L'analisi di Lilichka è breve. Analisi della poesia "Lilichka!" Majakovskij

Un combattente intransigente per gli ideali comunisti, un tribuno della rivoluzione: è così che Vladimir Mayakovsky è visto nella mente di molti lettori moderni. E ci sono buone ragioni per questo: nell'eredità creativa del poeta, una quota significativa è occupata da opere patriottiche che combinano aspre critiche ai nemici e palese pretenziosità. In questo contesto, il capolavoro lirico “Lilichka! Invece di scrivere». Come nessun altro lavoro di Mayakovsky, espone la sua anima genuina, vulnerabile e amorevole.

Echi di amore furioso

La creazione della poesia è stata preceduta da un incontro di Vladimir Mayakovsky con una donna che è diventata la sua musa lirica e l'amore principale della sua vita. Nella calda estate del 1915, la sposa di Mayakovsky, Elsa, lo portò a visitare sua sorella Lily, che era sposata con Osip Brik. Lily non differiva in bellezza: alcuni contemporanei la vedevano affatto come un mostro. Tuttavia, aveva un effetto ipnotico, quasi mistico sugli uomini. Oggi gli psicologi spiegano questa caratteristica di Brick con la sua ipersessualità.

Le foto servono come conferma indiretta: senza esitazione, ha posato nuda davanti all'obiettivo. Il destino della vittima della femme fatale non ha aggirato Mayakovsky. Si innamora di Lily a prima vista e non può più lasciarla. In autunno, si trasferisce in un nuovo luogo di residenza, più vicino all'appartamento di Brick, e presenta la coppia sposata ai suoi amici letterati.

Appare una parvenza di salone, dove si riunisce la "crema della società" creativa e Mayakovsky ottiene l'opportunità tanto desiderata di vedere regolarmente Lily. La presenza di un coniuge non interferisce con lo sviluppo di una storia d'amore vorticosa. Per immaginare quali tormenti soffrì Mayakovsky mentre si trovava in questo triangolo amoroso ancora classico, si può fare un salto in avanti e tracciare parallelismi con il successivo periodo di "vita da tre".

Nel 1918, Mayakovsky non sopportava il calore dei sentimenti e si rivolse a Lily e Osip con la richiesta di accettarlo nella sua famiglia. Sprezzante di tutte le norme morali, la coppia acconsentì. Successivamente, Lily convinse coloro che la circondavano che viveva con il suo coniuge legale sotto lo stesso tetto solo per pietà di lui e che era devota a Majakovskij nel corpo e nell'anima. Tuttavia, questo non era il caso.

Dalle memorie di Lily, ne consegue che ha fatto l'amore con il suo legittimo coniuge e Volodya è stata rinchiusa in cucina per questa volta. Urlando, piangendo e raschiando la porta, cercò di sfondarli...

Lily, d'altra parte, non vedeva nulla di sbagliato nella sofferenza amorosa di Mayakovsky e credeva che fosse dopo tali shock che nacquero le opere geniali. Probabilmente, qualcosa di simile accadde nel maggio 1916, quando nella poesia "Lilichka!" Mayakovsky ha buttato via l'intera tempesta delle sue emozioni. Inoltre, al momento della creazione del capolavoro, gli amanti erano nella stessa stanza.

Oltre le regole

Avendo esaurito le sue convinzioni orali nella sincerità dei suoi sentimenti, Mayakovsky si rivolge alla sua amata in forma poetica. Se i seguaci del romanticismo raffigurano persino l'amore infelice con l'aiuto di immagini luminose, l'artista d'avanguardia Mayakovsky usa tecniche completamente diverse. Nonostante il tenero nome, nella poesia stessa il poeta esprime i suoi sentimenti con epiteti aspri e contrastanti.

Le sue parole rimbombano come rocce e rimbombano come ferro. Paragona i suoi sentimenti a un peso pesante, sente che il suo cuore è incatenato nel ferro. L'amore per lui è un'amarezza che si può solo "vomitare". Alcuni epiteti raffinati che parlano di un'anima in fiore e di tenerezza sottolineano solo la rudezza del resto delle frasi.

Come la maggior parte delle opere di Mayakovsky, "Lilichka!" scritto secondo i canoni del futurismo, il principale dei quali è il rifiuto di tutti i soliti canoni. E sembra simbolico.

Trascurando le tradizioni delle relazioni coniugali, scegliendo l'amore libero, Mayakovsky usa strumenti ugualmente liberi e non convenzionali per riflettere i suoi sentimenti. La loro dissomiglianza, originalità, unicità è sottolineata da una moltitudine di parole e neologismi distorti: licenziati, contorti, asportati, sconvolti ...

Già durante la creazione della poesia, Mayakovsky vede una via d'uscita dall'intricato triangolo amoroso nel suo suicidio. Ma rifiuta immediatamente la morte, che non gli permetterà nemmeno di vedere solo la sua amata donna. Per la sua intensità emotiva "Lilichka!" non conosce eguali. Allo stesso tempo, il genio riesce a esprimere la massima passione, usando il punto esclamativo una sola volta - nel titolo.

Il percorso verso il lettore

La prima pubblicazione della poesia ebbe luogo nel 1934, solo 4 anni dopo la morte dell'autore. Il comportamento non banale di Lily Brick fu la ragione dei successivi divieti di censura, che rimasero in vigore fino alla fine dell'era sovietica. Solo nel 1984, a Chelyabinsk, fu pubblicata un'altra raccolta, inclusa la poesia "Lilichka!"

Il capolavoro lirico ha anche ispirato i compositori: la musica è stata scritta da Vladimir Mulyavin e Alexander Vasiliev. Combinando immenso desiderio e assoluta disperazione, toccando tenerezza e sentimentalismo, le franche confessioni di Mayakovsky consentono oggi, quasi tattilmente, a livello fisico, di sentire quanto fosse forte e tragico il suo amore.

BONUS

Poche persone conoscono la musa parigina di Mayakovsky Tatyana Yakovleva e questo.

Lilicka!
Invece di scrivere

Il fumo usciva dall'aria del tabacco.
Camera -
capitolo nell'inferno di kruchenykhovsky.
Ricorda -
fuori da questa finestra
per la prima volta
Ti ho accarezzato le mani, frenetico.
Oggi ti siedi qui
cuore di ferro.
Un altro giorno -
espellere
magari rimproverando.
Non si adatterà a lungo in una sala fangosa
una tremante mano rotta in una manica.
finirò
Getterò il corpo in strada.
Selvaggio,
impazzire
asportato dalla disperazione.
Non ne ho bisogno
caro,
Buono,
diciamo addio adesso.
Non importa
amore mio -
un grosso peso, dopotutto -
appeso a te
ovunque corresse b.
Lasciami urlare nell'ultimo grido
amarezza delle lamentele offese.
Se il toro viene ucciso dal lavoro -
se ne andrà,
si sdraierà in acque fredde.
Oltre al tuo amore,
per me
niente mare
ma il tuo amore non può nemmeno chiedere riposo con il pianto.
Un elefante stanco vuole riposare -
quello regale giacerà nella sabbia bruciata.
Oltre al tuo amore,
per me
senza sole
e non so dove sei e con chi.
Se ho torturato il poeta in quel modo,
lui
Cambierei la mia amata con denaro e fama,
e io
non una sola campana è gioiosa,
tranne che per lo squillo del tuo nome preferito.
E non mi getterò nel volo
e non berrò veleno,
e non riesco a premere il grilletto sulla tempia.
Sopra di me
a parte il tuo aspetto
la lama di non un solo coltello è imperiosa.
Dimenticherai il domani
che sei stato incoronato
che ha bruciato l'anima fiorita d'amore,
e giorni frenetici un carnevale travolgente
arrufferà le pagine dei miei libri...
Le mie parole sono foglie secche
farti fermare
respirare avidamente?

Almeno dai
ricoprire con l'ultima tenerezza
il tuo passo in uscita.

Nervoso, sempre al limite dei suoi sensi, uno dei poeti più carismatici e potenti della prima URSS, Mayakovsky è stato devoto a una donna per tutta la sua breve vita. Una donna che viveva con lui sotto lo stesso tetto, ma... apparteneva a un'altra.

La sua nella Mosca bohémien, creativa e squilibrata, Lilya Brik era la donna di Mandelstam. Vivendo in tre insieme, i due poeti sovietici erano amici e l'unica donna, Lilya, li ispirò: rendendo felice uno e uccidendo lentamente l'altro. Tormentato da sentimenti non corrisposti, Mayakovsky ha riversato il dolore in un modo a lui disponibile: ha scritto poesie, in ognuna delle quali si può riconoscere una passione che lo ha fatto impazzire.

"Lilichka" è una poesia inesprimibilmente penetrante, triste e allo stesso tempo toccante, scritta dall'autore in un giorno di maggio del 1916.

Lo stile di Lilya è teso e irregolare, che ricorda una sorta di incantesimo inquietante o una maledizione rivolta a se stessi. Ogni frase lanciata brevemente cade da qualche parte nel profondo di una frase, lasciando dietro di sé una sensazione dolorosa e dolorosa. Quella dolce sera di tarda primavera esplose in tutto ciò che per un anno intero dalla fatidica conoscenza ardeva del fuoco dell'amore non corrisposto del geniale paroliere sovietico.

La stanza, che paragona alla testa dell'inferno di Kruchenykhov ... Sì, ogni sera diventava un mondo sotterraneo per Mayakovsky e il fumo di numerose sigarette sovietiche, nel vano tentativo di calmare i suoi nervi frustrati, aggiungeva una minacciosa somiglianza. Ricordandole che non dimenticherà, le rimprovera impotente di indifferenza e crudeltà: "il cuore è di ferro" - oh, come l'ha detto in modo netto e preciso!

Disperazione, disperazione totale e nervi che sono andati all'inferno: ecco di cosa parlano il fronte fangoso e il tremore che mi spezza le braccia.

Spinto a uno stato borderline, quasi folle, il poeta “grida” del suo acuto desiderio di sfuggire al dolore che lo tormenta: “Esaurirò ... smetterò ..”, ma capisce ancora che c'è non c'è via d'uscita.

“Tagliare la disperazione” sembra dividere la poesia in due parti: le sfaccettature della folle furia passano immediatamente in una sorta di umile coscienza, in cui ammette di non essere in grado di liberarsi del sentimento che rende la vita difficile alla sua amata donna.

Mayakovsky implora solo per l'unica cosa che spera, Lilya non potrà rifiutare: "Lasciami gridare ... addolora le lamentele offese" e "copri il tuo passo di partenza con l'ultima tenerezza".

Non una sola possibilità di felicità, e l'impossibilità di dimenticare, non è questa una manifestazione dell'inferno sulla terra?

Analisi del poema di Lilichka secondo il piano

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Lilya Brick. / Foto: agu.life

Un combattente intransigente per gli ideali comunisti, un tribuno della rivoluzione: è così che Vladimir Mayakovsky è visto nella mente di molti lettori moderni. E ci sono buone ragioni per questo: nell'eredità creativa del poeta, una quota significativa è occupata da opere patriottiche che combinano aspre critiche ai nemici e palese pretenziosità. In questo contesto, il capolavoro lirico “Lilichka! Invece di scrivere». Come nessun altro lavoro di Mayakovsky, espone la sua anima genuina, vulnerabile e amorevole.

Echi di amore furioso

Vladimir Mayakovsky. / Foto: toieto.ru

La creazione della poesia è stata preceduta da un incontro di Vladimir Mayakovsky con una donna che è diventata la sua musa lirica e l'amore principale della sua vita. Nella calda estate del 1915, la sposa di Mayakovsky, Elsa, lo portò a visitare sua sorella Lily, che era sposata con Osip Brik. Lily non differiva in bellezza: alcuni contemporanei la vedevano affatto come un mostro. Tuttavia, aveva un effetto ipnotico, quasi mistico sugli uomini. Oggi gli psicologi spiegano questa caratteristica di Brick con la sua ipersessualità.

Le foto servono come conferma indiretta: senza esitazione, ha posato nuda davanti all'obiettivo. Il destino della vittima della femme fatale non ha aggirato Mayakovsky. Si innamora di Lily a prima vista e non può più lasciarla. In autunno, si trasferisce in un nuovo luogo di residenza, più vicino all'appartamento di Brick, e presenta la coppia sposata ai suoi amici letterati.

Mayakovsky con i suoi coniugi Lilia e Osip Brik. / Foto: ust-ilimsk.su

Appare una parvenza di salone, dove si riunisce la "crema della società" creativa e Mayakovsky ottiene l'opportunità tanto desiderata di vedere regolarmente Lily. La presenza di un coniuge non interferisce con lo sviluppo di una storia d'amore vorticosa. Per immaginare quali tormenti soffrì Mayakovsky mentre si trovava in questo triangolo amoroso ancora classico, si può fare un salto in avanti e tracciare parallelismi con il successivo periodo di "vita da tre".

"Al caro Vladimir in memoria ..." ./ Foto: mediasole.ru

Nel 1918, Mayakovsky non sopportava il calore dei sentimenti e si rivolse a Lily e Osip con la richiesta di accettarlo nella sua famiglia. Sprezzante di tutte le norme morali, la coppia acconsentì. Successivamente, Lily convinse coloro che la circondavano che viveva con il suo coniuge legale sotto lo stesso tetto solo per pietà di lui e che era devota a Majakovskij nel corpo e nell'anima. Tuttavia, questo non era il caso.

Mayakovsky e Lilya Brik in vacanza. / Foto: topnews.ru

Dalle memorie di Lily, ne consegue che ha fatto l'amore con il suo legittimo coniuge e Volodya è stata rinchiusa in cucina per questa volta. Urlando, piangendo e raschiando la porta, cercò di sfondarli...

Mayakovsky in visita a Brikov. / Foto: tribayana.ru

Lily, d'altra parte, non vedeva nulla di sbagliato nella sofferenza amorosa di Mayakovsky e credeva che fosse dopo tali shock che nacquero le opere geniali. Probabilmente, qualcosa di simile accadde nel maggio 1916, quando nella poesia "Lilichka!" Mayakovsky ha buttato via l'intera tempesta delle sue emozioni. Inoltre, al momento della creazione del capolavoro, gli amanti erano nella stessa stanza.

Oltre le regole

Lilya Brik: sempre fuori dalle regole. / Foto: mediasole.ru

Avendo esaurito le sue convinzioni orali nella sincerità dei suoi sentimenti, Mayakovsky si rivolge alla sua amata in forma poetica. Se i seguaci del romanticismo raffigurano persino l'amore infelice con l'aiuto di immagini luminose, l'artista d'avanguardia Mayakovsky usa tecniche completamente diverse. Nonostante il tenero nome, nella poesia stessa il poeta esprime i suoi sentimenti con epiteti aspri e contrastanti.

Le sue parole rimbombano come rocce e rimbombano come ferro. Paragona i suoi sentimenti a un peso pesante, sente che il suo cuore è incatenato nel ferro. L'amore per lui è un'amarezza che si può solo "vomitare". Alcuni epiteti raffinati che parlano di un'anima in fiore e di tenerezza sottolineano solo la rudezza del resto delle frasi.

Preferita Lilichka Mayakovsky. / Foto: kirov-portal.ru

Come la maggior parte delle opere di Mayakovsky, "Lilichka!" scritto secondo i canoni del futurismo, il principale dei quali è il rifiuto di tutti i soliti canoni. E sembra simbolico.

In un pacco vicino allo specchio. / Foto: mediasole.ru

Trascurando le tradizioni delle relazioni coniugali, scegliendo l'amore libero, Mayakovsky usa strumenti ugualmente liberi e non convenzionali per riflettere i suoi sentimenti. La loro dissomiglianza, originalità, unicità è sottolineata da una moltitudine di parole e neologismi distorti: licenziati, contorti, asportati, sconvolti ...

In tutto il suo splendore. / Foto: toieto.ru

Già durante la creazione della poesia, Mayakovsky vede una via d'uscita dall'intricato triangolo amoroso nel suo suicidio. Ma rifiuta immediatamente la morte, che non gli permetterà nemmeno di vedere solo la sua amata donna. Per la sua intensità emotiva "Lilichka!" non conosce eguali. Allo stesso tempo, il genio riesce a esprimere la massima passione, usando il punto esclamativo una sola volta - nel titolo.

Il percorso verso il lettore

Copertina del libro di Mayakovsky. / Foto: Auction-imperia.ru

La prima pubblicazione della poesia ebbe luogo nel 1934, solo 4 anni dopo la morte dell'autore. Il comportamento non banale di Lily Brick fu la ragione dei successivi divieti di censura, che rimasero in vigore fino alla fine dell'era sovietica. Solo nel 1984, a Chelyabinsk, fu pubblicata un'altra raccolta, inclusa la poesia "Lilichka!"

Illustrazioni per il libro. / Foto: topnews.ru

Il capolavoro lirico ha anche ispirato i compositori: la musica è stata scritta da Vladimir Mulyavin e Alexander Vasiliev. Combinando immenso desiderio e assoluta disperazione, toccando tenerezza e sentimentalismo, le franche confessioni di Mayakovsky consentono oggi, quasi tattilmente, a livello fisico, di sentire quanto fosse forte e tragico il suo amore.

BONUS

Lilia Brik in vecchiaia. / Foto: mixnews.lv

Poche persone conoscono la musa parigina di Mayakovsky Tatyana Yakovleva e come come un emigrante russo conquistò Parigi e il cuore di un poeta .

Lilicka!
Invece di scrivere

Il fumo usciva dall'aria del tabacco.
Camera -
capitolo nell'inferno di kruchenykhovsky.
Ricorda -
fuori da questa finestra
per la prima volta
Ti ho accarezzato le mani, frenetico.
Oggi ti siedi qui
cuore di ferro.
Un altro giorno -
espellere
magari rimproverando.
Non si adatterà a lungo in una sala fangosa
una tremante mano rotta in una manica.
finirò
Getterò il corpo in strada.
Selvaggio,
impazzire
asportato dalla disperazione.
Non ne ho bisogno
caro,
Buono,
diciamo addio adesso.
Non importa
amore mio -
un grosso peso, dopotutto -
appeso a te
ovunque corresse b.
Lasciami urlare nell'ultimo grido
amarezza delle lamentele offese.
Se il toro viene ucciso dal lavoro -
se ne andrà,
si sdraierà in acque fredde.
Oltre al tuo amore,
per me
niente mare
ma il tuo amore non può nemmeno chiedere riposo con il pianto.
Un elefante stanco vuole riposare -
quello regale giacerà nella sabbia bruciata.
Oltre al tuo amore,
per me
senza sole
e non so dove sei e con chi.
Se ho torturato il poeta in quel modo,
lui
Cambierei la mia amata con denaro e fama,
e io
non una sola campana è gioiosa,
tranne che per lo squillo del tuo nome preferito.
E non mi getterò nel volo
e non berrò veleno,
e non riesco a premere il grilletto sulla tempia.
Sopra di me
a parte il tuo aspetto
la lama di non un solo coltello è imperiosa.
Dimenticherai il domani
che sei stato incoronato
che ha bruciato l'anima fiorita d'amore,
e giorni frenetici un carnevale travolgente
arrufferà le pagine dei miei libri...
Le mie parole sono foglie secche
farti fermare
respirare avidamente?

Almeno dai
ricoprire con l'ultima tenerezza
il tuo passo in uscita.

Il fumo usciva dall'aria del tabacco.
Camera -
capitolo nell'inferno di kruchenykhovsky.
Ricorda -
fuori da questa finestra
per la prima volta
Ti ho accarezzato le mani, frenetico.
Oggi ti siedi qui
cuore di ferro.
Un altro giorno -
espellere
magari rimproverando.
Non si adatterà a lungo in una sala fangosa
una tremante mano rotta in una manica.
finirò
Getterò il corpo in strada.
Selvaggio,
impazzire
asportato dalla disperazione.
Non ne ho bisogno
caro,
Buono,
diciamo addio adesso.
Non importa
amore mio -
un grosso peso, dopotutto -
appeso a te
ovunque corresse b.
Lasciami urlare nell'ultimo grido
amarezza delle lamentele offese.
Se il toro viene ucciso dal lavoro -
se ne andrà,
si sdraierà in acque fredde.
Oltre al tuo amore,
per me
niente mare
ma il tuo amore non può nemmeno chiedere riposo con il pianto.
Un elefante stanco vuole riposare -
quello regale giacerà nella sabbia bruciata.
Oltre al tuo amore,
per me
senza sole
e non so dove sei e con chi.
Se ho torturato il poeta in quel modo,
lui
Cambierei la mia amata con denaro e fama,
e io
non una sola campana è gioiosa,
tranne che per lo squillo del tuo nome preferito.
E non mi getterò nel volo
e non berrò veleno,
e non riesco a premere il grilletto sulla tempia.
Sopra di me
a parte il tuo aspetto
la lama di non un solo coltello è imperiosa.
Dimenticherai il domani
che sei stato incoronato
che ha bruciato l'anima fiorita d'amore,
e giorni frenetici un carnevale travolgente
arrufferà le pagine dei miei libri...
Le mie parole sono foglie secche
farti fermare
respirare avidamente?

Almeno dai
ricoprire con l'ultima tenerezza
il tuo passo in uscita.

Analisi della poesia "Lilichka!" Majakovskij

V. Mayakovsky è una figura separata e completamente diversa tra i poeti russi. Tutto il suo lavoro era volgarmente originale ed estremamente sincero. Trascinato dal movimento alla moda dei futuristi, il poeta accettò pienamente le sue leggi e regole per la creazione e la costruzione di poesie. Inoltre, ha coraggiosamente infranto non solo gli stereotipi standard, ma anche la struttura del futurismo stesso. Tuttavia, Mayakovsky differiva nettamente dalla maggior parte dei rappresentanti incompetenti dell'avanguardia. Le sue poesie hanno scioccato i suoi contemporanei, ma con un'analisi approfondita hanno rivelato ai lettori il vero mondo interiore del poeta, la sua vulnerabilità e sensibilità.

C'erano molte donne nella vita di Mayakovsky, ma ne amava davvero solo una. Lilya Brik divenne la sua musa ispiratrice costante, a lei dedicò le sue poesie liriche. La donna era una sostenitrice dell'amore libero. Mayakovsky ha anche aderito a opinioni "avanzate". Ma in questo caso, la natura umana non ha resistito alla prova della passione. Il poeta si innamorò perdutamente, cosa che non si può dire di Leela. Mayakovsky soffriva insopportabilmente di gelosia, metteva in scena scene ad alto volume. Nel 1916 scrisse la poesia "Lilichka!" È interessante notare che la donna in quel momento era nella stessa stanza con lui.

L'opera è un appassionato appello dell'eroe lirico alla sua amata. La sua caratteristica distintiva è la descrizione di un forte sentimento d'amore usando un linguaggio duro. Questo crea immediatamente un enorme contrasto nel contenuto. In ogni momento, poeti e scrittori hanno ritratto l'amore attraverso immagini luminose e gioiose. Anche la gelosia e la malinconia sono state notevolmente mitigate con l'aiuto di mezzi espressivi speciali. Mayakovsky gli taglia una spalla: "il mio cuore è di ferro", "il mio amore è un peso pesante", "vomito amarezza". Alcuni epiteti e frasi positivi ("anima fiorita", "ultima tenerezza") sembrano essere un'eccezione alla regola.

Tutti i canoni del futurismo sono evidenti: la costruzione del verso con una "scala", una rima strappata e imprecisa, un'infinità di neologismi ("contorto", "sparato") e parole volutamente distorte ("impazzito", "asportato" ). Mayakovsky usa le costruzioni di parole più incredibili: "una mano rotta da un tremore", "Getterò il mio corpo in strada". L'eroe lirico si paragona sia a un toro che a un elefante. Per migliorare l'effetto, l'autore introduce una descrizione dettagliata dei metodi di suicidio, dopo di che ammette che nemmeno questa è un'opzione, poiché la morte lo priverà per sempre dell'opportunità di vedere almeno la sua amata. In generale, il lavoro ha la massima intensità emotiva possibile. È interessante notare che con una tale frenesia Mayakovsky non usa mai un punto esclamativo (tranne che per il nome stesso).

La poesia "Lilichka!" - un esempio di testi d'amore non solo di Mayakovsky, ma anche di tutto il futurismo russo.

V. Mayakovsky, nel suo caratteristico modo originale e audace, denunciava i vizi sociali nei suoi testi, parlava dei problemi del tempo, del nuovo ordine mondiale e dello scopo della poesia, ma poesie e poesie sull'amore occupano un posto speciale nella sua opera . È in loro che il poeta rivela veramente la sua anima, dimostra la passione sfrenata e l'inesprimibile tenerezza della sua natura. Uno degli esempi più brillanti è il messaggio poetico sincero e insolitamente personale "Lilichka!" Il saggio Litrecon porta alla tua attenzione un'analisi dettagliata del poema "Lilichka!" secondo il piano.

La poesia "Lilichka!" V. Mayakovsky dedicato a Lilya Yuryevna Brik, la sua musa principale e amata. Il testo è stato creato nel 1916, un anno dopo che il poeta ha incontrato Lilya.

Non distinta da una bellezza speciale, ma possedendo il fascino più forte, Lilya Brik era famosa per essere in grado di incantare qualsiasi uomo le piacesse. Al momento della sua conoscenza con il poeta, era sposata con Osip Brik, ma questo non ha impedito alla donna di iniziare nuovi romanzi. Molto presto V. Mayakovsky ha già confessato il suo amore a Leela, in ginocchio ha chiesto il permesso di dedicarle le sue poesie e presto si è avvicinato ai Briks.

Lilya fu lusingata dall'attenzione del giovane poeta di talento, non rifiutò le sue avances, ma allo stesso tempo non interruppe i rapporti con suo marito, il che causò a Mayakovsky attacchi di bruciante gelosia.

D'ora in poi, Mayakovsky ha dedicato le sue poesie e poesie esclusivamente a Lilya e in ogni nuovo testo si è sforzato di esprimere il suo amore devoto e le esperienze dolorose causate dalla freddezza della sua amata. La poesia "Lilichka!" divenne un altro appassionato appello alla sua amata donna.

Per molto tempo, la censura ha proibito la pubblicazione delle poesie di Mayakovsky dedicate a Brik a causa del comportamento libero della donna, noto al grande pubblico. Il messaggio fu pubblicato per la prima volta nel 1934, dopo la morte del poeta.

Genere, direzione, dimensione

Mayakovsky ha dato la poesia "Lilichka!" il sottotitolo è "Invece di una lettera", quindi il genere del testo può essere meglio definito come un messaggio. Il poeta si rivolge alla sua amata nel suo appassionato monologo, rievoca il passato felice, vive profondamente l'inevitabile rottura, confessa ancora e ancora i suoi sentimenti.

Poeta futurista, Mayakovsky continua a sperimentare la forma del testo. Scrive la poesia nel suo modo preferito: "scala", che è in grado di esprimere in modo più accurato una dichiarazione d'amore appassionata e impetuosa.

La dimensione della poesia è un trochee di piedi diversi con rime incrociate e ad anello alternate. Va notato che alcuni versi non fanno rima o hanno una rima imprecisa, come se la rima non stesse sempre al passo con il movimento del pensiero del poeta.

Composizione

Il testo della poesia "Lilichka!" è difficile dividerlo chiaramente in parti semantiche, non è diviso in stanze ed è un unico flusso di sentimenti, ricordi e ragionamenti dell'eroe lirico.

Il poeta usa un'antitesi, si oppone a un felice primo incontro con la sua amata e il presente, quando i suoi sentimenti si sono raffreddati, ed è pronta a espellere l'eroe. Mayakovsky presenta in dettaglio l'inevitabile rottura e come si precipiterà per le strade, "cancellato dalla disperazione". Il poeta si offre persino di andarsene ora per evitare scandali e inutili rimproveri, ma immediatamente si accorge che difficilmente potrà dimenticare il suo amore.

L'amore porta sofferenza all'eroe lirico, non dà riposo e riposo, ma piuttosto afferma questo fatto piuttosto che lamentarsene. "Non sono felice di un solo squillo, tranne che per lo squillo del tuo amato nome", ammette il poeta, insinuando che non scambierà questo tormento d'amore con nulla.

Le ultime righe del messaggio esprimono la fiducia che l'amato dimenticherà il poeta, ma anche dopo essersi disinnamorato e essersi raffreddato, rimarrà caro al cuore dell'eroe, che è pronto a "coprire con l'ultima tenerezza ” il suo passo in uscita.

Immagini e simboli

• Al centro della poesia "Lilichka!" risulta essere l'immagine di un eroe lirico. È incredibilmente vicino al poeta stesso: Mayakovsky dedica il testo alla Musa e alla sua amata Lilya Brik e parla molto francamente dei suoi sentimenti ed esperienze. L'eroe lirico confessa di essere completamente alla mercé della sua amata donna: "Sopra di me, a parte il tuo sguardo, non è imperiosa la lama di un solo coltello".
• Mayakovsky crea immagini di due animali (un toro e un elefante). Sfiniti dal lavoro e dal caldo, vanno a riposare in un luogo tranquillo e pacifico. Allo stesso modo, l'eroe è tormentato dall'amore e dalla gelosia, è assolutamente impossibile per lui scappare e prendere fiato.
• L'immagine dell'eroina, a cui si rivolge il poeta, sembra essere interessante. "Anche piangendo non puoi chiedere riposo nel tuo amore", dice. La sua Musa può essere amorevole, fredda e crudele ("cuore di ferro"). Il poeta non sempre sa dove si trova e con chi, il che provoca crudeli tormenti di gelosia. Eppure, per Mayakovsky, la sua amata è quasi una divinità, di cui non è in grado di dire nulla di negativo e che è pronto ad adorare e confessare i suoi sentimenti, indipendentemente dalle circostanze.

Temi, stati d'animo e problemi

Il tema principale della poesia "Lilichka!" - questo è l'amore e il tormento che è capace di infliggere. Il poeta esprime nel testo tutta la forza dell'amore, la completa dipendenza da esso e dallo sguardo della sua Musa. Questo sentimento "brucia" l'anima del poeta e della donna di cui è innamorato, da lui non c'è salvezza. Di conseguenza, il problema posto dal poeta soffre del sentimento più forte del mondo, che non trova la risposta desiderata nel cuore dell'amato. Per lei il suo amore è un "peso" che interferisce con la libertà di movimento e rende la vita difficile.

L'intero testo del messaggio è intriso della disperazione dell'eroe lirico. Sente l'avvicinarsi di una pausa, vede che la sua amata si è raffreddata e gioca con i suoi sentimenti. Ovviamente, gli eroi non potranno separarsi senza scandali e litigi: il "peso pesante" dell'amore non andrà da nessuna parte e inevitabilmente tirerà indietro il poeta.

Idea principale

L'idea principale della poesia "Lilichka!" consiste nell'affermazione del poeta della potenza divorante dell'amore. L'amore spesso porta tormento, ma l'eroe lirico lo canta come il valore più alto. L'amato diventa la Musa del poeta e crea opere d'arte di incredibile bellezza e passione.

L'eroe lirico ricorda i più piccoli dettagli degli incontri con la sua amata e nello stesso dettaglio rappresenta l'inevitabile separazione. L'amore per lui è inseparabile dalla passione e il suo stato a volte rasenta la follia ("Ti ho accarezzato freneticamente le mani", "Sarò sconvolto"). Il poeta paragona il sentimento a un "peso pesante" che non può essere gettato via e dimenticato, anche se gli eroi cercano di separarsi senza litigi e scandali.

Il significato della poesia "Lilichka!" - un altro tentativo di esprimere il tuo amore, un sentimento che è cresciuto insieme all'eroe. Il poeta non è pronto e non può rinunciare a questo amore anche dopo tutti i tormenti che ha vissuto.

Strumenti di espressione

La lettera d'amore di Mayakovsky è molto espressiva nella forma e nel contenuto. Numerosi mezzi espressivi nella poesia "Lilichka" aiutano a esprimere i sentimenti del poeta in modo più completo e accurato.

Nella sua poesia, Mayakovsky è attivamente impegnato nella creazione di parole, la poesia "Lilichka!" non fa eccezione. Lo stato agonizzante dell'eroe lirico è descritto con l'aiuto dei neologismi dell'autore: "Sarò sconvolto", "Sono asportato dalla disperazione", "vomito".

1. La poesia è piena di un gran numero di vivide metafore originali: "Cuore di ferro", "bruciato l'anima che fiorisce d'amore", "foglie secche delle mie parole".
2. Nel testo sono presenti molti epiteti figurativi ("fronte fangoso", "lamentele offese", "elefante regale"), tra cui vi sono anche quelli dell'autore ("sdraiati nella sabbia infuocata").
3. È interessante notare che per creare un'immagine accurata del suo amore, il poeta usa la personificazione: "Non puoi chiedere riposo con il tuo amore". L'amore assume le sembianze dell'amato del poeta e appare come una divinità crudele e imperiosa, dalla quale è impossibile sfuggire.

Poesia di V. Mayakovsky "Lilichka!" rappresenta uno dei più brillanti testi di liriche d'amore del primo Novecento. Originale e fantasioso, rivela al lettore la natura appassionata del poeta e mostra la forza sfrenata dei suoi sentimenti.