui Voronikhin corespundea dorinței împăratului Pavel I de a construi un templu în capitală, similar cu Sfântul Petru din Roma. În al doilea rând, arhitectul a fost un animal de companie al contelui A.S. Stroganov, președintele Academiei de Arte:

A. S. Stroganov A. N. Voronikhin

Portretul lui Andrei Voronikhin în Catedrala din Kazan:

Proiect nerealizat al Catedralei din Kazan de G. Quarenghi:

Ceremonia inovatoare pentru clădirea Catedralei din Kazan a avut loc pe 27 august 1801. În acel moment, Pavel I fusese deja ucis și fiul său, noul împărat, Alexandru I, a luat parte la așezare.

Placă comemorativă cu inscripția „Consimțământul lui PAUL I a început în 1801”:

Placă comemorativă cu inscripția „Îngrijirea lui ALEXANDER I a terminat 1811”:

Construcția templului a durat zece ani și a fost plasată printre cele mai importante proiecte de construcții de stat. În timpul construcției de la fundație la crucea de aur, au fost folosite doar materiale de origine rusă, așa cum și-a dorit A.S. Stroganov, propunând construirea catedralei ca o lucrare de naționalitate până la capăt.

Materialul principal a fost calcarul poros, așa-numita piatră Pudost, din care au fost realizate toate coloanele exterioare ale catedralei, capitelurile, entablamentele, basoreliefurile sculptate, fațadele și parțial interiorul templului. Împăratul Pavel I a dorit ca templul aflat în construcție la cererea sa să fie similar cu maiestuoasa Catedrală Sf. Petru din Roma. Această dorință s-a reflectat în colonada grandioasă a 96 de coloane ridicate de A.N.Voronikhin în fața fațadei nordice.

Colonada Catedralei Kazan se deschide către Nevsky Prospect. Această soluție arhitecturală a permis lui A. Voronikhin să rezolve problema cu care se confruntau toți constructorii de biserici de pe Nevsky. Bulevardul se întinde de la vest la est, iar bisericile ortodoxe sunt organizate în același mod - în vest - intrare, în est - altar. Prin urmare, multe clădiri religioase au fost nevoite să stea lateral spre principala artă a orașului. Colonada a făcut posibilă realizarea părții nordice, laterale a catedralei, din față.

În partea opusă, catedrala ar fi trebuit să fie decorată cu aceeași colonadă, dar planul lui A. N. Voronikhin nu a fost finalizat:

Intrarea din partea Nevsky Prospect:

Icoana și sculpturile îngerilor de peste intrarea vestică:

Sculptura pentru Catedrala din Kazan a fost realizată în 1804-1807 de către cei mai mari maeștri de atunci: F.G. Gordeev, I.P. Martos, I.P.

În templu sunt organizate excursii interesante pentru toată lumea, în care ghidul spune în detaliu istoria catedralei:

Există o lungă coadă până la icoana miraculoasă, deoarece există destul de mulți care vor să se închine la altar:

Vedere a tamburului domului principal. Înălțime 62 metri:

Principalul iconostas al catedralei cu icoana miraculoasă a Maicii Domnului din Kazan, proiectată de K.A. Ton în 1836:

Aproximativ 1600 kg de argint au fost folosite pentru a face iconostasul, majoritatea fiind donat de cazacii Don ataman Platov. În 1922, iconostasul a fost distrus, iar tot argintul a fost confiscat. În vremea noastră, iconostasul a fost restaurat conform schițelor, desenelor și fotografiilor supraviețuitoare:

Nu departe, lângă stâlpul de sud-vest, se află locul Tsarskoe. Împăratul s-a rugat aici în timpul slujbei. Sculptura în piatră a fost realizată de celebrul Samson Sukhanov. Acum, în acest loc, există un caz de pictogramă cu o pictogramă a lui Nicolae al II-lea cu Țarevici Alexei:

Naosul central al catedralei. Coloanele monolitice din granit, combinate cu detalii din bronz aurit, creează o impresie solemnă:

Evenimentele războiului patriotic din 1812 și numele marșalului de campanie M. I. Kutuzov sunt direct legate de istoria catedralei din Kazan.

La începutul domniei împăratului Alexandru I, când catedrala abia începea să fie construită, Kutuzov era guvernatorul Sankt-Petersburgului. El a înțeles perfect semnificația planului grandios întreprins de contele Stroganov și Andrei Voronikhin și a făcut tot posibilul pentru activitatea normală a „Comisiei pentru construirea catedralei din Kazan”. Kutuzov a manifestat un interes profund pentru construcția catedralei în anii următori. Numele său s-a bucurat de cea mai înaltă autoritate din Sankt Petersburg și nu întâmplător, la 17 iulie 1812, imediat după începerea războiului patriotic, nobilimea din Sankt Petersburg l-a ales șeful miliției nobile din Sankt Petersburg. Pregătindu-se să plece pe front, Kutuzov s-a rugat în Catedrala din Kazan în fața icoanei miraculoase pentru mântuirea Rusiei. Ulterior, MI Kutuzov a donat Catedralei din Kazan patruzeci de pudre de argint, luate de cazacii Don din MI Platov de la francezi, care au jefuit obiecte de valoare în bisericile rusești.

În curând, Catedrala din Kazan a fost destinată să devină un fel de monument în cinstea victoriei poporului rus în războiul patriotic din 1812 și a bolții de înmormântare a unuia dintre cei mai mari generali ruși, Alteța Sa senină, prințul M. I. Kutuzov.

În 1814, mormântul lui Kutuzov a fost îngrădit cu o rețea joasă de bronz închis cu coroane de aur:

Placă memorială în marmură roșie. Decorarea mormântului lui Kutuzov este ultimul lucru pe care l-a făcut Voronikhin în Catedrala din Kazan:

Deasupra mormântului, există ciorchini de chei din cetățile franceze luate de trupele rusești:

În 1999, lângă mormântul lui M. I. Kutuzov, a fost fortificat steagul Sfântului Andrei, adus din orașul Bizerte din Tunisia. A aparținut uneia dintre navele marinei rusești care au venit în Tunisia în 1920:

În ziua a douăzeci și cinci de ani de la expulzarea trupelor napoleoniene din Rusia, 25 decembrie (7 ianuarie, stil nou), 1837, au fost dezvăluite monumente de bronz pentru comandanții MIKutuzov și MBBarclay de Tolly de către sculptorul BIOrlovsky salutul armelor. Așa s-a finalizat crearea ansamblului arhitectural al Catedralei Kazan de pe Nevsky Prospect:

Astăzi catedrala trăiește o viață parohială deplină. Slujbele divine se țin.

Gardul, ridicat în 1811-1812, a devenit principala atracție a pieței semicirculare, iar mai târziu grădina publică. Cu un arc neted (lung de 153 metri), a separat pătratul de grădina orfelinatului. 14 stâlpi puternici de granit de ordinul doric sunt tăiați cu flauturi largi și încoronați cu bile. O zăbrelă de tije subțiri cu romburi mari și o friză suculentă a fost aruncată la turnătoria de fier a lui Ch. Byrd. Fiecare romb este format din bucle florale care încadrează un cerc de mijloc cu raze radiante. Friza de sus se întâlnește cu soclul înalt: ciorchini de struguri și flori sunt țesute într-un model ondulat în spirală de ramuri și frunze. Gardul se termină cu piedestale masive de granit, pe care ar fi trebuit să fie instalate sculpturile apostolilor Petru și Pavel.

Prin perfecțiunea desenului, acuratețea proporțiilor, contrastele verificate ale stâlpilor de piatră grea și dantela ajurată a zăbrelelor, gardul Voronikhinsky aparține capodoperelor arhitecturii și artei decorative de înalt clasicism. Arată minunat în lumină și printre verdeață și pe fundalul colonelelor solemne ale Catedralei din Kazan.

Fântâna de pe rețeaua Voronikhinskaya este a doua fântână de la Catedrala Kazan, poate fi văzută în parcul din partea de vest a străzii Kazanskaya, la intrarea principală a catedralei. Aceasta este Piața Voronikhin, concepută de autorul catedralei, Voronikhin Andrey Nikiforovich.

Istoria fântânii este bogată - este o fântână de băut, una dintre cele trei fântâni construite în 1809 de celebrul arhitect francez Tom de Thomon pentru drumul Tsarskoye Selo. Anterior, această fântână stătea pe autostrada Pulkovskoye, la fel, la al 13-lea verst de pe drumul de la Sankt Petersburg la Tsarskoe Selo. Fântâna nu avea doar rolul unui obiect arhitectural, ci a fost folosită și pentru scopul propus - de a da apă cailor. A fost acolo până în 1935, apoi a fost restaurat și mutat într-o piață amenajată în fața fațadei de vest a catedralei din Kazan.

Fântâna este un pătrat masiv de granit cu boluri umplute cu apă și partea superioară sub forma unui arc solid. Fântâna este decorată cu masca zeului apei și mărilor, Neptun (era în mâinile restauratorilor) și data „1809” de pe arcadă.

LA catedrala Azan este una dintre principalele și cele mai frumoase biserici din Sankt Petersburg.
Catedrala din icoana Kazan a Maicii Domnului este situată pe Nevsky Prospekt, lângă metrou, în inima traseelor \u200b\u200bturistice și aproape toți turiștii care vizitează Sankt Petersburg trebuie să o vadă. De mult am vrut să scriu o postare detaliată despre el ...

Pavel, am vrut cu adevărat să construiesc ceva grozav care să umbrească templele din Roma. Catedrala a fost construită în stil Empire în anii 1801-1811 de către arhitectul rus A. N. Voronikhin.

Artistul Alekseev F.Ya. Vedere a Catedralei Kazan din Sankt Petersburg.

Catedrala este dedicată Maicii Domnului Kazan. Acest altar din Sankt Petersburg, care a aparținut țarinei Praskovia Feodorovna, este o copie a celebrei icoane dezvăluite miraculos în 1579 în Kazan unei fete de nouă ani Matryona Onuchina și, după 33 de ani, i-a inspirat pe ruși să lupte cu invadatorii polonezi.

Icoana de la Sankt Petersburg a fost adusă în capitală de Petru I și plasată în modesta Biserică a Nașterii Fecioarei de pe Nevsky Prospekt, cu o cupolă din lemn și o clopotniță deasupra intrării. Biserica era oarecum asemănătoare cu templul din cetatea Peropavlovskaya. Pe locul acestei biserici a fost construită Catedrala din Kazan.

În fața catedralei era un obelisc (priveliștea arăta ca). Un obelisc temporar din lemn a fost ridicat pentru celebrarea sfințirii catedralei la 15 septembrie 1811. Nu au avut timp să o facă din piatră, la fel ca gardul din fontă. Obeliscul a stat 15 ani și apoi a fost îndepărtat.

Exista și o coloană din catedrală lângă templu. A fost o rezervă și a fost inițial planificat să fie folosit ca obelisc. Dar, din păcate, nu a funcționat. Voronikhin a pus o minge de aur pe coloană și a făcut din ea un monument pentru a sărbători cea de-a 50-a aniversare a Academiei de Arte. Astăzi, coloana stă pe un piedestal în grădina academică de pe insula Vasilievsky.

Biserica a fost deschisă la 6 (17) septembrie 1733. Imaginea ei din stânga, (autorul nu-mi este cunoscut).

Cornisa Bisericii Nașterii Domnului a fost decorată cu sculpturi ale apostolilor și ale altor sfinți. Toate elementele arhitecturale au fost executate în ordinea dorică.

Pavel I s-a căsătorit în această biserică și, când a căzut în paragină, a planificat să construiască un templu frumos demn de Nevsky Prospect.

În 1799, împăratul Pavel I a anunțat un concurs pentru proiectarea unei noi catedrale. Printre participanții la concurs s-au numărat arhitecți celebri: P. Gonzago, C. Cameron, D. Trombarot, J. Thomas de Thomon. Cu toate acestea, niciunul dintre proiectele depuse nu a fost aprobat.

Un an mai târziu, contele Alexander Sergeevich Stroganov, lângă a cărui reședință se afla templul, i-a propus împăratului un nou proiect creat de un tânăr arhitect talentat (și fost iobag al Stroganovilor) A.N.
Voronikhin.

În mod surprinzător, acest proiect a fost aprobat, iar contele Stroganov a devenit președintele consiliului de administrație în timpul construcției catedralei.
Talentatul Voronikhin, în vârstă de patruzeci de ani, nu reușise încă să construiască clădiri semnificative până atunci. A studiat arhitectura și pictura cu V. I. Bazhenov și M. F. Kazakov, s-a angajat în autoeducare și, după ce și-a primit libertatea, a călătorit în străinătate. A devenit arhitectul „acasă” al lui Stroganov.

Împăratul Pavel I a dorit ca templul aflat în construcție la cererea sa să fie similar cu maiestuoasa Catedrală Sf. Petru din Roma.

Această dorință s-a reflectat în colonada grandioasă a 96 de coloane ridicate de A.N.Voronikhin în fața fațadei nordice. Dacă colonada Catedralei Sf. Petru din Roma închide piața, atunci colonada Catedralei Kazan se deschide către Nevsky Prospect.

În 1800 a fost creată „Comisia pentru construirea Bisericii Kazan”, condusă de contele AS Stroganov. În 1801, ea a raportat împăratului despre necesitatea de a construi un clopotniță și case pentru clerici.

La această cerere, Pavel I a refuzat: "Petru nu are clopotniță la Roma și nu avem nevoie de nimic și mai mult! În ceea ce privește clerul, acestea nu vor rămâne fără adăpost". După părerea mea, decizia corectă. Catedrala nu are nevoie de clopotniță.

Mai târziu, clerul a primit o clădire rezidențială la colțul Nevsky Prospekt și strada Kazanskaya. Clopotnița nu a fost niciodată construită, clopotele au fost așezate în deschiderile de pe colonada catedralei. Și timpul a arătat că a fost decizia corectă.

Pentru a face față pereților de cărămidă, au folosit piatra Pudost, minată lângă Gatchina. În plus, marmura, calcarul, granitul sunt utilizate pe scară largă aici pentru 56 de coloane monolitice în interior. Voronikhin a fost primul care a folosit structura metalică a acoperișului cupolei cu o lungime de 17 metri.

Catedrala apărea adesea pe cărți poștale. Este un favorit al artiștilor și fotografilor.

Înălțimea catedralei este de 71,5 metri. În interiorul templului există 56 de coloane din ordinul corintic realizate din granit finlandez roz cu capiteluri aurite.

Ușile monumentale de la intrarea de nord (din partea Nevsky Prospect) sunt o copie de bronz a faimoaselor „Porți Paradis” din Baptisteriul Florentin, executată de sculptorul italian din secolul al XV-lea Lorenzo Ghiberti.
Postare despre original)))

Iconostasul capelei principale a fost remarcabil. În 1834-1836 a fost confruntat cu argint trofeu luat de la francezi. 40 de pudre din acest argint au fost trimise de Don Ataman M.I. Platov. După 30 de ani, iconostasele culoarelor nordice și sudice s-au confruntat și cu argint. După confiscarea obiectelor de valoare ale bisericii, iconostasul s-a pierdut. Bolșevicii au luat aproape 2 tone de argint de la catedrală. În prezent, argintul de pe iconostaze a fost restaurat.

Interiorul templului seamănă cu o sală imensă a palatului. Rânduri de coloane înalte de granit unesc spațiul holului. Lumina care se revarsă de la ferestre dă impresia că cupola crește la o înălțime mare.

Interiorul nu este mai puțin frumos. Mai bine să veniți în timpul zilei când lumina cade prin ferestre ...

Din sud, catedrala trebuia să fie decorată cu aceeași colonadă, dar planul lui A. N. Voronikhin nu a fost adus la final. Catedrala nu are clopotniță; clopotnița este situată în aripa de vest a colonadei. După ce a asigurat capetele colonadei cu porticuri monumentale, Voronikhin a proiectat aleile de-a lungul canalului și ale străzii, spre care se confrunta fațada de vest a catedralei.

Sculpturi în fața intrării în catedrală.

Conform designului lui Voronikhin, în porticuri sunt instalate figuri de bronz ale prinților Vladimir și Alexandru Nevski, Ioan Botezătorul și Andrei cel întâi chemat. Nu toate statuile au fost ridicate din lipsa fondurilor. Din păcate, cu greu a supraviețuit decorul sculptural al interioarelor, care a fost ulterior înlocuit cu picturi.

După Războiul Patriotic din 1812, catedrala a dobândit semnificația unui monument al gloriei militare rusești. În 1813, comandantul M. I. Kutuzov a fost îngropat aici (sau mai bine zis, unele părți ale corpului său) și au fost plasate cheile orașelor capturate și alte trofee militare.

În 1837, în cinstea a douăzeci și cinci de ani de la înfrângerea lui Napoleon, monumentele de bronz ale faimoșilor comandanți ruși M. I. Kutuzov și M. B. Barclay de Tolly au fost deschise solemn pe piața semicirculară din fața Catedralei Kazan. Autorul proiectului a fost remarcabilul arhitect rus V. P. Stasov, iar figurile comandanților în sine au fost turnate după modelele sculptorului remarcabil B. I. Orlovsky.

Icoana din Sankt Petersburg a Maicii Domnului din Kazan a fost imediat recunoscută ca miraculoasă, ajutând în încercări dificile. Mihail Illarionovici Kutuzov, înainte de a pleca în armată, s-a rugat în fața acestei imagini, iar când a fost câștigată victoria asupra lui Napoleon, a adus tot argintul luat de francezi de cazaci la Catedrala din Kazan.

În anii blocadei, ambele monumente au fost lăsate la locul lor și nu au început să fie închise. Se credea că generalii au ridicat moralul soldaților. Trecându-le de-a lungul Nevsky Prospect, militarii i-au salutat invariabil pe ambii mareșali.

Barclay de Tolly și Kutuzov
În 12, francezii au fost înghețați
Și acum recunoscător Ross
Le-am pus fără pălării în frig!

În vremurile sovietice, a existat o anecdotă despre ele: Barclay de Tolly ține mâna lângă stomac: "Stomacul doare!" Kutuzov arată cu o tijă spre clădirea din partea opusă: "Iată o farmacie!" - în partea opusă a casei, la colțul străzilor Nevsky și Bolshaya Konyushennaya, o farmacie este amplasată de mult timp.

La 6 (19) martie 1876, aici a avut loc prima demonstrație a grupului populist „Pământ și libertate”. Plekhanov a vorbit aici pentru prima dată. După Revoluția din octombrie, monumentul său temporar a fost situat între statuile lui Kutuzov și Barclay de Tolly.

Aici, demonstrațiile studențești au atins apogeul, începând de la Podul Anichkov.

În Duminica Sângeroasă, 1905, mulțimea a ridicat instantaneu baricade de bănci în piața nou-formată de lângă catedrală.

Guvernatorul Sankt Petersburg la acea vreme era o persoană creativă și credea că toate piețele din Sankt Petersburg ar trebui să aibă fântâni. Nu numai de dragul frumuseții, ci și din motive politice. El credea că ședințele publice sunt imposibile pe piața unde există o fântână. Fântâna va ameliora tensiunea mulțimii. Vai ... nu a reușit să creeze fântâni în toate piețele, dar în fața catedralei a apărut o fântână.

Ochii atotvăzători ... Masoni, scoate-i la acea vreme nu glumeau ... același ochi asupra dolarului ...

În 1932 a fost transformat în Muzeul de Istorie a Religiei și Ateismului.

Orașul nostru avea nevoie și de mijlocirea Kazanului Maica Domnului în timpul Marelui Război Patriotic. Există o legendă conform căreia, în ianuarie 1943, icoana Maicii Domnului din Kazan a fost scoasă din Catedrala Prințului Vladimir, unde a fost păstrată apoi, și purtată în jurul orașului. Pe 18 ianuarie, blocada a fost ruptă.

Din 1991, Catedrala din Kazan a fost un templu funcțional, care a coexistat cu expoziția muzeului de câțiva ani. Din anul 2000 - Catedrala Episcopiei Sf. Petersburg a Bisericii Ortodoxe Ruse.

Grădini erau planificate pe acoperișul catedralei în epoca sovietică. Din fericire, acest lucru nu s-a întâmplat.

Acum catedrala însăși, luată acum două ore.

Vedere din catedrală spre casa lui Nevsky și Singer.

Fațada nordică. În fața lui este o colonadă grandioasă de 96 de coloane înalte de 13 metri.

Trec pe lângă catedrală de-a lungul terasamentului Canalului Griboyedov.